內容簡介
從故事本身的構思、人物、場景、結構等元素的營造，到寫作過程中格式、設備、改寫習慣等要素的羅列，再到賣出劇本時電影業的慣例、習性、“內幕”等特點的大揭露……100 個常見問題，作者均給予解答，涵蓋編劇流程方方面面，形式內容，悉皆具備， 旨在助各路編劇打造完美劇本，為菜鳥新手答疑解惑，為迷途老馬指點迷津。
本書語言平實又犀利，其機智與反諷令人忍俊不禁，盡顯作者的生猛與老辣。
作品架構
第1部分 前言
聽起來都不像他自己而像另一個人”，“你的英雄沒有一個清晰的目標”。一遍一遍又一遍，重複得我都有點噁心了。於是我打定主意要創建一張簡單明了的一覽表。對照這張表，作者在把劇本送到我這兒之前就可以做改寫的工作，清除掉那些基本細節問題，這樣我們就可以直接開始討論情節、人物和結構，而不是把時間都浪費在泛泛的事情上，比如“別忘了拼寫檢查”。這個簡短的一覽表最後就變成了這本書。
第2部分 構思
寫那些讓你深深著迷欲罷不能的東西，那些讓你血液沸騰，讓你午夜難以入眠，讓你在雞尾酒會上不顧場合熱烈爭論，甚至不惜和老友鬧翻的東西。
第3部分 人物
說起來不可思議但是是真的，人們常常把一整個劇本都寫完了，才發現選錯了人做他的英雄。一旦你發現自己犯了如此巨大而根本性的錯誤，難免意志消沉，要一切推倒重來回到正確的路確實很不容易。但是在這個階段扔掉之前所寫的一切，重新圍繞正確的人物開始，總好過你就這么把它遞給那個關鍵先生，白白糟蹋掉他今生今世可能給你的唯一一次機會。
第4部分 結構
如果你在構思故事的時候卻為結構操心，我真替你難過，因為你錯過了寫作中最愉悅的時刻。人物和故事優先，先於任何事情，當然也優先於所謂的第一幕、第二幕和第三幕這些鬼話。
第5部分 後記
作者兼具劇作講師及編劇作者身份，能夠以自身經歷為例、從實際問題出發，旁徵博引，講解劇作為文之道，無微不至，細說編寫推廣之法，使得本書既有學院派風格又頗具操作性，是影視學院師生教材理想選擇。
作者簡介
威廉·M·埃克斯（William M.Akers），美國編劇工會終身會員，已有三個劇本被拍攝製作成劇情長片。埃克斯曾為米高梅、迪斯尼、環球電影製片廠和福克斯、NBC 及ABC 電視網寫作。目前，他有關西貢淪陷的電影劇本已由序曲工作室(Overture Studios) 和導演喬恩· 阿米爾購得優先權。他在范德堡大學講授劇本寫作和電影製作課程。
埃克斯講一口還不錯的法語，有兩條很守規矩的狗， 而且是個電視競賽參賽者，當然，他沒勝出。
周舟，中國電影藝術研究中心電影學碩士，現就職於中國電影藝術研究中心。常年擔任《電影》、《看電影》等雜誌特約作者，參與編寫《歐洲電影賞析》等電影書籍， 2008 年翻譯出版《電影的力量》，2010 年翻譯出版《21 天搞定電影劇本》。
目錄
推薦語7
前言10
第一幕 故事
第一場 構思1
□ 1.你寫的並不是你真正感興趣的！5
□ 2.你的構思的原創性不夠令人激動！9
□ 3.你選錯了類型!12
□ 4.你的故事只有你自己感興趣！14
□ 5.你的故事寫的是悲慘的傢伙，他們一路悲慘到底，
臨了兒依然很慘，甚至更慘!16
□ 6.你的片名不夠精彩！18
第二場 人物20
□ 7.你選錯了主人公！20
□ 8.你的主人公塑造得不對！23
□ 9.你塑造人物不夠具體!29
□ 10.你沒給你的人物安身之處！ 31
□ 11.我們對你的英雄沒興趣！33
□ 12.你的對手不是一個人！35
□ 13.你的對手不夠強！36
□ 14.你沒能讓對手促成你的英雄改變!38
□ 15.你的壞蛋沒覺得他是自己電影裡的英雄！39
□ 16.你沒給壞蛋準備壞蛋演說！40
□ 17.你的人物只能做蠢事推動故事前進，換句話說，
他們所做的只是你讓他們做的！42
□ 18.你筆下的小角色沒性格！44
第三場 結構47
□ 19.構思故事時你卻在操心結構！47
□ 20.你的故事張力不夠!48
□ 21.你沒有時間壓力！51
□ 22.你給讀者的情感刺激不夠強！52
□ 23.你的故事結構一團糟！55
□ 24.你沒有做，那么重做，一再重做
——你的“一句話大綱”！66
□ 25.你還沒做出一個“隨想”版大綱！68
□ 26.你還沒運用戲劇的凱瑞斯·哈丁法則！73
□ 27.你的B故事沒影響到你的A故事！75
□ 28.你沒用好伏筆和照應！76
□ 29.你沒像藏吉米·霍法那樣藏好呈示！79
□ 30.你沒把意外儘量留到最後！81
第四場 場景84
□ 31.你沒把每個場景夯實！84
□ 32.你的場景沒有動作轉向！89
□ 33.你的反轉不夠多！93
□ 34.你沒對每個場景大喊：
“我怎么才能增強衝突？！”95
□ 35.你沒好好利用押韻場景的非凡力量！96
□ 36.你沒有在儘可能多的場景里
刪去開頭和結尾幾行！98
□ 37.別讓你的人物做調查，讓她找人談話！106
□ 38.你的人物打太多電話了！107
□ 39.你沒能讓每個場景都令人印象深刻 ！107
第五場 對話110
□ 40.你沒堅持速記偷聽到的對話！110
□ 41.你筆下每個人物的聲音都沒有分別 ！111
□ 42.你琢磨對白的工夫還不夠 ！115
□ 43.你還沒將對白A—B化！119
□ 44.你的對白都是問答式的！120
□ 45.你只讓人物說了台詞，而沒表達出潛台詞！122
□ 46.你做了太多調查！124
□ 47.你做的調查不夠！125
第二幕 寫作實踐
第一場 歡迎進入寫作134
□ 48.你沒受過你所選擇的敘事媒介的訓練！134
□ 49.你用的寫作工具不對！137
□ 50.你的表達不夠清晰明了！139
第二場 格式145
□ 51.你不懂劇本格式！145
□ 52.你光有場景時空提示行或者壓根兒就沒有
場景時空提示行！163
□ 53.你過度指導演員了！166
□ 54.你錯用了演員提示！167
第三場 人物173
□ 55.你把人物的名字換了！173
□ 56.你劇本里有名有姓的人物太多了！174
□ 57.你人物的名字第一個字相同，或者更糟，
他們的名字押韻！175
□ 58.你對主人公的描述沒做到簡明、有效、
不超過兩句話！181
第四場 場景描述184
□ 59.你用的是小說的語言！184
□ 60.你的場景描述中了“系動詞”的毒！186
□ 61.你沒去掉儘可能多的“這”、“那”！188
□ 62.你沒把最重要的字眼放在句子的最後！190
□ 63.你居然在場景描述里描述對白！192
□ 64.你沒注意場景描述中的影像順序！194
□ 65.你沒儘量壓縮場景描述！197
第五場 改寫210
□ 66.你不要重複！任何東西都不要重複!210
□ 67.你在寫的時候就改寫!214
□ 68.你在讀完整個劇本之後馬上改寫!216
□ 69.你的第1頁不夠抓人!218
□ 70.你浪費了頭10頁的機會，哎——喲!226
□ 71.你還沒撕掉頭20頁！232
□ 72.你沒去除所有無關的動作!234
□ 73.你認為你的第一稿（或者第九稿）很完美!240
第六場 吹毛求疵244
□ 74.你沒做到字字精準！244
□ 75.你用的是數字而不是文字!246
□ 76.你提鏡頭要求!247
□ 77.你要求特定的歌曲!249
□ 78.你沒有啟動拼寫檢查，你個笨蛋!250
□ 79.你太信任你的拼寫檢查，哈哈哈哈!254
□ 80.你認為越長越好!255
□ 81.你沒把你的劇本大聲讀出來!255
□ 82.你用了台破印表機!256
第三幕 現在怎么辦？
第一場別當傻瓜，當專家263
□ 83.你想要的是出名，而不是寫作!263
□ 84.你認為你的劇本與眾不同，規則不適用於它!265
□ 85.你的標題頁上放了不該放的東西!267
□ 86.你沒做過台詞排演!271
□ 87.你還沒真正準備好，就急著把劇本寄出去!272
第二場 電影業275
□ 88.你壓根不知道電影業如何運作!275
□ 89.你不知道好萊塢的人什麼時候吃飯!278
□ 90.你的自尊過勞了!直說就是
“別跟觀後意見過不去”！279
□ 91.你不知道怎樣寫一封得體的詢問函！282
□ 92.你在詢問函里提了愚蠢的要求！287
□ 93.你不想簽他們的授權許可書！288
第三場 杞人之憂290
□ 94.你認為好萊塢會偷走你的創意！290
□ 95.你不知道漢隆的剃刀！292
□ 96.你不知道娜塔莉·麥錢特和
帕蒂·史密斯的區別！294
□ 97.你不知道能寫出一條血路擺脫困境！295
□ 98.你不知道怎么找到個經紀人！297
□ 99.他們說喜歡你的劇本，你就興奮了！300
□ 100.你分不清哪個是期望哪個是拒絕！302
第四場 淡出303
譯後記308
出版後記310
