丘比特的勝利

在那不勒斯，卡拉瓦喬遭遇了一群陌生人的襲擊，頭部受了重傷。 ，畫中盛在盤子裡的頭顱正是卡拉瓦喬自己的，這似乎是他感受到了自己的不久之後的結束。 在他去世後，他的繪畫風格形成一個龐大的卡拉瓦喬流派。

【義大利】卡拉瓦橋
這位盛名卓著的義大利畫家，從1593年到1610年，足跡遍布於羅馬、那不勒斯、馬爾他和西西里等眾多地方或國家。他的一生充滿神秘，其危險而豐富的經歷如千年佳釀一般讓後人沉醉。　
16世紀末到17世紀初，羅馬貴族們在這幾十年里從沒間斷過巨大教堂和宏偉宮殿的建造。為了對宗教改革派的勢力進行削弱和回擊，反對派們必須尋找更多的正統的宗教藝術來作為他們思想上的利器。在前一個世紀，主導著羅馬藝術節的是不追求平衡只講究形象張力的風格主義。但這時，戲謔的風格主義明顯地已經不能適應時代變革的需要，他們需要的是一種激進卻帶有傳統色彩的新風格，而卡拉瓦喬尊重物理觀察和擅長明暗對照的畫法正中下懷。
1590年，他隻身來到羅馬尋找自己的藝術夢想，此後十年間一直默默無聞。1600年，27歲的卡拉瓦喬突然於羅馬藝術圈中名聲大噪，開始一直是貴人相助，不愁佣金和資助。開始的兩年，他在這裡度過了人生較為穩定的幾年，創作出一些列成功作品，其中就包括這幅油畫《丘比特的勝利》：它大約作於1601年左右，長為154厘米，寬為110厘米。畫面中的丘比特顯得極為真實而活潑，形態自然清新，處處洋溢著一種毫不生疏的親切感。丘比特手拿弓箭，腳下踩踏著象徵著戰爭與和平的藝術象徵物。對於當時的人們來說，這個身體裸體、隨意微笑的少年完全顛覆了愛神的形象，因此很難接受。然而對於一幅藝術品來說，這樣的結果反而是一個好的兆頭。相傳，這幅非宗教作品裡的模特就是“卡拉瓦喬的切科”，他全名叫弗蘭西斯科·伯內利，是當時的一個藝術積極分子。
愛神丘比特在卡拉瓦喬筆下只是一個調皮的少年，而聖母瑪利亞在他筆下同樣能變成一位“粗野的自然人”，這種明顯缺乏美化的手法自然受到很多人的攻擊和嘲弄，於是性格倔強的卡拉瓦喬和他的異己們開始了不停的決鬥。
1606年，在爭鬥中卡拉瓦喬殺死了一個極有身份地位的年輕人，面對死者家屬重金懸賞兇手的舉動，他隻身匆匆逃離羅馬，前往那不勒斯。在這裡，他受到了科隆納家族的保護，並接到了教會多次的重要委託，由此誕生了《聖母玫瑰經》和《仁慈七行》兩幅巨作。
雖然在那不勒斯他取得了巨大的成功，比羅馬有過之而無不及，但帶罪潛逃的陰影始終讓他不能安寧。於是1608年，他決定去往馬爾他，渴望得到騎士團首領阿羅夫·德·維格納科特的賞識和庇護，並能因此得到羅馬方面對殺人一罪的赦免。維格納科特很欣賞卡拉瓦喬，不但吸納他為騎士團團員，還讓他兼騎士團官方畫家一職。在這裡，卡拉瓦喬完成了巨幅的《正被砍頭的施洗聖約翰》（他惟一簽名的作品）和《阿羅夫·德·維格納科特及侍從的畫像》以及其他騎士團首領的畫像等作品。
在顛沛流離中，卡拉瓦喬的繪畫水平層層提高，一步步地與當代畫家拉開了距離。但是，他暴躁的性格卻絲毫沒有改變。1608年末，他不僅羞辱了一位騎士，並與之發生了正面衝突，結果導致這名騎士身受重傷，而這位名聲顯赫的繪畫大師被以“可憎、墮落”的罪名逐出了騎士團。
卡拉瓦喬又回到了那不勒斯，此時的他覺得科隆納家族的保護才是最最安全的，他接連畫了《聖彼得的否認》、《施洗約翰》、《聖烏爾蘇拉殉難》、《手提歌利亞頭顱的大衛》和《聖烏爾蘇拉殉難》。他的風格繼續朝著未知的方向前進，但他的生命卻在朝著末日逼近。在那不勒斯，卡拉瓦喬遭遇了一群陌生人的襲擊，頭部受了重傷。在這幅《施洗約翰》中 ，畫中盛在盤子裡的頭顱正是卡拉瓦喬自己的，這似乎是他感受到了自己的不久之後的結束。
為了求的羅馬紅衣教主的原諒，卡拉瓦喬不得不將《手提歌利亞頭顱的大衛》一畫送給紅衣主教的侄子、狂熱的藝術愛好者希皮奧內·博爾蓋塞。1610年夏天，羅馬當庭頒發了給這位“羅馬最著名畫家”的赦免狀。7月份，卡拉瓦喬給紅衣主教希皮奧內帶了三幅畫作為禮物乘船接受赦免狀。然而這次出行，他再也沒能回來。既沒回到他一生鍾愛的羅馬，也沒回到能給予他安全的那不勒斯。7月18日，卡拉瓦喬在托斯卡尼區格羅塞圖附近的埃爾科萊港死於一場熱病。他苦難的一生結束了，年僅31歲。
卡拉瓦喬的藝術生命並沒有因一場熱病而隨之結束。在他去世後，他的繪畫風格形成一個龐大的卡拉瓦喬流派。無論是同時代的畫家喬瓦尼·巴廖內、奧拉齊奧·真蒂萊斯基還是下一代的卡洛·薩拉切尼、巴爾托洛梅奧·曼弗雷迪和奧拉齊奧·博爾詹尼，都深受其影響，並成為卡拉瓦喬流派的代表人物。甚至，連卡拉瓦喬做過短暫停留的那不勒斯，也出現了著名的那不勒斯卡拉瓦喬畫派。