奧斯卡金像獎
概況
奧斯卡金像獎1927年5月，美國電影界知名人士在好萊塢發起組織一個“非贏利組織”，定名為電影藝術與科學學院(AcademyofMotionPictureArtsandSciences縮寫為A.M.P.A.S.)它的宗旨是促進電影藝術和技術的進步。學院決定對優秀電影工作者的顯著成就給予表彰並成立了“電影藝術與科學學院獎”(AcademyAward)，1931年後“學院獎”逐漸被其通俗叫法“奧斯卡金像獎”所代替，其正式名稱已鮮為人知。
評選
奧斯卡只是美國本土的一個電影獎項而已，和中國的“華表獎”是一個意思，只是一個本土的電影獎項，但從他沒有“最佳外語片獎”來看他也不是國際性的，而電影節的定義是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。對正式參展的影片進行評選，對優秀影片和它們的作者（包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等）授予獎品或獎狀等。也有隻參展不評獎的國際電影節。電影節可以說是個電影展覽會，而奧斯卡只是頒獎並不存在展覽性質，綜上所述奧斯卡不是電影節更不是國際電影節，而世界上最富盛名的是柏林、坎城、威尼斯三大國際電影節。奧斯卡現已設定最佳外語片獎，2011年第83屆奧斯卡最佳外語片獎是丹麥的《更好的世界》。
柏林國際
柏林國際電影節主要獎項
主獎有"金熊獎"和"銀熊獎"。"金熊獎"授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片；"銀熊獎"授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外，還有國際評論獎、評審會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的坎城國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為期兩周。重要地位
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與坎城、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜誌、網際網路、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界範圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評審會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人.
我國電影《白日焰火》於2014年獲得金熊獎，男主角廖凡獲銀熊獎。
威尼斯國際
威尼斯國際電影節威尼斯電影節逐漸形成了自己獨特的傳統：它聚焦於各國的電影實驗者，鼓勵他們拍攝形式新穎、手法獨特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有創新，就能夠被電影節所接納。該電影節的宗旨是“電影為嚴肅的藝術服務”，每年都提出不同的口號，而評判標準很純粹：藝術性。在六七十年代，威尼斯電影節發掘了一大批新興的歐洲電影人。儘管它所選擇的電影未必是該導演最好的一部作品，但卻時時刻刻地在引領歐洲藝術電影的發展潮流。
李安2005年威尼斯電影節獲獎
李安2005年威尼斯電影節獲獎
坎城國際
概況
坎城國際電影節“坎城電影節是一個不關心政治的真空地帶，是一個濃縮的好像人們能直接聯繫，講同一種語言的微觀世界。”
尚·高克（JeanCocteau）
1939年，法國教育及藝術部部長讓·扎伊（JeanZay）提議在法國創建一個國際電影節。坎城因其“陽光及美麗的景色”而當選會址。
第一屆坎城國際電影節
第一屆嘎納國際電影節，由路易·盧密耶（LouisLumière）擔任主席，但是被二戰延誤。1945年，法國國家文藝協會（AFAA）再度被要求在外交部和教育部的支持下組織電影節；自1946起，剛創造的法國國家電影中心也聯合支持。
1946年9月20日，坎城國際電影節作為戰後的第一個重要的國際文化盛事，在坎城的舊賭場裡舉行。當時，坎城國際電影節是一個設有董事會的非營利組織；並在1972年變成慈善機構。除了1948年和1950年——因為缺乏資金坎城電影節被取消以外——每年都舉行為期兩周的坎城電影節；1951年以前是在9月舉行，後來變成5月。1968年，坎城電影節因政治騷亂被迫中斷。
最開始的時候，坎城電影節主要是一個旅遊和社交事件，更像是電影論壇而非賽事。幾乎所有參展的電影都可獲得獎項。歷經多年後，隨著參加者的急劇增加和新的經濟後盾，坎城電影節改變了原來的定位，逐漸演變為電影工業中最為媒體關注的年度盛事。時至今日，每年約有一千六百個媒體的四千多個記者參加坎城電影節。
電影市場
1959年“電影市場”的創建更增添了坎城國際電影節的影響力；其不但提供了一個商業平台，而且為電影工業的買家和賣家之間的會晤及討論提供了便利。在其不斷發展的45年間，坎城電影場已成為全球電影行業的主要市場。同樣，在2000年創建的圍繞電影宮的國際村（VillageInternational）也使越來越多的國家能促進自己的文化及電影，並為他們的製片人和電影工業提供支持。與正式提名並行的是1962年創建的“國際影評周”和1969年創建的“導演雙周”。這兩項活動都設有各自的競賽單元。1978年，時任電影節總代表吉爾·雅各布（GillesJacob）創立了“金攝影機獎”（Camérad'or），以獎勵三個競賽中的最佳影片。
坎城國際電影節初期，是由各國選送自己的電影來參賽。1972年，總代表莫里斯·貝西（MauriceBessy），電影節主席法伍爾·勒·布埃（FavreleBret）和董事會毅然決定坎城電影節自此將是參賽影片提名的唯一決策者，自行在全球範圍內提名參賽影片。這個決定標誌著一個轉折點，很快被其他的電影節效仿。
電影基石
1998年，吉爾·雅各布（GillesJacob）創立了“電影基石”（Cinéfondation）提名全球電影學校的短片和中片，旨在發現和提攜新的電影人才。自此，各國家和地區的兩千多部電影被送到電影節競選提名。追隨電影基石的構想，2000年的秋天在巴黎開辦的坎城電影節官邸也是為年輕的電影人提供在國外發展自己的拍攝計畫的機會並鼓勵其在國際的推廣。
2000年，自1978年起一直擔任坎城電影節的總代表的吉爾·雅各布（GillesJacob），繼皮爾·福娃（PierreViot）之後被董事會選為主席。皮爾·福娃（PierreViot）從1985年到2000年擔任主席，2000年成為電影基石會長。從2001年起，吉爾·雅各布（GillesJacob）由坎城電影節總經理維若妮卡·蓋拉（VéroniqueCayla）及藝術總監特艾里·福茂（ThierryFrémaux）協助工作。
他們加強了坎城電影節作為年度國際電影講壇的地位。所有的電影風格、學派和類型都各得其所。無論是通過電影放映還是通過眾多豐富電影節的文化、藝術活動：討論會、表彰會、大使講堂、音樂會、展覽等，其永恆的目標是為了電影藝術的成長服務。
