![不怕不怕[琪淇姐妹最新專輯]](/img/f/f52/nBnauM3XwEDM2IjNyYTM3IDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL2EzL0UzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "不怕不怕[琪淇姐妹最新專輯]")
琪淇姐妹成軍8年,經歷著歌壇上太多風風雨雨,有成績有迷茫，這次,琪淇姐妹歷經兩年打造的專輯《不怕不怕》.單聽專輯的名子,心裡就痒痒的,有種淡淡的憂傷和酸痛感,琪淇姐妹到底經歷了什麼?聽了音樂之後,我的心快樂了許多,這張專輯收錄了琪淇姐妹創作的所有歌曲中的9首歌,居說,這兩年是琪淇姐妹創作的爆發期,共錄製了20多首創作歌曲,為什麼這張專輯只收錄了其中的9首?我想,這也不足為奇,琪淇姐妹一向對自己特苛刻，她們說要對音樂負責任.這也正是被譽為歌壇第一女子組合來由的一個原因.
成長中的困惑------完美是種揮不去的痛
琪淇姐妹的成長道路一直伴隨著寂寞,這種寂寞來自於心中的願望和現實的無耐,首先是成員之一的大琪,從中央音樂學院畢業後,先是被中國歌舞團錄舉,那一時間,她是比較快樂的,後中國歌舞團與東方歌舞團合併,這時候小淇也從中央音樂學院畢業,小淇沒有團體錄舉,習慣了姐妹倆在一起的日子,一下子妹妹無著落,大琪滿著家人辭職和妹妹組建了“琪淇姐妹”演唱組合,剛一開始,她們就像歌壇上的猛虎,天不怕地不怕地開始爭戰歌壇,先是參加“上海亞洲第八屆流行音樂大賽”獲得了最具潛質女歌手獎,首屆全國網路比賽金獎,2008年又推出了歌曲《東方之愛》,獲北京奧運征歌優秀獎,發行了專輯《愛是一首歌》、同名專輯《琪淇》和《我在等》,演出的日程排的也非常繁忙,好像這一切都是成功的重要表志,尤其是在2011年推出的歌曲《永遠的姐姐》,這首歌不但獲了獎,而且當在全國的電台、電視台反覆播放,成了人們一時的話題,在網路上反響也是非常強烈,日點擊量過百萬,這些數據足表明琪淇姐妹是當之無愧優秀藝人,然而這一切,這和音樂有什麼關係?姐妹倆不得不思考這些問題。
就在身邊人都在為這對姐妹高興的時候,姐妹倆做出了一個讓人費解的決定,“要重新審視自己音樂風格”,這一審視一下子就是兩年多時間,對於琪淇姐妹來說這是個艱苦的過程,要說服父母,要說服公司的員工,要說服音樂總監,要面臨房貸危機,她們到底要什麼樣的音樂?沒有能說得清,琪淇姐妹也說不清,這時間裡,她們有興奮,有痛苦,從事音樂就像是做發明一樣,一首歌一遍遍地在寫歌,在編曲,在演唱,為了生計,她們在這兩年里只做了四場個唱,也就是在這個時候,一個“漫搖滾”的名子才伴隨著琪淇姐妹的名子在歌壇誕生!
短短的兩年中,琪淇姐妹有了太多的變化,從在學校里學習民歌的歌手,成為流行樂壇上“漫搖滾”的領軍人,這種大跨度的轉型,其中的秘密究竟是什麼?
“在我們看來,音樂就是要有點‘主義’的,當你覺得有些事、有種情感需要用音樂來表達時,就需要選擇一種方式,這種方式的選擇也就是一種風格,歌迷們說我們是漫搖滾,我們還是滿感動的,‘搖滾’也能漫起來,這說明音樂的可樹性還是很大的”。
琪淇姐妹的確有自己的風格定位,眾所周知,琪淇姐妹作為親姐妹，倆人無論從外型還是性格,都有較大的差異,姐姐大琪,天性甜美晶透,理想主義者,對人對事總是喜歡在完美中尋找那些真實的自我,展示給人的永遠是透明的自行體,妹妹小淇雖然不像大琪那樣天真可人,但我行我素的性格,也足以見小淇的真誠與豁達，這兩種不同方式的真實,同樣地構成了琪淇姐妹音樂中講故事、抒情感搏得歌迷內心的殺手鐧。
琪淇姐妹是真證名富其實的創作型歌手,一直以來,寫歌在琪淇姐妹演藝生涯中一直占具著最重要的工作,在她們的音樂中,我始終能感受到內心中強烈的願望感,或熱情、或傷悲、或溫情、或甜蜜,總是能感覺到兩個真實人。
琪淇姐妹的音樂創作,可以說完全是自專體的,每一首歌可以說都是琪淇姐妹自身的感受的經歷,她們永遠是在眾生芸芸的生活中尋找著自己,這種體會不是直接的就是間接的,她們一直以來是把音樂看作的自己生活的意義,她們喜歡在音樂中全盤托出自己,在音樂中宣洩自己,正因為這點,聽她們近期寫的歌曲,《遠走他鄉》、《等你》、《身邊》、《童年小鎮》、《為什麼是你》、《匆匆那年》，等等,每一首歌都像信手自得,充滿著文藝的羈傲和對生活的憧憬。
琪淇姐妹說,“音樂就是用來表達自我的情感的,快樂的時候寫歌,不快樂的時候也會寫歌,其實是一種痛,”,也正因為這樣執著,琪淇姐妹的音樂成為了一種新音樂的潮流,怪不得歌迷們會把琪淇姐妹稱為“漫搖滾”的領軍人。
天使的使命------只要能有音樂的事做就很幸福
不論你對琪淇姐妹的音樂怎么看,琪淇姐妹的音樂路還是很耐人尋味的,這對出生在山西一小縣城的姑娘,從小就對音樂表現出了超凡的喜愛,不是很懂音樂的父母聽從鄰里的勸告,往家中購買了小提琴和電子琴,雖然那時的音器是劣質的,但並不影響姐妹了的熱情,一個小提琴,一個電子琴,玩的很開心,可是在他們家庭成員中,有一個就極其不開心了,那就是已故的一條黃狗,只要是有人拉小提琴,這條黃狗就會表現出極度的不滿,就會拚命地叫,其中一人也就不再有了樂器,為爭一把樂器,吵嘴也就自然了,父母好讓她們學唱歌,唱歌一人一張嘴,不用吵架,而在山西那個地方,民歌好手多的是,這對姐妹把民歌唱的那么好聽,也就自然成章了!
在這樣的環境中長大,琪淇姐妹的歌唱路也就是從民歌開始的,在學校經常登台演唱,甚至，她們在10歲就登上了縣文化館組織的會演舞台,並獲得了第二名的成績,曾轟動一時,這也就注定了琪淇姐妹把歌唱事業作為自己的一生。
那個被稱為姐姐的叫大琪,皮膚白嫩,大大的眼,透著一種天使樣的靈性,一副小鳥麗人的模樣,這只是外表,你可別認為大琪就是那種隨心順願的那種女孩,定力性很強,是八頭牛拉不回的那種女孩,只要是她想要做的事.據說當年她從中央音樂學院畢業時,有大學讓她任教,可她偏偏選擇唱歌這條路,年過半百的父母知道這條路艱辛,希望大琪能過上安穩的日子,而大琪對音樂的迷戀已到了不可商榷的地部,竟以絕食來抗爭,父母心疼女兒,也只好順從了大琪。
而被叫作小淇的是妹妹,總是說是大琪的保鏢,一說到保鏢我就會想到五大三粗膀大腰園這些詞,要不就像電影“007”那些女主角,長腿高胸一臉冷俊不會戀愛,每天就是各種高難度的跑跳,處處是死地而重生。而小淇,和我想像的心中保鏢形象相差要很遠,標準的東方女孩,眼睛大大的,總有一種“無辜”感,屬於那種乖乖的,一副慵懶狀,好像她來這個世界已是上天給了她足夠恩賜,沒什麼追求一般。
這種相同中的不同,也就造就了琪淇姐妹組合在音樂理解,音樂呈現中的差異,這也正是這個組合音樂互補的原因所在。而正是這樣的差別,激起了我寫這段文字熱情,在網上,我查看了琪淇姐妹從2005年步入歌壇以來的所有信息,也聽了她們發表的幾張專輯,從最初的《愛是一首歌》、《琪淇》、《我在等》,到今天的《不怕,不怕》,我心裡不由地生出了酸痛與敬仰之感,“酸痛”的是這是一對確實為音樂而生的姑娘。為了音樂,她們仿佛還不太知道音樂之外的那些東西,只知孜孜不倦地做音樂;敬仰的是:這8年間,她們是在認認真真地走著一條由“醜小鴨變天鵝”的音樂路,不做勢不裝腔,不急功近利,從最初的民歌手變為流行樂壇唱將,到今天自成一派，各中的喜與樂、疼與苦,也許就只有這對姑娘而知了。
要說這8年,音樂風潮說是“多事之秋”也是不為過,有“選秀”走紅的,有抄作成名的,當然為音樂孜孜不倦也大有人在,我們足可以說琪淇姐妹就是這“大有人在”中的一員了,我知道,琪淇姐妹自從2008年在獲得北京奧運征歌獲獎感言上說了那句也許誰也沒在意的“我們只想做最好聽的音樂”,琪淇姐妹就像在兌現一個承諾,一直在堅持著。
“只要能有音樂的事做,我們就特別安逸。”這是我在採訪過許多音樂人之後,琪淇姐妹區別於其他音樂人之處,我非常感慨,這是一對為音樂而生的精靈呀,也是音樂圈裡的一對勞模!
勤奮﹢天分=成功。整個採訪,琪淇姐妹沒和我談到過“成功”這個光輝的字眼,也許在她們心中,能從事音樂工作就是成功,這就像是上天賜給她們的使命。在音樂的旗幟下,我也想借這一偶之地,祝願更多的音樂人都能靜怡抒懷！
《不怕,不怕》------到底想說點什麼
2013年11月22日,在北京萬事達中心“ThinkPadSpace”空間,一場沒有太大預兆的演唱會上演了,滿滿的場館，座無虛席。琪淇姐妹回憶起那場演出,淚汪汪的,她們說要感謝公司,感謝歌迷,感謝音樂人小鵬,感謝參與這場演出的所有人,那幾天,琪淇姐妹這個名子和《愛在小時代》一起成了媒體常用語,之後一段時間,網們說這場演唱會是2013年華語樂壇上最具特點的一場演唱會。
“最具特點”,這可是洋洋的華語樂壇,琪淇姐妹說這要感謝歌迷,而我說,琪淇姐妹應該感謝自己,這場演唱會中,16首歌曲,有15首是還沒發表過的原創,這也可能是華語歌壇上至目前唯一的一場演唱會了。
至今天,琪淇姐妹才承認這是一次大冒險,對於一個歌手,演出現場,也許她們還不懂得要發生什麼。是公司在有意賭這場演出?還是賭琪淇姐妹?還是信心滿滿?是藝高人膽大?好呆這一切都過去了。回顧這個事件,琪淇姐妹說“像一場夢”!
琪淇姐妹是難得的歌手,是難得的音樂者,她們的路還很長。
琪淇姐妹的確有自己的音樂定力,演唱會上,琪淇姐妹唱了15首原創,而專輯發行只發了其中的9首,這種差落使我很不理解,既然那么受歡迎,乾么不全發了呢?為此,我頻有興至地和琪淇姐妹有了這么的對話:
1.《匆匆那年》
有人說,琪淇姐妹這首《匆匆那年》是挑戰天后王菲的一首歌,其實這首歌完成於2013年5月,當然,琪淇姐妹的影響力和天后相比是不能同歌並論的事,再說,不同年代,不同環境,人們對青春的記憶是不同的,天后有天后的說法,姐妹有姐妹的理解。而對青春的記憶是每個人在心中最深刻的記憶,記憶中伴有校園、同學、初戀、失戀、惜別、思念等,這是人人都會寫在心中的日記,對待“那一頁”,不同的人有不同的看法,有人習慣一頭扎進去，撕心裂肺地找回“那一頁”,有人則在時間的融化中淡淡地忘卻,而有的卻喜歡將傷與痛、思與戀都獨自收留,將惜別和錯過變成一種憧憬,如一縷清新的陽光,既不是路人,也不是愛人,那種表面淡定卻依存狂熱的那種“青春囧事”躍然入懷,一切又不用說破,成了比愛情更為完美,比友喧更多牽掛的一顆心,這樣的心徹底放棄了掩飾和控制、沒有悲傷和撕扯,這就是琪淇姐妹音樂里的“匆匆那年”,短暫卻永遠,純潔而狂熱,不必向人解釋,也不用故做緘默,一切都可以在陽光里行雲,也可在晨霧裡升騰。
2.《遠走他鄉》
在琪淇姐妹專輯中,這是一首情緒上少有的低沉歌曲,雖然她們的歌詞使用還是那么充徹輕鬆的情感,在曲風上也似乎還延續者快樂情緒,但是,從唱腔上,琪淇姐妹面對這個話題,也難免多了一些傷感和憂愁，這一首歌作為單曲曾在2015年初發表過,春節期間一度引起了廣泛關注,引發了社會話題,一時間,“恐歸族”成了這個季節的新話題,點燃了作為處在社會“夾心層”人群處在“爹不疼娘不愛”的窘境,怕父母催婚、怕鄰居問收入、怕同學聚會、怕提年齡等,琪淇姐妹在這首歌曲中,不斷強化自己的主觀意識,也是想通過這首歌想告訴歌迷:“靜下來再靜下來”,奔跑不是生活的全部,奔跑必然也會遇有山的艱險和水的激流,奔跑的跑上也會有花的清香和風的浪漫,也許正因為這種“靜”,琪淇姐妹憑藉多年來良好的心態人氣大長,在音樂方面也有了很大突破,她們獨豎一幟的“漫搖滾”,就是在遠離娛樂圈的“靜況態”下而修得正果。這首歌的MV,琪淇姐妹更是直率地把自己的音樂之路和生活之境全盤呈現給歌迷,其中:有厭倦把音樂歸為娛樂的迷茫，有面對騷擾的痛苦,也有面對金錢的誘惑，她們說:金錢可以成名,但挽救不了音樂,她們說音樂是有尊嚴的，是有生活有旗幟的。
3.《等你》
這首《等你》是琪淇姐妹音樂中少有的一類歌,也是琪淇姐妹應邀為江西婺源寫的一首商業類地方形象歌曲,只是因為歌曲好聽,在很多人的建議下放入了這張專輯之中,如果不考慮這首歌的出處,就歌曲本身,還是很好聽的,有人說這寫商業類音樂的典範之作,了了幾筆,確實把一個江南小鎮寫的很有生活力,上自千年古色,下至今朝風潮,風情並貌。
4.《月亮小鎮》
這首《月亮小鎮》是琪淇姐妹真正開始觸摸到音樂靈魂的開山之作,在之前,琪淇姐妹雖然也用《東方之愛》,《永遠的姐姐》獲得過大獎,但能夠真正擺脫世俗,用歌曲歌唱生活,表達觀點是從這一首歌開始的,這首寫於2011年,當年,琪淇姐妹也是憑這首歌獲得了當年中歌榜最佳組合提名,當時,房價正在一天天高攀,人們的視角都在房子的價格上,整個社會在進入一種談房既“恐”的狀態,怕房子漲價,怕房子跌價,站在自己利益點上,沒有多少人注意到在城市進程中,環境的改變會給我們帶來物慾的同時,給生活留下的這什麼?琪淇姐妹雖然知道自己的聲音微不足道,但是,琪淇姐妹更知道作為一個歌者的作用是什麼,
5.《向日葵》
有一首小詩很有意思:“買只牛兒學種田,結間茅屋向林間”,這種隨意的發現好心情好像離今天越來越遠了,了得了有了累與苦的憂愁。打工,創業,追夢,成了這個世界的一種基本模式,不管那樣一種叫法,各中的艱辛，可能都大同小異,琪淇姐妹這首《向日葵》確實很文藝:首先從歌詞來講,就非常脫俗,“他鄉的土地,故鄉的種,我想種棵向日葵在這裡”,借物抒情,一句話道出當今尋夢人的心聲,整首歌在歌詞的運用上,顯得十分節約和考究,在曲風上,更是獨特地運用流行和蘭草的音樂元素,將整首做到了精緻,演唱方面,琪淇姐妹運用了沙啞的音色,將這種“文藝”表達至深,從中不斷聽到有天真的“阿Q”精神。琪淇姐妹的這首《向日葵》其實有非常強烈的抗議精神,她們在抗議享樂的世俗,抗議拿來的懶惰，抗議抱怨的頹廢和“出身論”那種招搖,她們希望人們都享有平等的工作權,只是在表達上,琪淇姐妹作為女生更為委婉了需多,較汪峰的《北京北京》更多了些知足感。人人都希望成為強者,但客觀是更多的人是平凡的,能夠在有限的生命中,知足地享受學習,享受工作,享受愛情,這是最主要的。《向日葵》這首是實現了這種天真和灑脫。
6.《為什麼是你》
在當今的社會有多少人是屬於遊走在愛河裡孤獨的心靈?在這條河裡,愛情有著不可取代的象徵性，我們慣用真愛來概念這條河裡最豐富多彩的一隅，在那樣的河流中，上演著每個人都經歷過的故事。而琪淇姐妹這首《為什麼是你》,正是捕捉到了這顆性感並且細膩的心，用一種最簡單的問話，將愛情的期待和滿足的種種情緒表達無遺。所以“漫搖滾”不是陳詞濫調的口水歌，而是對生活和情感最真實的表達。這種相對應一時間出現的“女漢子”來說,是另一種情愛,使的小鳥麗人的可愛充徹了浪漫與幸福,每個表情動作，或誇張或細膩，處處總充滿著知足感。
7.《愛情雕塑課》
現今，城市遊走的意義已經遠遠的超過了它的字面意思。它不像流行音樂那樣在繁華市井中泛濫,也不像搖滾樂那樣被賦予各種各樣的精神，琪淇姐妹獨具的“漫搖滾”只是一個快樂生活的歌者，只是在一把木吉他的伴奏下悄悄的流淌,在歡快的節奏在音樂跳躍,把生活的每一個細節,以及每一個空間都裝扮富有情至。就連俊男少女們的最初愛情這樣的“濫”故事,琪淇姐妹都能別出心裁捕捉與眾不同的快樂。真正的愛的瞬間，太短暫。當秋的寂寥逐漸吞噬這個糽覺，期待埋葬在寂寥之中時,後知後覺的明白又顯得無能為力。這首《愛情雕塑課》一開始就不願把愛說成高大上,也不願將愛情說得毫無情趣,從一堂課開始的音樂,自然更多的是手法,何況這堂課是一堂“雕塑”課,那其中的文藝范就自然占具了音樂,歌詞方面不但靈動的有趣,在音符的設計上也實為考究,也許很難說的清琪淇姐妹這首歌採用了什麼套路，可就是這樣無套路音符和歌詞結合,產生了無限的可能,這首歌曲不但是琪淇姐妹歷次演唱會上的必唱歌曲,也成為了俊男美女們的愛情證詞。
8.《身邊》
在琪淇姐妹的音樂中,這首《身邊》算是重大題材了,說是重大題材,更主要是因為現今的生活中有了太多的不如意,可琪淇姐妹不想用所謂為體現民情來為那些不平的事“火上澆油”而鳴不平,只是想換個角度說說心情,說說那些原本美好而被人所淡忘或已視以為常的事,正所謂一切源於心,從心出發,結果總是不一樣的,也正是這種不一樣的想法,琪淇姐妹把“重大題材”融入了愛的歷練和琢磨,只有面對失敗以及最沉重的傷痛，才有燦亮的可能。琪淇姐妹在面對“重大題材”寫作上的成功,為音樂開了個好頭,使得音樂更多的可能性,不但有論據,而且也有了證據,為一份原本的愛正序曲，讓人能聽見真實，敞開心進行堅強修復。
9.《也許只是瞬間》
這首歌是琪淇姐妹專輯中的最後一首歌,也是把情感世界完全釋懷的一首歌,“也許只是瞬間”?聽歌名覺得很宿命,但當聽到音樂之後,原有的那點理解突然覺得坍塌了,這是一種只要愛了就要一生一世的歌,就像在婚禮上人們對著上帝說的那些話:穿越了世俗,穿越了時空,聽上去感覺棒棒的,使每一天每一個人都真正在愛的瞬間，也許愛確實短暫了些。當秋的寂寥逐漸吞噬我們生活的激情，回憶早已埋葬在寂寥之中。有時候，已經逝去的愛情，也許已淪為他人茶餘飯後的談資，但一切都不必說破，也不必向人解釋，自己看回放，看那種美妙的情懷和桀驁的愛,以酥癢又似疼痛的心原諒了他人，也是救贖了自己。
