簡介
《黨的女兒》劇照據介紹，《黨的女兒》歌劇由海南師範大學藝術學院50多位師生，利用節假日排練了近4個月才完成。總導演為周冰，系中國戲劇家協會會員，國家高級導演，其導演的歌劇、戲劇和戲曲劇曾榮獲國家和省級多個獎項。
許多觀眾在觀看完《黨的女兒》之後表示，該歌劇人物形象鮮明，音樂起伏跌宕，劇情扣人心弦，具有強烈的藝術感染力和視覺衝擊力。尤其是主要演員精湛嫻熟的表演，給觀眾上了一堂生動的黨課，不愧為中華民族歌劇的經典之作。
《黨的女兒》是一部紅色經典民族歌劇，描述的是1935年紅軍北上抗日之後，在江西省蘇區杜鵑坡，女共產黨員田玉梅與民眾七叔公、桂英成立三人戰鬥小組，與叛徒馬家輝及白匪軍鬥智鬥勇的事跡。最終，田玉梅為了拖住敵人，掩護交通員把情報送給游擊隊被白匪軍抓住。田玉梅豪氣凜然，視死如歸，懷著對共產主義必勝的信念慷慨赴義，她那不朽的精神化作滿山盛開的杜鵑花綻放在杜鵑坡上。
只要人類存在，有些東西就永遠不會褪色。諸如理想、諸如青春。即使對那段歷史並不熟悉，觀眾依然能從歌劇《黨的女兒》中，感受到曾經激勵過幾代中國人的激情。
不少人熟知這個故事：紅軍長征後，江西蘇區一片白色恐怖。女共產黨人田玉梅以堅毅的品格和不屈的精神，在極其危險的環境下堅守自己的信仰，頑強鬥爭。這箇中國式“貞德”的傳奇，曾被不斷改編為各種藝術樣式的作品。
劇情概述
1935年，江西蘇區杜鵑坡。
紅軍長征北上抗日，杜鵑坡一片白色恐怖。刑場上，女共產黨員田玉梅在老支書的掩護下死裡逃生。
田玉梅沒有被敵人的血腥屠殺嚇倒，擦乾身上的血跡，決心和敵人鬥爭到底。她找到原區委書記馬家輝，報告老支書臨刑前說黨內有叛徒。而叛徒就是馬家輝。田玉梅險遭叛徒的暗算。馬家輝和白軍團長設計埋下重兵，妄圖一舉消滅游擊隊。在這危機四伏的關頭，田玉梅一片赤誠化解了七叔公對她的疑團。她再入虎穴，把桂英心中熄滅的革命之火重新點燃，揭穿了馬家輝的叛徒嘴臉。
田玉梅、七叔公和桂英連夜上山去找游擊隊報告敵情，可游擊隊已經轉移。在與上級黨組織失去聯繫的危難時刻，三人自覺地成立了戰鬥小組。
游擊隊得到七叔公的報告，周密部署，打了敵人的伏擊。田玉梅和桂英在籌鹽時，與馬家輝遭遇。她們勇斗叛徒，除掉了馬家輝。桂英為了掩護田玉梅壯烈犧牲。槍響引來了白軍，田玉梅為了拖住敵人，保護游擊隊交通員小程，被白軍抓住。田玉梅豪氣凜然，視死如歸，懷著對共產主義必勝的信念慷慨赴義。她那不朽的精神化作滿山盛開的杜鵑花。
特色
90年代初，著名劇作家閻肅等人將之改編為歌劇。該劇由總政歌劇團為班底，彭麗媛、楊洪基、孫麗英、秦魯峰等擔綱主演，剛一上演，就引起轟動。專家認為，這齣歌劇不僅傳承了民族歌劇的優秀傳統，而且以新的觀念在不少方面有所創新，成為新時期中國風格歌劇作品的代表之作。因此，這齣新創劇目眾望所歸地獲得中國藝術最高獎“文華大獎”。這部作品也成為人才濟濟的總政歌劇團的保留劇目。
在相當長的歷史階段，特別在西方，歌劇被視做藝術皇冠上的鑽石。歌劇在古典藝術中的崇高地位，使得僅有的幾部經典所確立的標準成為後來者難以逾越的標桿，有時，甚至成為衡量一個國家藝術水準的重要標誌。
《黨的女兒》體現出的美學風格，與我們時下習見的一些西方古典歌劇大相逕庭。那種張揚的個性，英雄主義的情緒，一種我們這個時代已經鮮見的為信仰獻身的精神，都以直接的方式作用於我們的感官。由著名作曲家王祖皆等創作的音樂，有著不同凡響的實力。在聽慣了柔美韶樂的今天，這一黃鐘大呂之聲的震憾，有著別樣的壯美。
演員簡介
《黨的女兒》劇照孫麗英藝術簡介(劇中扮演田玉梅)
總政歌劇團女高音歌唱家，歌劇表演藝術家，國家一級演員。第九屆全國人大代表，第十屆、第十一屆全國政協委員、中國音樂家協會會員、中國戲劇家協會會員、全國青聯委員。1992年在歌劇《黨的女兒》中飾演桂英獲第三屆文華表演獎，並扮演了女主角田玉梅，獲第六屆全軍文藝會演表演一等獎、上海市戲劇“白玉蘭獎”主角獎。她常年活躍在首都及全國、全軍的藝術舞台上，並錄製了大量電影、電視劇主題歌。還擔任過第四屆中央電視台全國電視歌手大獎賽民族組評審。曾出訪過新加坡、日本、美國、德國、法國、澳大利亞、香港、澳門等國家和地區，演出獲得極大成功。
楊洪基藝術簡介(劇中扮演七叔公)
總政歌劇團男中音歌唱家，歌劇表演藝術家，國家一級演員。中國音樂家協會理事、中國戲劇家協會會員、北京市西城區文聯副主席、北京市政協委員、西城區政協委員。1992年在歌劇《黨的女兒》中扮演七叔公獲第三屆“文華表演獎”及第六屆全軍文藝會演一等獎；曾出訪過朝鮮、菲律賓、芬蘭、美國、俄羅斯、香港、澳門等國家和地區，演出受到熱烈歡迎。
秦魯鋒藝術簡介(劇中扮演馬家輝)
總政歌劇團男高音歌唱家，歌劇表演藝術家，國家一級演員。中國音樂家協會會員、中國戲劇家協會會員、延安文學會會員。1991年在歌劇《黨的女兒》中扮演叛徒馬家輝，榮獲全國第十屆戲劇表演“梅花獎”和全軍第六屆文藝會演表演一等獎、該劇獲第二屆文華大獎。曾出訪過朝鮮、馬來西亞、俄羅斯、香港、澳門等國家和地區。
王萍藝術簡歷(劇中扮演桂英)
總政歌劇團女高音歌唱家，優秀歌劇演員，中國音樂家協會會員，中國戲劇家協會會員。曾在歌劇《黨的女兒》、《延河畔的歌聲》、《野火春風斗古城》、《山水回聲》及歌劇片段《草原之歌》、《劉三姐》中扮演重要角色，並獲全國歌調演優秀演員獎等。
相關創作
1991年，正值建黨70周年，歌劇《黨的女兒》作為一部獻禮劇被提上了創作日程。
按照計畫，這部劇原本應該在“七一”上演，但是後來推到了“八一”，再後來又被推到了“十一”。作品遲遲拿不出手，一個很重要的原因是劇本不過關。事實上，在著名編劇閻肅接手之前，該劇的劇本已經創作了11稿，不過均未得到認可，全部被“槍斃”。閻肅回憶說，最初自己對這部劇的創作熱情並不算高，“已經有小說和電影在前了，我不太想乾，覺得嚼過的東西沒意思，但是後來我還是硬著頭皮上了。”
寫劇本時，閻肅沒有查閱任何資料。現在回想起來，他說最該感謝的是自己的“肚子”：“因為藍本就在我肚子裡。《黨的女兒》小說、電影我全看過，故事爛熟於心。”他這樣闡述自己的創作思路，“故事裡面的人物關係並不複雜，所以我當時的想法很簡單，就是把故事講圓了，還有要把握準人物的心理，這樣老百姓準愛看。”18天后，劇本齊活兒。閻肅形容自己當時的感覺：“就是‘幸不辱使命’，總算鬆了一口氣。”
看過歌劇《黨的女兒》的觀眾，大多對劇中人物生動鮮活的唱詞印象深刻。不過對於人生經歷豐富的閻肅來說，當年創作時並沒有在這方面太費力氣。他說自己曾經接觸過很多老農民，寫劇中的七叔公沒問題；由於他自己有孩子，所以也很熟悉小娟子的語言；再加上他去過江西革命老區，熟悉那裡的風土人情。“這就是生活的積累。要是我整天坐在咖啡屋裡，當然寫不出來這些。”
音樂靈感
和閻肅一樣臨危受命的，還有作曲家王祖皆。他和愛人張卓婭以及王錫仁、印青、季承、方天行等同行，共同承擔起這部歌劇的作曲任務。
在《黨的女兒》之前，早已湧現出《白毛女》、《紅霞》、《紅珊瑚》、《江姐》等一大批有影響力的民族歌劇，用王祖皆的話說，“當時我們被民族歌劇包圍著，如何突圍成了最大的問題。”考慮到該劇故事發生在江西蘇區這樣的南方地區，但講的又是女共產黨員田玉梅慷慨就義的英勇之舉，最終大家遵循了一個創作原則——“坐北朝南”，即音樂以北方戲劇的板腔體為主調，適當採用江西一些地區的民歌、民謠素材。
有意思的是，作品音樂主調的創作靈感，得益於一次意外收穫。“有一天我和張卓婭看電視，正在播出的是陝西蒲劇《蘇三起解》，我們一下子就被迷住了。”王祖皆說，如此無心之舉，最終成就了《黨的女兒》的音樂主調：玉梅陽剛、豪放，為她選定了北方蒲劇板腔體的主鏇律，風格剛健粗獷、遒勁豪放；桂英柔弱善良，為她選定的是江西興國山歌的鏇律。
劇中玉梅的首唱段“雪裡火里又還魂”，不僅是這個角色的音樂主題，也是整部劇的“音樂風向標”。王祖皆記得，當時他們幾位作曲家就是拿這段進行“試筆”，然後交由相關領導聽審。每份譜子和錄音小樣都是匿名送審的。“當時，前面幾份他們都覺得不太滿意，最後看到了我和張卓婭的，但不知為什麼就我倆的沒有錄音小樣，於是彭麗媛跟著鋼琴伴奏和了一遍，大家覺得挺不錯，就最後敲定了。”
看點
為了突出歌劇的民族特色和韻味，當年在《黨的女兒》排練現場，始終是二胡、笛子、琵琶與鋼琴一同跟進；而在美聲合唱隊里，還加入了一些民族唱法的成員。王祖皆說，當時大家形象地將這些民樂演員稱為“保味組”；合唱隊里的美聲唱法歌手簡稱“美女”，而民族唱法歌手則自然成了“民女”。
不過，這樣的玩笑僅僅是排練中調劑情緒的小花絮；更多的時候，整個創作隊伍都是繃緊了弦的。至今回憶起當年的排練經歷，首版《黨的女兒》導演張海倫仍覺得有些“氣喘吁吁”：“明天要排第二場戲了，今晚才拿到劇本和譜子，真的是邊寫邊排，流水作業。”不過，讓她欣慰的是，“當時確實覺得很緊、很累，但大家熱情很高。”
令張海倫印象最深的是，閻肅還在排練場上救了一回場。《黨的女兒》第一次向有關領導匯報時，只排出來了三場戲，剩下三場戲的內容，全是由閻肅上台說完的。閻肅在台上繪聲繪色的表演，活脫脫就是一段精彩的評書表演，以至於後來再做匯報表演時，有領導半開玩笑地說：“怎么感覺沒有閻肅說得好啊！”
張海倫始終覺得，歌劇《黨的女兒》之所以能取得成功，離不開演員們深厚的表演實力。“三天一場戲，在這么緊張的時間裡，演員要背譜，要想動作，要考慮表演上的各種調度，真的很不容易。”也正是這部作品，在第二屆文華大獎評選中，托出了三位表演獎獲得者：扮演玉梅的彭麗媛、扮演桂英的孫麗英、扮演七叔公的楊洪基。值得一提的還有秦魯鋒。這位在劇中扮演了反派馬家輝的歌唱家說：“馬家輝是個大壞蛋，不過我得感謝他，因為他成就了我的梅花獎。”
經典記憶
在歌唱家楊洪基的記憶中，2001年在廣西柳州的一次演出，成就了歌劇《黨的女兒》最為輝煌的時刻。那一年恰逢建黨80周年，“我們在一個能容納1500人的劇場裡演出，原計畫演出10場，不過觀眾們太熱情了，最後就加場、加場……一直加到了18場，場場爆滿，創造了歌劇在一個劇場連續演出最高紀錄。”那一次，演員們都是上午場、下午場、晚上場連軸轉，被戲稱為“三場演員”。第一次演出歌劇《黨的女兒》時，楊洪基50歲，如今他已經70歲了。“我希望等到80歲時我還能演，那也是獻給建黨100周年的禮物。”
