神曲圖集 內容簡介
魯迅一生愛讀書和藏書《神曲圖集》即是根據魯迅的藏書整理編輯而成。自《神曲》第一個版本問題以來，插圖就隨之出現，繪畫界公認，居斯塔夫・陀萊是過去幾百年中所出現的最好的插圖畫家。為籌備紀念但丁誕辰六百周年。1861年，陀萊作了《神曲 ・地獄篇》插圖，取得極大成功，在歐洲造成前所未有的影響。
到1865年周年紀念時，《煉獄篇》和《天堂篇》也相繼完成。陀萊保留了木刻原版，銷毀了所有的鋅版。他本人最喜歡 的是木刻原著。陀萊對這個宏偉的工程的詮釋，他的給人造成深刻印象的想像力和處理題材 時的少見的輕鬆自如態度，他的真實、明快和富有寓意的表現方法，準確地把握了但丁在瞬間的感情震動中完成的作品，是如此真實和生動。但丁詩歌和陀萊插圖中的性格塑造的表現 力是相當的。他們之間的區別在於，基督教中世紀的人具有值得羨慕的一致性，而現代人更 貨幣於在暴露自我的舞台上對自己的藝術進行加工，而且普遍地嚮往得到最大的好處。
神曲圖集 本書前言
自《神曲》第一個版本問世以來，插圖就隨之出現了。佛羅倫斯出了精美的但丁作品的袖珍版，內有十四幅插圖。數百年來，有許多藝術家致力於這部傑作的插圖。波提切里作了八十 六幅，藝術價值很高，其中一部分是著色的。米開朗基羅，本人就具有類似但丁那樣的天才 ， 差不多每天都要吟誦但丁的《神曲》，也為這部作品畫了大量素描。但可惜的是，這些作品 在羅馬和比薩間發生的海上沉船事故中被毀。也就是說，這些藝術品從來沒有人見過。��
陀萊為《神曲》畫的插圖，具有連續性並且對原著加上了富有個人感情的闡釋，這是歷來所 不多見的。��
繪畫界公認，居斯塔夫・陀萊是過去幾百年中所出現的最好的插圖畫家。他1832年1月6日生 於法國斯特拉斯堡，青年時代到巴黎。還是一個少年時，他就立定以作插圖畫為職業，他可 以因此獲得相當豐厚的收入，過上富裕生活。1883年他死於中風。��
陀萊在藝術生涯一開始就顯示出是一個神童。他擅長素描，在公立學校時畫的一組畫，已經 顯示了藝術上的成熟。1849年他開始為著名的《笑的雜誌》作石版和金屬版畫系列作品。二 十五那年，他的第一部代表作《赫庫力斯的業績》石版畫集問世，出版商奧伯爾為他寫了很 有趣的前言，其中有這樣的話：“這是十五歲的居斯塔夫・陀萊先生的第一部作品，他是完 全靠自學成才的，現在他給公眾樹立一個作為他繪畫藝術起點的紀念碑。他前途無量，我們 對他懷著極大的期望。”這種讚揚得到了人們的認同。其後，陀萊不斷有作品問世，他的作 品極為豐富，數量無法估計。��
陀萊幾乎沒有什麼專業的藝術訓練。他的學校就是羅浮宮和上演古典戲劇的劇院。他工作時 也沒有模特，無疑全靠自己的頭腦。��
作為期刊雜誌插畫的作者，他引起人們的注意。一位叫菲力蓬的人――這個人在法國版畫的 發祥期有著權威的影響力――評論說，陀萊具有超常的極為銳利的才能，是屬於未來的。��
作為那個時代最好的青年畫家之一，陀萊還不知道從畫畫養家餬口的難處，而且實際上他對 自己的價值還沒有清醒的認識。他不停地進行著大規模的出版活動和為期刊作畫，他和菲力 蓬簽了約，每周必須交上一幅版畫。陀萊自己也早就制定了宏偉的計畫，要多搞些獨立的插 圖。首先是為古典文學作品作木刻插圖，木刻在那時是新興的技術。他為拉伯雷和巴爾扎克 的作品作的插圖。因為原著就是喜劇性作品，在法國擁有廣大的讀者群，所以十分暢銷。陀 萊以此在書籍插圖中創造了一種新的形式，很快在歐洲繪畫界為他帶來極大榮譽。��
為籌備紀念但丁誕辰六百年。1861年，陀萊作了《神曲・地獄篇》插圖，取得極大成功，在 歐洲造成前所未有的影響。到1865年周年紀念時，《煉獄篇》和《天堂篇》也相繼完成。陀 萊保留了木刻原版，銷毀了所有的鋅版。他本人最喜歡的是木刻原版。��
早年的陀萊是藝術界的神，在其後的歲月里，也沒有什麼不順和不幸。大多數有天賦的人， 靠著表面上熟練的技巧，進行裝點，會很快獲得藝術上的成熟。但他們往往知後來喪失了藝 術創造力。不過只有一個例外：那就是莫扎特。陀萊有藝術天賦，但毋庸諱言，他的技巧並 不是十分完美的。��
和詩人但丁差不多，人們不必要將但丁的詩歌及其意義都看得美妙絕倫，如人們所知，但丁 在他的詩歌闡釋自然的時候，用的巨大的架構，在這個巨大架構中，但丁完成自己靈魂的旅 程。他更多地將注意的中心放在觀念的認知上。��
陀萊對這個宏偉的工程的詮翻譯，他的給人造成深刻的想像力和處理題材時的少見的輕鬆自 如態度，他的真實、明快和富有寓意的表現方法，準確地把握了但丁在瞬間的感情震動中完 成的作品，是如此真實和生動。但丁詩歌和陀萊插圖的性格塑造的表現力是相當的。他們之 間的區別在於，基督教中世紀的人具有值得羨慕的一致性，而現代人更傾向於在暴露自我的 舞台上對自己的藝術進行加工，而且普遍地嚮往得到最大的好處。�お�
明快的圖畫，簡明的總體解釋，陀萊的插圖是對但丁巨著內在精神的很好的形象把握。��
但丁那冷酷無情的構思安排，雄偉壯麗的場景，對那個極為混亂的年代的智慧而有條理的敘 述，使後代的藝術家們極為欽佩並且深受影響。��
這些插圖同樣表現了史詩中三個世界的宏偉景象。詩人採用的自敘體，幻想自己在羅馬詩人 維吉爾和美麗的姑娘貝亞特麗絲的引導下，在基督教義所安排的三界裡行進：地獄、煉獄和 天堂。三部分每部分都是三十三曲，那是為了紀念耶穌基督――他是在三十三歲時殉道的。 而且三象徵三位一體。第一部分前有一個序曲，加起來總共一百曲。而十是最完美的數字。 一百恰是十乘十。《神曲》的詩體和荷馬史詩《伊利亞特》相同，用的是三韻句，第一行和 第三行押韻，三行一段，連鎖押韻。這種詩體聽起來就響亮悅耳。��
對詩歌的最接近的理解，就是清楚地理解《神曲》的寫作計畫和目的、作者的生平事跡、時 代的普遍的精神氛圍和思想水平，這一切的總和，就是形成但丁《神曲》的基礎和背景。��
在但丁少年、青年和成人的半個多世紀裡，他的精神處在激動不安中，也曾堅強抵抗過命運 的壓近，也曾愉快和幸福地生活。他的靈魂在強烈的震動中發出了清脆悅耳的聲音。他超越 佛羅倫節漫無休止的紛爭之上，他對血流遍地的故鄉的既愛又恨的矛盾心情，對引起可怕災 難的皇權和神權之間的權力爭奪，對人們對財產和飲食的貪婪的厭惡，對聖職人員中種種弊 病的不滿，都加以描繪和表現。此外，他還探討種種問題，如人如何感動和被感動，人與天 地的關係，人的外部和內心世界，自然、藝術和宗教，人的生理和心理的成長和發育等等。 他將人與自然的永恆沖突，神界的秩序和人的永恆的渴望精心編織在一起，形成超乎塵世的 宇宙中的三個疆域：地獄、煉獄和天堂，從而展開許多奇妙的圖畫。詩人自己在看到人世罪 惡的同時，也看到了他本人迷途的危險性並極力擺脫，他通過懺悔更堅定自己的信仰，他要 力行仁愛而得到拯救――這就是全書的主導思想。這裡需要指出，《神曲》的讀者在閱讀中 可能會出現迷惑和偏離，不相信作品中細節的真實性。應該記住，作為人和藝術家的但丁絕 不會被迷惑，他的全部關懷都在於人世與人性。他在神聖的憤怒和愛情的衝動中寧可缺少藝 術性，而更專注於人的精神的得救。他的藝術世界是空前有說服力的，他由於自己的感動而 感動了人們。
神曲圖集 本書目錄
文本序
圖版說明
圖版
