基本資料
《愛我恨我》專輯名稱：愛我恨我
歌手姓名：吳克羣（吳克群）
預購時間：2010年9月28日
推出日期：2010年10月16日
語言種類：國語
專輯版本：愛我恨我-P.K預購版（台版）
愛我恨我-純粹真我版
愛我恨我-絕對本色精裝版
簡介
《愛我恨我》睽違兩年，唱作人吳克群加盟新東家，並宣布正式改回本名“吳克羣”，重回赤裸的自己，並一手包辦詞曲推出情歌專輯《愛我恨我》。吳克羣一改鄰家男孩的形象，穿著背心露肩並加上染髮造型，以更成熟、更男人味的風格，其中首波主打“沒關係”MV因與全裸女模Nikki有親密互動，尺度過度裸露遭新聞局禁播。在主打歌“沒關係”中，吳克群唱出了在愛情路上遇挫時的心痛與無奈，讓樂迷獲得情傷抒發，並引起共鳴。愛情如音樂，吳克羣的14首精彩的歌曲能深深唱進我們的心底。
專輯介紹
《愛我恨我》情歌不再好聽的年代沒關係還有吳克群，吳克群2010年最新全創作專輯“愛我恨我”。期許吳克群的每一首創作都能真金不怕火煉，永遠經得起考驗。專輯中的首波單曲《沒關係》，由吳克群自己作詞作曲，他以琅琅上口的流暢鏇律，加上簡單動人的歌詞文字，唱出男人在面對情人背叛愛情時的心痛與無奈。編曲嘗試使用&節奏形式，加上吳克群擅長的鋼琴來鋪陳情緒，讓人邊聽邊忍不住跟著投入音樂擺動。
這張《愛我恨我》專輯於2010年9月28日開始預購，10月16日全面發行，不論是音樂或是視覺上，都展現了一個截然不同的吳克群，唱片公司特別訂製了與克群造型服相同的，作為預購的超值贈品，要讓所有喜歡吳克群的朋友，能藉由這個超值贈品，共同感受吳克群從內而外、新生的能量和企圖。
專輯曲目
《愛我恨我》1.愛我恨我序章-亂世
我們生活在一個亂世，是非黑白全部顛倒…用音樂穿越槍林彈雨，電影史詩式配樂，讓我們聽音樂像看電影一般！
2.愛我恨我
愛我恨我隨便你！就算宅男，草食男也有一顆肉食的心！為了愛，我放膽豁出去！postrock前衛搖滾，讓high歌再次high起來!
3.砰砰砰
愛情是場槍戰，我們無一倖免…用槍炮聲結合舞曲節奏，給你最致命的愛情，最瘋狂的聽覺享受！
4.沒關係
“沒關係”三個字是愛情里最痛的結尾…說沒關係的人最有關係！吳克羣突破以往，最新節奏式情歌，每個音都直接敲打你的心臟！
5.我能給的
一無所有的我該怎么給你幸福？只有夢想是不是很傻？一針見血的情歌寫出我們不敢說的感受。
6.WooHoo
不愛吸血鬼，我們愛狼人！用輕快的Electro八零復古電子舞曲寫出男人該有的溫柔！
7.住在心裏面
你不知道的是，第一次見你，你就住進我心裡。7-11早餐系列主題曲，flokR&B輕輕住進你心裡。
8.愛我恨我中章-遇襲
外太空遇襲，用音樂看見外太空追逐戰，你爭我奪之間，音樂的光速讓你呼吸急促。
9.Run
2012快到，人類到底是被科技拯救還是被科技毀滅？吳克羣和柯有倫首次合作Aggressivedrum&bass激爆舞曲，一起在外太空逃亡！
10.TakeaBreak
現在的愛情遊戲那么綜藝,每個人都要有梗才對？能不能休息一下，只是…只是談場戀愛？
11.絕對不放
不想看你再受傷，不想看你再迷惘，放開他…因為我握住了你就再也不放！
12.破心臟
2010最有氣質的舞曲！小時候的夢被打卡鐘、被一成不變的夢吞噬！誰能救救我這顆破心臟？鋼琴結合aggressivetechno舞曲道出我們內心的吶喊！
13.愛我恨我末章Utopia
用音樂看見心中的烏托邦，用音樂找到心中的夢之國度，讓人彷佛置身阿凡達。
14.愛之深責之切
愛得太深卻不知如何表達，只好惡言相向？有時候吵架真的不是“不愛你”，而是太愛你…電子ambience與R&B重拍交錯之下未來聽覺享受！
效果
《愛我恨我》沒有人不知道現在唱片很難賣，但創作人交出作品大家都盯著看，歌手一不小心就“傷筋動骨”。經過兩年單曲的等待期，吳克羣第六張專輯《愛我恨我》(2010)再戰挑剔的唱片市場，展現出他再一次的“脫胎換骨”。
強化結構，以劇場分幕概念建立音樂/內容區塊，是吳克羣《愛我恨我》予人的第一印象。很多專輯都有串場設計，但《愛我恨我》序章(亂世)、中章(遇襲)、末章(烏托邦)三段interlude，吳克羣賦予整體布局與意涵的任務，不但借著格言式的旁白架構起整張專輯的精神，這三章音樂也分別串連起隨後接續的歌曲，形成有意義的前奏延伸閱讀。曲序安排對一張概念式專輯的鋪陳企圖相當重要。一開始進入《愛我恨我》的序章，亂世槍林彈如雨下，吳克羣用電影配樂的音效，捲起聲聲逼近風起雲湧的臨場感，緊接著《愛我恨我》登場，主歌大量切音營造節奏感，副歌長音像在鼓號聲中出發的戰士，再接著《砰砰砰》運用鼓點節奏，呈現飽滿的音場效果，歌曲各自獨立，卻又一氣呵成。
值得玩味的是，吳克羣無意陽剛脫節偏離女性市場主流，上述以及專輯裡的歌曲多圍繞著愛情主題，《我能給的》具備《男傭》(2006《將軍令》)精神，既保有吳克羣討好女性閱聽大眾一貫的精準角度，《沒關係》情感濃郁到位、《住在心裏面》口氣掌握迷人、《絕對不放》煽情釋放戲劇張力，吳克羣在情歌里烘焙有如史詩電影一般的情緒氛圍，色香味音感口感俱全。
電影既需要會演戲的演員，更需要能吸睛的明星。吳克羣這次抓牢當今傳播視覺心態，練就一身古胴筋肉人，配合專輯封面彷佛可以幫他脫衣的特殊設計，尤其唱到《WooHoo》一曲(口中有“屋虎”，心中有“Jolin”？)，語助詞、語尾滑音，慵懶性感，令聽者產生想和這個聲音談戀愛的幻覺，至此吳克羣人歌合一，已從《一個人的Tomorrow》(2000)、《首張個人全創作專輯》(2004)徹底脫胎換骨，蛻變為集性感與感性於一身的萬人迷。
正因為歌壇之路曾經艱辛備嘗，吳克羣從來不忘貼近小人物的心情，這次《我的心臟》寫上班族生活壓力與解脫，《Run》唱出人性擺盪在科技之間的掙扎，乃至最終一曲《愛之深責之切》來到烏托邦的世界，大地漸次甦醒清朗，輕鬆的鳥語取代驚心動魄的槍聲。無論題旨，今次歌曲吳克羣都融入電音元素，運用大量重拍節奏感變化貫穿全局，經營出專輯統一的音樂風格。
以電影概念經營唱片專輯，無論從結構/曲型/音效/聲腔甚至造型都要全面升級，周杰倫玩得相當淋漓盡致。吳克羣十年前第一次對上周杰倫的感受，聽他唱《我的自傳》(2008《為你寫詩》)點滴在心，但十年後的今天，吳對上周近年專輯的電影化概念，吳克羣以自成流派的節奏、語氣、鏇律，與周董音樂教主路線切割，氣勢與自信均不遜色。
評論
《愛我恨我》一直對吳克羣有種偏愛，對他類似周星馳的搞笑氣質和在音樂里敢於娛樂大眾的精神比較欣賞。他雖然沒有專業的音樂訓練背景，但是寫實的內容和有趣的編曲，會彌補他專業方面的不足，不影響他作為一個出色唱作人。在張惠妹引發改名玩新風格的遊戲後，吳克羣也加入戰團。那么留給聽眾的疑惑就是新一代吳克羣會有什麼方面更新，會像阿密特一樣變得更強嗎？
如果是升級版加強版，相信聽眾可以接受。反正樂壇太嚴肅，我們太不夠娛樂，需要有他這樣的調節劑。可惜，君字放到上面既沒有君臨天下的范兒，也沒有了左右逢源的親和力。《愛我恨我》顯然是要在兩極間遊走，又想用三段音樂背景聯繫整張。電影般的音效像是戰場，但是歌里卻聽不出什麼火爆感覺。《愛我恨我》主打歌一出來，整個感覺就軟了下去。因為已經看到了《大舌頭》的影子，所謂加強恐怕也只是運用了大量吉他失真而已。接下來《砰砰砰》向林俊傑致敬，然後可以算作搭配了大嘴巴的編曲手法，適合在夜店裡舞動時播放。如果有反對意見，可以跳到《Run》，不仔細分辨我想是不是大嘴巴的《喇舌》出了新混音版本。
既然沒有了娛樂精神，吳克羣只能娛樂自己。像最愛重複的周董一樣，把自己唱過的風格翻來覆去把玩，也能忽悠好些不明真相的聽眾。就算《沒關係》是一首動聽的主打歌吧，因為強行說它和《為你寫詩》雷同有點過分。但《WooHoo》和《男傭》有異曲同工之妙是不需要辯解的問題。在這些明顯的不思進取之下，吳克羣本值得人們關注的寫實歌詞就被忽略。代表工薪階層適婚年齡男青年心聲的《我能給的》寫得不錯，《Run》抨擊了下載和信息過量過快的現實。但是沒有入耳的曲子和編排搭配，也只能落得個可憐地位。
這一次的系統補丁，吳克羣並沒有打好。指望升級享受更快更高更強的人恐怕會失望。吳克羣已經顯露出在音樂創作上的疲態，也找不到自己下一步的方向。重複自己是一次危險的開始，對他這張愛不起來的人，也許再往後就會恨他不成鋼了。
