概況
【作品名稱】三姝媚·過都城舊居有感
【創作年代】南宋
【作者姓名】吳文英
【作品體裁】詞
原文
三姝媚
過都城舊居有感
湖山經醉慣，漬春衫、啼痕酒痕無限。又客長安，嘆斷襟零袂，涴塵誰浣？紫曲門荒，沿敗井、風搖青蔓。對語東鄰，猶是曾巢，謝堂雙燕。
春夢人間須斷，但怪得當年，夢緣能短！繡屋秦箏，傍海棠偏愛，夜深開宴。舞歇歌沉，花未減、紅顏先變。佇久河橋欲去，斜陽淚滿。
注釋
①湖山：指西湖及湖邊的高山。
②漬：沾染。
③斷襟零袂：指衣服破碎。襟：衣領。裾：衣初。浣：洗滌。
④紫曲：指妓女所居的坊曲。
譯文
那湖光山色仿佛也看慣了我的醉熏熏的嘴臉，滿身都是啼痛酒跡，漬污了我的春衫。我再一次來到京都臨安客居，想到殘破污濁的衣服，再也無人縫補洗涮，不免感到哀傷。熱鬧的街頭巷陌門徑一早已經荒蕪了，我沿著殘破的斷瓦殘垣，看到的是微風輕輕地吹拂著荒草野蔓。東鄰的屋裡傳來燕語呢喃，那是一對曾在朱門大院居住過的雙燕。我知道人間的歡樂是非常短暫的，仿佛一場短短的春夢很快就夢醒了。只可惜當年，美好的夢竟然是那樣的短暫。在錦繡的帷幄中彈奏秦箏，依傍著海棠花纏綿繾綣，在深夜裡歌舞盛宴。到現在那歡樂的歌舞早已經渺無蹤跡，雖然花兒的顏色還沒有褪減，但是人的紅顏早已改變。我站立在河橋上不想離去，斜陽下，辛酸的淚水早已經溢滿了我的兩隻眼睛。
作者
吳文英
（約1200-約1260）宋代詞人。字君特，號夢窗，晚年又號覺翁。四明（今浙江寧波）人。他原出翁姓，後出嗣吳氏。一生未第，游幕終身，於蘇州、杭州、越州、三地居留最久，並以蘇州為中心，北上到過淮安、鎮江，蘇杭道中又歷經吳江、無錫，及茹霅二溪。遊蹤所至，每有題詠。晚年一度客居越州，先後為浙東安撫使吳潛及嗣榮王趙與芮門下客。詞風密麗。在南宋詞壇，屬於作品數量較多的詞人，其《夢窗詞》有三百四十餘首。
賞析
【賞析一】
吳文英在杭州居時曾納一妾，能歌善舞，相愛甚深，不幸別後不久去世。這首詞為重過舊居時的悼亡之作，是悼念其杭州亡妾的。上片描寫重遊舊地的所見的凋零景象，下片追憶往昔生活的歡樂幸福，在對比中抒發感時傷世之哀悼，突出感傷失落的情懷。開頭三句從分別時寫起，聯繫今昔。陳絢《海綃說詞》云：過故居，思故國也。讀罷此詞，即可見作者別時的酒痕啼痕依稀還在，當年悲歡離合種種情事的痕跡猶在。以下又緣情布景，“又客長安”三句詞極沉痛深婉，委婉地表現出昔日愛姬對作者的體貼溫存，及詞人對亡者的深切懷念。“紫曲”以下寫重訪舊居的經過和深慨。既寫出物是人非之感，也婉轉地寫出時代之衰亂。尾句用雙燕反襯詞人之孤獨，又引出下片對往昔雙宿雙飛幸福生活之回憶。“繡屋”三句一寫室內，一寫夜晚，無時無地不歡樂。最後幾句折到眼前。以景寫情。作者帶著滿襟淚痕，滿眼淚花，滿心酸楚在夕陽中告別舊居。情境俱現，餘味悠長。此詞有兩條抒情線索：一條是詞人的私情，即憶姬這情；另一條是表現當時國人的公憤，即亡國之懼。把個人的身世之感與對國家盛衰存亡的關心結合起來，正是這首詞的特色。引
【賞析二】
吳文英一生曾幾度寓居都城臨安，這裡有他的愛姬，兩人感情一直很好。但不幸的是，分別後，愛姬去世。這首詞是作者重訪杭州舊居時悼念亡姬之作，情辭哀艷，體現了夢窗詞的抒情藝術特色。
“湖山經醉慣”。開頭，詞人面對湖光山色，不禁回憶起昔日與愛姬一起醉飲湖上的歡娛情景。“漬春衫、啼痕酒痕無限”，是說至今仍殘存在衣衫上的斑斑淚痕和點點酒漬，正是當初悲歡離合種種情事的形象記錄。晏幾道有詞云：“衣上酒痕詩里字，點點行行，總是淒涼意。”（《蝶戀花》）夢窗由此脫胎，而詞意更為豐富含蓄，表面是寫過去的歡娛，實際上暗示此時的悲涼。
“又客長安”，重新回到眼前。長安，借指臨安。隨之以一“嘆”字轉入傷逝悼亡的主題，“斷襟零袂，涴塵誰浣？”二句，一方面形容自己悽苦飄零、風塵僕僕的情狀，另一方面表達失去愛姬的傷痛情感。“葓塵誰浣”是用反問的語氣，婉轉地流露出昔日與受姬相處時感情的誠篤樸厚，意思是說：以往每到臨安，必有愛姬為之洗塵浣衣，溫存體貼無與倫比；今次舊地重遊，卻已是人亡室空，再也見不到殷勤慰問之人了。這和賀鑄的悼亡詞“空床臥聽南窗雨，誰復挑燈夜補衣”（《半死桐》）確有異曲同工之妙。
舊歡雖不可復，舊居尚仍可尋。“紫曲門荒，沿敗井、風搖青蔓。對語東鄰，猶是曾巢，謝堂雙燕。”敘寫的便是重訪舊居的經過和感觸，是全詞的重點部分。
紫曲，舊時指妓女所居住的坊曲。這些地方原是過客川流不息的場所，而眼下門庭冷落，滿目荒涼。院子裡，只有一口敗井，青青蔓草，爬滿井台，在微風的吹拂中輕輕搖擺。周圍是死一般的靜寂，唯有呢喃對語的雙燕，依然棲宿在東鄰舊梁之上（似乎是在訴說著人間的種種不幸）。這裡，接連五句寫景，其中風搖青蔓和雙燕對語採用的是以動襯靜的描寫手法，藝術效果很好。謝堂雙燕，語出劉禹錫《烏衣巷》詩“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”，此處除了表示人事滄桑，今非昔比外，又借成雙成對的燕子，反襯出自己的失卻伴侶後的孤獨悲涼。
下片由謝堂雙燕引出對往日歡愛生活的美好追憶。歡愛的生活，如同春夢：雖甜蜜、溫柔，可又飄忽、短暫。夢窗這裡先直說：“春夢人間須斷”，須，應、必。按事物發展的規律，再美滿的姻緣、再幸福的愛情遲早都有終止的一天。然後，進一層說：“但怪得，夢緣能短！”令人奇怪的只是：自己和愛姬之間的緣分怎么竟如此短暫！能，意同“恁”。逝夢雖短而令人留戀無限，下文再緊扣“夢”字回憶鋪敘，展衍開來。回想當年，繡屋藏嬌人，纖指按秦箏。最難忘的是，兩人緊挨著花枝，深夜設宴，醉入花叢。而此時，風逝雲散，“舞歇歌沉”，紅花雖依然嬌艷，而似花的人面卻早已凋殘，更哪兒去尋覓她那婀娜的舞姿、宛轉的歌喉！這一段回憶，選擇了海棠夜宴的優美場景，採用對比和襯托的手法，以花襯人，集中抒發詞人對似花美眷的懷戀和悼惜，悲慟之情溢於言表具有很強的感染力。
最後兩句返回現實，以景結情，寫詞人不知何時已悄然移步佇立於橋頭，帶著滿襟淚痕和滿眶淚花，在夕陽的餘輝中，依依不捨地告別了舊居。
吳文英是抒寫艷情的能手，他善於援引心中的感思，迴環地詠唱愛之歌，愁之曲；又善寓情於景，寄情於物，藉助景物抒寫自己的真實情感。此詞通篇布局細密連貫，前以湖山開頭，後以河橋收束，詞筆細膩，端如貫珠，極盡才人之能事。
