早期經歷
風格類型：Adult Alternative Pop/Rock（成人另類流行/搖滾） Singer/Songwriter（演唱者/歌曲作者）Meredith Ann Brooks1958年6月12日出生在美國的俄勒岡市科瓦利斯（Corvallis，Oregon, USA），她父親是縣司法官，母親是設計師，有一個姐姐和一個哥哥，父母在她還是一個孩子的時候就離婚了，她的母親將三個孩子撫養長大。她第一次公開表演是幼稚園，可真正接觸音樂是受到同胞姐妹的影響。11歲時，Brooks得到了姐姐的一把吉他，開始模仿Bonnie Raitt、Eric Clapton和Pretenders樂隊的吉他彈奏。Brooks天資聰穎，又非常熱情、具有創造力，在連續跳了兩級，待到讀完高中時，她彈奏吉他的技藝已很熟練了，再加上父母的鼓勵，Brooks青少年時代就不斷在波特蘭和西雅圖地區許多不同的樂隊里擔任伴奏。同時，她開始寫歌、錄製Demo帶，其中一首“See It Through My Eyes”(透過我的雙眼去看)於13年後的1997年發表。
演藝經歷
經過多年的刻苦學藝，最後Brooks決定到其他地方發展事業。為此，她在1986年來到洛杉磯，她的目標可不是成為女吉他手那么簡單。可是洛杉磯畢竟不是俄勒岡，起初人們並不接受她的音樂，直到1988年才有了轉機。當時前Go－Go's成員Charlotte Caffey邀請Brooks加入她的女子組合Graces(此組合在1991年解散前於A&M唱片公司出過一張《Perfect View》專輯)。其間Brooks日漸顯示了對玄學、心理學和瑜珈的興趣。Grace解散後，使她對音樂的執著轉化為一種精神上的探索。之後她一直忙於慈善工作和其他事務，但這並未影響她的音樂理念，長期的休整正是為了新的開始。20世紀90年代中期對Brooks來說是重新復出的最佳時機，這要部分感謝Alanis Morissette的暢銷曲“You Oughta Know”。當著名Capitol唱片公司預料到Brooks的作品“Bitch”(壞女人)大有商業前途時，便立即與這位吉他彈唱歌手簽訂了契約，並在1997年3月發行了這支單曲。一個月後，Brooks的首張專輯《Blurring The Edges》(弄糊邊界)在唱片店上櫃。其中歌曲明顯沒有Alanis的狠勁，但是放肆的聲音和含蓄的怨恨不可避免地形成了強烈的對比。有時Brooks也聲稱沾了Alanis的光(事實上她希望把自己比做Skeryl Crow)，可她一看見“Bitch”在排行榜的上升勢頭，任何不滿也就不知去向了。
同年8月，單曲和專輯都達到白金銷量(專輯更是超過了300萬張)，秋季舉辦世界巡演。途經美國、歐洲、加拿大、澳大利亞和日本，其中包括5天“莉莉斯女性搖滾節”的演出，一直持續到1998年。這使Brooks作為搖滾樂壇最受歡迎的新人之一的地位更加得到鞏固，其間她還抽空為Nicolas Cage(尼古拉斯·凱奇)的電影《蛇眼》創作並灌錄了一首歌“Sin City”(罪惡之城)。
1999年9月28日，Meredith Brooks第二張專輯《Deconstruction》(破壞)出爐。專輯中第一首單曲“Lay Down”(躺下)是翻唱70年代歌手Melanie的一首老歌，還請來了“莉莉斯節”的夥伴Queen Latifah合唱。
在現代流行藝術的世界裡，越來越多的藝人以苦思冥想表達自我的幻念，但是那並不是歌壇新銳Meredith Brooks的行事方式，她熱衷於以一種積極的方式引人注目，從她的音樂中可以很明顯感覺到。“我熱愛世界上的各種事情，無論音樂還是中庸。”她說，“不用心靈去傾聽，你就無法以自己的美麗給這世界增色。”
這種觀念根深蒂固地深入到了這位俄勒岡女孩的頭腦中，雖然她現在移民到了大城市，但仍保留著不事修飾的鄉村習慣。城市生活不同於鄉下的冷漠疏離曾讓她多次惶然，這種敵視情緒的體驗在她的音樂里自然地留下了痕跡，在她的首張專輯“Blurring The Edges”中，她一針見血、直言不諱地表達了自我對世事的深刻洞察，證明她不僅有決心，而且有經驗從諸多矛盾中發現問題。作為老資格的布魯斯歌迷，她也在專輯中強化了這種R&B之聲。
音樂作品
作品特色
她也是一個優秀的吉他手，音樂充滿組織和創意。製作“Blurring The Edges”時，Brooks情緒放得很開，她明白一個事實：不善創新就無法讓人激動，必須構建一個全新的音樂結構。“每次呆在錄音室里我都會有新想法，”她補充道，“我想的唯一事情就是‘根源’、‘根源’。我寫歌，但有時也會粗暴地拋開它們，而賦於它們一種更開放的創造性。那就是‘Blurring The Edges’的意思，要打破頭腦中的框框，讓創造的能量爆發乃至發生奇蹟。這個專輯裡就有許多奇形怪狀的音樂手法。”所以就會有“I Need”中酷透的中東吉他顯現，這是一個別出心裁的開場，前奏有一絲Alanis Morissette“Hand In Pocket”的意味。仿若一個不可避免的陷阱，歌詞暗指了所有在生命軌道中不可預知的過程：“Cool friends, weekends and someone to die for...a stranger to trust me...my father to love me...a strong cup of coffee, Seattle, a sunburn, and lots of Todd Rundgren...”。Brooks在歌中咆哮，臉上神采飛揚。還有“Shatter”中和音的自由跳躍，“Watched You Fall”中洗衣機蓋的衝撞，這是一首關於分離的幻想曲。“What Would Happen”是另一個思慮的案例，強調拒絕潛在性誘惑的態度，節奏卻幽暗詭異。“Somedays”貌似活潑的氛圍暗示了一個命定的殘酷：頑皮小女孩一個小拇指的遊戲卻可以了結小蟲子的生命。“Bitch”則描繪了無數勢利的景觀，看人們在名利場中不停步的追逐。“Pollyanne”解釋了犬儒式瀟灑的無用，曲風英式，沒想到她還受了一些Brit pop的薰染。
小鎮生活也給她留下了深刻記印，“My Little Town”說的就是這件事。她同時又有很強的戲劇感覺，我們能從她每一句嘶唱中聽出幽暗的感覺。“使用異常的言詞來表達情感是很有意思的，它讓人覺得新鮮，沒有雕琢感。”Brooks說，“我叫它寫實言詞，例如某個沉溺的日子我突然覺得煩躁，我會就大罵‘Shit!’，我不介意以憤怒或悲傷來應付變化。”看得出Brooks對身邊變遷的文化極為關注。“嘿，我們吸毒，我們賺錢，最後我們卻發覺沒有什麼藥可以治癒世界。我們沒有別的辦法，除了用理性和知性面對這一切。”她說。“Wash My Hands”開頭的回教女聲游吟很有意境，接下去的卻是激情的表白，以它來結尾無疑十分地“震”人。
