內容簡介
《20世紀中國藝術史》從晚清鴉片戰爭爆發導致的後果開始切入藝術問題的研究，考察了西方藝術對中國的影響，尤其描述了辛亥革命後藝術領域裡發生的變化：留學運動、西學教育、傳統主義者對西方藝術的態度，以及在特定歷史背景下藝術的政治化傾向等。1942年發表的《在延安文藝座談會上的講話》決定性地影響了20世紀40年代到70年代中國藝術的基本樣貌。此時，港台尤其是台灣的藝術構成了中國藝術家與世界文化共同體保持聯繫的重要鏈條。1976年之後的中國藝術雖然多少讓人聯想到20世紀30年代的西方主義運動，但更是當時思想解放運動的一個組成部分。此時期藝術家和批評家們的種種努力引人注目，在某種程度上為其後的90年代藝術融入“全球化時代”的潮流奠定了基礎。
在重新修訂的第三版里，作者補充了不同時期的資料，並通過對新世紀的藝術及其生態的概述，將90年代後期的藝術問題做了更有啟發性的延伸，提供了一個更具有歷史上下文的比較結構，以便讀者能夠發現新的歷史問題。
作者簡介
呂 澎
1956 年出生於重慶。1977—1982 年在四川師範學院政治教育系讀書；1982—1985 年任《戲劇與電影》雜誌社編輯；1986—1991年任四川戲劇家協會副秘書長；1990 —1993 年任《藝術 · 市場》雜誌執行主編；1992 年為“廣州雙年展”藝術主持；2004 年，中國美術學院博士研究生畢業，獲博士學位；2009 年，第53 屆威尼斯雙年展特別邀請展“給馬可·波羅的禮物”策展人【聯合策展人阿基萊·伯尼托·奧利瓦（Achille Bonito Oliva）】；2010 年，“改造歷史：2000-2009 年中國新藝術”策展人。2010 年，倫敦Louise Blouin Foundation “溪山清遠——中國當代新繪畫”策展人。2011 年，美國舊金山亞洲藝術博物館主辦的“溪山清遠——中國當代新繪畫”策展人；2011 年，“2011 成都雙年展”總策展人兼當代藝術展策展人【聯合策展人阿基萊 · 伯尼托 · 奧利瓦（Achille Bonito Oliva）】；2013 年，第55 屆威尼斯雙年展特別邀請展“歷史之路”策展人；數箇中國當代藝術家的個人展覽的策展人。現為中國美術學院藝術人文學院副教授、成都當代美術館館長。
主要著作：《歐洲現代繪畫美學》（嶺南美術出版社1989 年版）、《現代繪畫：新的形象語言》（山東文藝出版社1987 年版，1999 年再版）、《藝術——人的啟示錄》（嶺南美術出版社1990 年版）、《20 世紀藝術文化》（與易丹合著）（湖南美術出版社1990 年版）、《現代藝術與文化批判》（四川美術出版社1992 年版）、《中國現代藝術史：1979—1989》（與易丹合著）（湖南美術出版社1992 年版）、《藝術操作》（成都出版社1994 年版）、《中國當代藝術史：1990—1999》（湖南美術出版社2000年版）、《溪山清遠——兩宋時期山水畫的歷史與趣味轉型》（中國人民大學出版社2004 年版）、《20 世紀中國藝術史》（北京大學出版社2006 年版，2009 年增訂版）、《藝術史中的藝術家》（湖南美術出版社2008 年版）、《美術的故事》（北京大學出版社2010 年版）、《1979 年以來的中國藝術史》（與易丹合著）（中國青年出版社2011 年版）、《20 世紀中國美術編年史：1900-2010》（中國青年出版社2012 年版）、《中國現當代美術史文獻》（與孔令偉合編）（中國青年出版社2012 年版）。
主要翻譯著作：《塞尚、凡 · 高、高更書信選》（四川美術出版社1986 年版、廣西師範大學出版社2003 年再版、中國人民大學出版社2004 年再版）、《論藝術的精神》The Spirit in Art,（康定斯基）（四川美術出版社1986 年版）、《風景進入藝術》Landscape into Art,（肯尼斯 · 克拉克）（四川美術出版社1988 年版）等。
名人推薦
《20世紀中國藝術史》的英文題目表明，它A history of Art in twentieth-century China，即一部由藝術家及其作品組成的藝術史，而不是A social history of Art。然而，作者以宏大而自由的筆法，描述大量社會藝術史的內容，提出了一些令人驚覺的問題。這些問題牽曳著藝術家、藝術品與政治、經濟及意識形態等社會因素的關節點，供給人們去繼續思考，以引發深意，鋪敘成篇。
——范景中
呂澎從一開始便摒棄了豪澤爾的社會決定論，他更強調外來文化與本土藝術的影響和接受關係、藝術家個人行為與社會的反應、藝術家組成亞社會群體所發生的行為與社會的反應，以及藝術家在社會結構中的位置變化所導致的社會藝術趣味的變化等諸多關聯性因素。
——邵宏、顏泉發
呂澎先生把藝術史理解為不斷出現問題與不斷解決問題的歷史，因此，他往往是在努力尋找導致藝術史發生轉折性變化的主導性問題後，再去尋找與此相關的重要藝術家、作品與事件。
呂澎先生並不認為所謂藝術是一個完全自給自足的實體，因此，他常常是把藝術置於社會文化與歷史變革的大背景中去加以考察。這意味著，他探尋的重要藝術問題，從來就不是從藝術史內在的邏輯中推導出來的，而是在藝術與社會文化，還有歷史文化的動態關係中研究出來的。
——魯虹
《20世紀中國藝術史》作為中國現代藝術通史的開山之作，第一次對自近代以來的中國藝術史進行了真正史學意義的梳理，改變了中國現代藝術史剪刀加漿糊式的舊有格局，對中國現代藝術史學科的自我反思及發展貢獻尤著。
全書寫法並不囿於“內向觀”“外向觀”的傳統史法，而側重以問題意識統領史料、史實，注重藝術史與學術史、思想史和社會史問題的溝通互補，其結構取向大開大合，不拘一格。無論是以史學方式向西方介紹中國現代藝術，還是從真正意義上書寫中國自己的現代藝術史，這部著作都是不可多得的藍本。
——黃專
作品目錄
第三版前言/
英文版序言/
《美術的故事》前言/ 1
增訂版前言/
初版前言/
導言/
第一章 西方文明的影響與傳統思想的調適/
背景：晚明以來的形勢
外銷畫
西方畫家的影響
《點石齋畫報》
“土山灣”及其影響
傳統思想的調適
調適措施中的早期留學畫家
第二章 海派及其畫家
傳統內部的新發現
畫會與市場
“海派”與畫家
任伯年、吳昌碩以及王一亭
“海派”的象徵
第三章 美術革命
蔡元培的藝術思想
“美術”的產生
陳獨秀
美術思想的展開
第四章 “中國畫”的產生與思想背景/
“中國畫”的背景
美術史學與日本影響
傳統主義者
陳師曾
作為思想風氣的背景
第五章 國畫家與新國畫/
傳統問題
黃賓虹
齊白石
張大千
其他傳統主義畫家
傳統主義思想、政治及其意識形態
新國畫：嶺南畫派
第六章 現代美術教育/
美術教育的基本背景
學校
社團
第七章 寫實主義與藝術家/
1929 年全國美展
徐悲鴻
畫家
雕塑家
第八章 現代主義藝術、思想與境遇/
詩人的意見
劉海粟
顏文
現代主義畫家
留日畫家
留日的台灣畫家
龐薰與決瀾社及其成員
中華獨立美術協會
現代藝術思潮
林風眠
現代主義的衰微
第九章 左翼美術/
團體、木刻講習會與“左翼美術家聯盟”
魯迅的工作
木刻社團
第十章 延安藝術與《在延安文藝座談會上的講話》/
延安藝術
《在延安文藝座談會上的講話》
第十一章 國統區的藝術/
漫畫與漫畫家
第三廳與新的木刻組織
關於民族形式的爭鳴，戰爭時期的過渡
畫家與雕塑家
在民族化實踐中的畫家
其他畫家
內戰時期的藝術
第十二章 社會恢復和建設時期的藝術/
建設新制度過程中的美術
工農兵民眾美術運動
新年畫、連環畫、版畫
第十三章 改造中國畫與國畫家/
中國畫危機與改造
改造的路徑
傅抱石
錢松
關山月
李可染
石魯
潘天壽
第十四章 蘇聯的影響/
問題與概念
蘇聯背景
向蘇聯學習
“馬訓班”
向“兩結合”的過渡
中國共產黨歷史畫
雕塑
第十五章 “文化大革命”時期的藝術/
走向“文革”藝術：1959—1965
“文化大革命”時期的藝術：1966—1976
第十六章 繼續推進的現代主義/
台灣的背景
“五月畫會”
劉國松
“東方畫會”
現代主義的處境
70 年代的台灣藝術
香港的背景
呂壽琨
王無邪
藝術與藝術家
陳福善
雕塑家
第十七章 “新時期”美術的開始/
1976 年之後的背景
四川的“傷痕”繪畫
“生活流”與陳丹青
形式革命
“星星美展”
現代主義：觀念與爭論
第十八章 ’85美術運動/
“前進中的中國青年美術作品展”
關於中國畫的爭論
哲學思潮
’85美術現象與團體
北方藝術群體及其藝術家
新具像畫展與西南藝術群體
毛旭輝
“江蘇青年藝術周 · 大型現代藝術展”與藝術家
’85新空間及其藝術家
張培力
廈門達達
黃永
谷文達
吳山專
徐冰
歷史情境與“大靈魂”
“中國現代藝術展”
盲流藝術家與圓明園藝術村
第十九章 新文人畫與實驗水墨/
新文人畫
實驗水墨
第二十章 當代藝術與藝術家/
背景
新學院藝術與展覽
新生代和新生代畫家
劉小東
“玩世現實主義”和畫家
方力鈞
政治波普和藝術家
王廣義
艷俗藝術
張曉剛
第二十一章 市場與體制問題的出現/
意識形態與市場問題
“廣州雙年展”
“後八九中國新藝術”
第二十二章 觀念藝術/
觀念藝術及其衍生
VIDEO ART
觀念攝影
女性藝術問題與藝術家
第二十三章 新繪畫/
語言流變
曾梵志
周春芽
最新傾向
尾聲：新世紀的語境/
注釋/
參考書目/
人名索引/
