劇情簡介
 龍宮奇緣 |
南海漁村，阿端、晚霞青梅竹馬，龍宮太子引起的嫉妒，將晚霞捲入龍宮。六年後，龍太子再次興風作浪，阿端博妖斗浪墜海，晚霞認出兒時夥伴，為救阿端委屈為龍太子而起舞。後經解姥牽線，兩人相認於珊瑚園，訂下婚約。龍太子心忌阿端、晚霞相愛，趁老龍王壽誕之時，要晚霞到東宮教習歌舞，又聽從龜精毒計，以阿端安危相威脅，迫封晚霞為妃，晚霞進退兩難，含恨應允婚事，但提出條件要親送阿端還陽。珊瑚園裡，阿端、晚霞悲痛欲絕，阿端不願獨自還陽，與晚霞攜手撞礁同死，血染珊瑚。兩人真情至愛感動媽祖，報知玉帝恩準，雙雙還陽返回人間，一家團圓。
創作團隊
海豐縣白字戲劇團前身是由白字戲最後一個科班“新榮順”出身的卓孝智、葉本南等於1952年組建的“共和班民藝劇團”，次年改名“青年劇團”，1956年正式列入國家事業編制，定名“海豐縣白字戲劇團”。劇團成立以來，先後整理、上演了《山伯訪友》、《白鶴寺》等優秀傳統劇目，深得有關部門和專家的肯定，併入選《中國地方戲曲集成·廣東省卷》。文革動亂期間，劇團曾被迫遣散，1979年春始得恢復建制。1992年以《放走曾榮》參加文化部主辦的“天下第一團”展演，受到好評。在歷屆廣東藝術節中，參演的劇目有《崔君瑞休妻》、《白羅衣》和新編歷史劇《江海滄桑》等。該團目前有演職員工60多人，國家級和省級的非遺項目傳承人各2人，國家二級演員1人，中級職稱8人，初級職稱11人，是一支以中青年為主、老中青相結合、團隊精神朝氣蓬勃的藝術隊伍。
主創人員
| 藝術總監： | 許翼心 |
| 導 演： | 梅曉 |
| 音樂總監： | 馬之庸 |
| 藝術指導： | 詹雙暉 |
| 編 劇： | 李向欽 |
| 副 導 演： | 陳素如、余錦程 |
| 作 曲： | 李啟忠、錢鼓舞 |
| 配器/指揮： | 陳勇鐵 |
| 舞美設計： | 陳慶文 陳昊橋 |
| 燈光設計： | 黎巍 |
| 服裝設計： | 張寧 |
主要演員
| 邱燕紅 | 飾 | 晚霞 |
| 余海平 | 飾 | 阿端 |
| 吳慶堅 | 飾 | 龍太子 |
| 余榮貴 | 飾 | 龍王 |
| 吳映珠 | 飾 | 解姥 |
| 呂君展 | 飾 | 龜精 |
| 曾騰輝 | 飾 | 虎頭鯊 |
| 陳秋菊 | 飾 | 灃女 |
| 馬四香 | 飾 | 端母 |
| 徐考玉 | 飾 | 長老 |
創作歷程
立意在於寄託馬思聰先生對祖國、故鄉和親人的熱愛和眷戀。該劇是海豐縣委、縣政府為紀念馬思聰誕辰100周年，特邀廣東社科院研究員、戲劇專家許翼心為藝術總監，馬思聰侄女馬之庸為音樂總監，廣東省藝術研究所所長梅曉為導演，省內外多名藝術家和海陸豐本土戲劇名家參與主創、打造的戲劇精品。通過阿端身沉海底後，在龍宮邂逅相遇晚霞，兩人不願獨自還陽，攜手撞礁同死的愛情故事，謳歌了生死不渝，真愛不死的思想主題，譜成了一曲舞台藝術品的思鄉思親曲，更好地表達馬思聰原作的內在意蘊和藝術風格。
白字戲是馬思聰先生所喜愛和用作創作元素的地方戲曲劇種，音樂唱腔委婉細膩、甜軟質樸，表演藝術形式豐富、具有濃厚的生活氣息和地方色彩，擅長表現民間傳奇故事，抒發人物感情。本劇在繼承傳統藝術的基礎上，引入新的時代精神與藝術手段，在導演手法、劇本結構、唱腔設計和舞蹈編排等方面都較大膽的創新，著力展示了海陸豐的民間文藝風情，試圖以動態性保護的方法，將白字戲的傳統藝術同馬思聰的舞蹈音樂相融合，為傳承與發展民族民間文化藝術遺產，進行一次大膽的探索。
