電影投資解析
《電影黃金投資法則》1
不要相信所謂的製片人制度，在沒有能力區分藝術電影、商業電影之前。大部分製片人從投資人那裡忽悠到錢，只想著讓自己的利益最大化。電影本身應該是電影，然後才是商品。不是先是商品，而後是電影，甚至先是商品，後還是商品。一部毫無靈魂的垃圾片，注定淹沒在時代洪流之中。
《電影黃金投資法則》2
判斷一個項目能否賺錢之前，先要判斷它是不是個項目。有些天才編劇自認為能在一天之內寫出電影劇本！建制如何？結構是否正確？情節點設定能否帶動劇情發展？影片有沒有觀眾期待的高潮部分？故事拍攝的可行性？是否帶來負面效應？能都讓觀眾從中悟到劇作者的本意？能否立項？
《電影投資黃金法則》3
是否運作一個項目往往是一個人或兩三個人說了算，這雖是好萊塢運作模式，很顯然目前不適合中國。何時能站在觀眾的立場去拍攝電影，思考觀眾喜歡看什麼電影？為什麼喜歡？能否有能力創立或超越這種影片。雖說是跟風必死，最初的有創意的跟風未嘗不可！
《電影投資黃金法則》4
好萊塢稱霸全球電影市場是不爭事實，靠的是六點，一個是充足的資本和預算制度；二是強大的工業化推手和人才籌備；三是強大的全球發行能力；四是由一幫互為朋友互相競爭衝鋒陷陣的影視領袖；五特效讓好萊塢越戰越勇；六電影成了宣傳其文化、政策與思想的武器；中國具備那些？
《電影投資黃金法則》5
當寶萊塢也想把戰火燒到家門口之時，不知道那些影視大佬有何想法?印度常被國人戲謔，但他們拍出的電影常常令人刮目相看：
1.演員綜合能力強，不是導演棋子；
2.融資難度大，有更多的時間打磨劇本結構；
3.電影類型多元化，不可能以一種電影為主導；
4.歌舞劇風格化自成一派。
《電影投資黃金法則》6
當工業光魔稱雄好萊塢，屢屢拍出經典作品；當威靈頓的胖子彼得傑克遜創立的維塔數碼異軍突起，中國的CG團隊還沒有影視大亨組建。中國最頂尖級的CG高手都在做遊戲開發，我們的大導演都在賺養老金，在拍年代戲，在拍狗血抗日劇，在拍惡搞穿越劇，在拍宮廷勾心鬥角戲
《電影黃金投資法則》7
中國即將迎來空前的影視發展繁榮階段，會有影視巨頭出現，也會讓一些投資人血本無歸。發展影視培訓、影視基金、上市、走紅毯、高票房是電影的最光鮮的一面，宣傳連帶效應無可比擬；也要看到製作成本飆升，拍攝手法單一、無法發行、票房一日游、沒有核心價值觀的快餐式影片
《 電影黃金投資法則》8.越來越多的人選擇了影視，幾年後的中國電影圈如同當前的地產開發商一樣遍地開花；並非是百花齊放，而是談影色變。人才比例空前失調，魚龍混雜，魚目混珠。到處都是製片人，滿大街都是編劇、導演；試問幾人專研剪輯手法，幾人研究調色技巧；又有幾人探索特效電影合成效果
《電影投資黃金法則》9
對於一個專業的製片人而言你必須具備以下自身素質與技能：
1.說服投資人靠項目本身的商業潛在價值，而不是忽悠；
2.具備基本的劇本判斷能力，只選最合適的導演與演員，不感情做事；
3.劇組各個流程要懂，一些重要決策自己要有主見；
4.要有完美的拍攝計畫與發行計畫，不能拍完了了事
《電影投資黃金法則》10
國內投資人幾乎是清一色的相信權威導演！這是一大弊端！他們寧可斥資一億請所謂的大導演燒一部一百萬都不值的電影，也不會掏出十萬塊給有實力的青年導演一個機會。素不知，江山代有才人出，各領風騷幾十年。大導演大明星力挽狂瀾的年代已過，浪費的是資源，得到的是罵聲！
《電影投資黃金法則》11
中國電影市場的不穩定性目前國內電影人了解甚少！單日票房多則兩億多少則兩千多萬，觀影極度不均衡。同一時期國產片扎堆現象嚴重，只能做到相對優勢，不具備真正的競爭優勢！網路大亨覬覦電影市場已久，隨著逐步開放的政策，未來難免一場混戰！
《電影投資黃金法則》12
商業片往往注重畫面視覺感！弱視故事情節。不過一部真正優秀的電影幾乎不需要所謂情節的跌宕起伏。除了拯救世界外，我們的英雄也有可能要解決吃飯問題。細膩的情感流露與衝鋒陷陣的激情同樣偉大！
《電影黃金投資法則》13
如何將一個項目變成一部電影，這條路充滿荊棘與挑戰。電影相互競爭的原則永恆不變，共同的利益才能有望成為朋友。一個優秀的項目應該是劇作者、製片人、投資人、導演共同期待的。若一百萬拍出的片子還沒手機拍出來的有影響力，這些就是電影人渣做的事！
《電影黃金投資法則》14
阿里影業十一開展了電影票房預測活動，大家都想露兩下子。面對節假日井噴的電影市場，亂猜票房的時代已經結束。真正做到預測票房需要同檔期影片陣容、首日排片量、影片類型、針對人群、宣傳規模、劇情、影片走勢、新片上映相結合，亂蒙對了只能說你感覺對了。
《電影黃金投資法則》15
中國影視投資人現狀：
1.參與過投資影視的投資者小片扔錢，大片巨虧，只有少數暴利；
2.想投資影視處於觀望狀態，投鼠忌器者眾多；
3.膽大心細有實力的專業投資人，一出手就可以笑傲江湖；
4.傻帽型投資人見項目就投，虧錢對影視失去信心；
5.不懂影視的投資人無從下手，隔行隔山。
《電影投資黃金法則》16
影視項目能否賺錢？恐怕沒幾個人能給出確切答案！凡事預則立，不預則廢。有運作實力的公司當然是未映先火，各種贊助植入已經能回收成本。若是實力較小的團隊運作，贊助和植入有些困難，只能憑藉賣點和降低投資與優良的製作來贏會一局。一劇兩星、電影井噴不能不說是難得的機會
《電影投資黃金法則》17
項目未談，開口問錢！與國外精確的預算拍攝製度不同，幾千萬投資一部電視劇！上億投資的電影，一兩百萬投資的微電影！真正花在製作上的錢不過五分之一。一個影視巨人在成長，它的脈搏跳動的越來越虛弱！
《電影投資黃金法則》18
一部優秀的作品始終是讓人流連忘返、真切實意、毫不做作的。娛樂又不失對、理想、情感、信念的肯定。觀眾能從一部影片中看到千萬種狀態下的自己，為夢起航，為愛感受幸福和傷痛，無論是視覺震撼的科幻片，還是家長里短的倫理片，都不會被人遺棄！人性--技術--人性---RJR
《電影黃金投資法則》19
網路劇爆火後成了院線電影，這種新型的影視模式票房還不低，還有什麼比有一定觀眾基礎的影視劇更有票房保證！影視是資本、人才、時代的結晶，年輕的一代越來越多的關注電影，這是新的希望，定會用摧枯拉朽之勢開啟新的紀元！
《電影黃金投資法則》20
集眾之小財拍攝一部電影的運作模式叫眾籌。眾籌參與者需要明白六點：1.我得到了什麼？2.這部影片是否有商業價值？3.這部影片是否有藝術價值和能否給社會帶來正能量？4.能否委託參與者監督影片質量？5.資金、拍攝過程是否透明化？6.自己能否參與？別讓投資人傷心！
《電影黃金投資法則》21
阿里影業與萬達影視兩大巨頭都在探尋影視發展之路；他們並非是為了投入高風險的電影票房，而是為了整個產業的一個大方向文化規劃。影視能融合百行，形成一個超級融合鏈，出版、旅遊、餐飲、主題公園、衍生品開發、遊戲等等，是一首超級核動力航母上的升降機、阻攔鎖、彈射器。
《電影黃金投資法則》22
表面繁華的電影市場依舊以青春、愛情劇為主，國內大賣與國外毫無影響力形成鮮明對比。偌大的公司，齊全的設備，嚴重缺乏的電影創意。依舊有不少投資砸給生活片，根本沒有任何競爭優勢。未來影視肯定呈現出多元化，動作、喜劇、驚悚、汽車、科幻、特效影片逐步成為主流電影
《電影投資黃金法則》23
美國電影工業化體系成熟，每一部電影都有可取之處；寶萊塢電影融資相當困難，每年不乏經典影片誕生；中國電影相對的優勢是不缺錢。很多熱錢都投到了翻拍劇和毫無靈魂的垃圾項目上了，導致電影兩極化日趨嚴重。有人談電影色變，認為電影是無底洞，你能否確定自己拍過電影先。
《電影黃金投資法則》24
影視的魅力在於一部優秀的影片，無論經過十年、二十年、甚至是五十年都能引起大家對情感的宣洩與共鳴。判斷一個電影人是否具有商業潛在價值的同時，請考驗他是否誠信、守時、有耐心、謙虛和學習。電影是需要學習，學習，不斷的學習。在你身上沒價值發掘之前，沒人會留意你。
《電影投資黃金法則》25
影視的側面是娛樂，但不等同娛樂。“明星效益”讓好萊塢的電影橫掃全球電影市場，這個效益同樣適合中國市場。影視是人才（編劇、導演、CG團隊）、資金（根本）、信念的結合體，缺一不可。人可以學習成才，資金可以去談；若無長久堅持的信念，那只能是曇花一現和一事無成。
《電影黃金投資法則》26
一個人對電影的理解源於他對自己獨特情感的解析！電影如同真實生活中的個人，創造感情需要用心，保留感情需要真心；任何做作的、虛假的、無血無肉的做人方式都會影響一部電影。人是電影中的人，電影是人心中的影子，心不正則事難成。真情會像一把利劍所向披靡！
《電影黃金投資法則》27
表演應該是千萬種狀況下一個最具真實感的你，你可以表達真實的想法，你也可以掩蓋你真正的意圖。在理解劇本中的角色之時，不因奸詐而苦惱，也不為激情而興奮；每一個角色都應該有生命力，他應該為吃飯而戰，為理想而戰，為生存而戰，為自由而戰。
《電影黃金投資法則》28
一個有魅力的演員總是能吸引觀眾，不管是一張冰冷的面孔，還是那飽經滄桑的笑容。電影應該讓觀眾在其中找到屬於自己獨特理解的信念、信仰、寄託感。當我們在沉迷中欣賞一部電影，你不僅能看到它的容顏，聽到它時而緊促時而舒緩的呼吸，還有它跳動的脈搏。
《電影黃金投資法則》29
電影本身也是一門生意，又區別於別的生意。若站在商人的角度去思考、投資、探索電影，能否零風險投資？能否空手套白狼？能否讓自己利益最大化？甚至干預製作不懂裝懂。開機前都不知道拍攝啥！滿懷信心等待高票房。期望成空，結果輸的一塌糊塗，因為一開始注定你就輸定了。
《電影黃金投資法則》30
運作一部電影那一個環節最重要？首先是策劃，挑選一個沒價值的劇本是致命的；然後是拍攝，具體到演員的表演，鏡頭的運用，燈光、美術的風格以及導演的自我追求；再然後是後期，調色、剪輯、特效、混音不能有半點失誤；最後是宣傳和發行，菜做好了沒人知道沒人吃那就是扯淡了。
《電影投資黃金法則》31
最容易導致一部電影失敗的八點：
1.影片故事老套、陳舊、毫無創新力；
2.影片風格與導演風格相斥；
3.挑錯了演員；
4.製作成本控制脫軌節節高；
5.特效電影合成虛假，事先沒拍攝經驗；
6.宣傳力度不夠，沒人知道；
7.發行選錯了合作公司致命的；
8.你的合作夥伴是一匹沒人味的狼。
《電影投資黃金法則》32
電影是一門綜合藝術，任何一個環節處理不好就有可能導致影片失敗。電影創作一定不能陷入個人主觀境地，無論是導演還是製片人；一旦陷入自己主觀意識的電影世界，結局要不成為傳奇，要不就是瘋子。幻想出來的世界總是美好的，但我們不能忘記現實的殘酷，現實中的生活、人、故事。
《電影投資黃金法則》33
影視的價值是無形的，只有少數前瞻性的投資人才能真正察覺到這點。影視又區別於其他生意，渾水摸魚者頗多。資訊時代，影視的魅力在於可以獨領風騷，引領其他行業高速發展。當然必要的投資風險是不可避免的，二十年一個輪迴，時勢造英雄時代結束，接下來肯定是英雄造時勢。
《電影投資黃金法則》34
瞬息萬變的中國電影市場，隨著影片類型化元素的豐富，瀰漫在電影市場上的這股青春旋風逐漸成了強弩之末。電影宣傳也揭開了神秘的面紗，不再是過去被動的推廣，觀眾裝上了自動搜尋功能。第一季度23部影片過億，電影投資風險大大降低，肯定會帶動新一輪的電影盲目投資熱。
《電影投資黃金法則》35
空談誤國，相對中國導演而言，動作捕捉技術尤為陌生。國內頂尖級導演甚至都不敢嘗試拍攝。十幾年前這項技術在國外已經相對成熟，對於影視而言玩的除了技術外，還有創意！當電影發展到想像力階段之時，想像力就是財富！
《電影投資黃金法則》36
舊話重提，中國電影市場票房預測越來越難，這跟飛速發展的電影市場有關。這塊神奇的土地根本沒有規矩可守，也沒有制度可查。形形色色的電影背後是一群貪婪的、無知的、愚昧的淘金者共同鑄就的發財夢。商業電影本身應該是賺錢，但不能失掉電影和人的屬性。
《電影投資黃金法則》37
電影不是誰都能拍！你或許無法預測一部電影的票房，也沒能力管控好製作的成本；但是你必須有能力判斷一個項目的好壞。是的，是好壞；不是商業和藝術。好壞判斷方法的基本原則就是有沒違背日常倫理和傳統文化。一個自身無德之輩不可能體會到生活真諦，更沒能力創造電影新境界。
《電影投資黃金法則》38
心胸狹隘之輩永遠做不成合格電影出品人，一語激起千層浪！電影是信念和魄力集合體，信念的誕生源於你對影視的了解和認識。同樣電影如同賭博，沒有一點點魄力，注定做起事來畏手畏腳一事無成。不能盲目，但你應該像虔誠的基督徒一樣堅定自己最初的信仰。
《電影投資黃金法則》39
判斷一個合格投資人的六大標準：
1.對電影市場有透徹的了解，最好以觀眾的角度分析；
2.不拘一格啟用人才，不要被繁瑣的影視流程嚇到；
3.穩定軍心，心不定則事難成；
4.一旦信任不要懷疑你的戰友；
5.知道自己所面臨的那些風險；
6.自己核心利益必須親自把控，不能感情用事。
《電影投資黃金法則》40
贈給關於影視行業那些釣魚者。無論談投資或贊助，人們永遠都會把自己能得到什麼放在第一位；不過影視是一門有付出才有收穫的生意。凡是影視能做大做強者，無不是滿腔熱情不怕付出不怕失敗善於總結的革命志士。那些貪圖蠅頭小利與動機不純的坑人之輩，如廁之蠅蟲令人噁心。
《電影投資黃金法則》41
探討實力較小的影視公司發展之路。麻雀雖小，五臟俱全，健全的體制是企業發展的根本。沒有英明的戰略家是無法讓麻雀變成鳳凰的。選擇一個點，一個點引導一條線，一條線覆蓋整個面。在你沒有獲得更多的資源共享，你要積蓄羽翼；待羽翼豐滿之時，定能有所作為。
《電影投資黃金法則》42
電影對於一個人而言滄海一粟；再有能力之人不過是電影這輛和諧號上的一個輪子。電影對於一個團隊來說千里之堤；一個沒有向心力的團隊注定會潰於蟻穴。不管是個人，還是團隊。若不識大體，處處算計，精於心機，一定會令你的合作夥伴或戰友對你失去信任。也注定拉開失敗序幕。
《電影投資黃金法則》43
電影本身就是一個符號，這個符號的屬性來源於背後做電影的人。影響這個符號的因素有人品、才華、能力。相對才華和能力而言，人品肯定是先決條件。曇花一現的電影人很多，花開花落，能長盛不衰者無不是具有人格魅力的舵手。禮讓讓人，利達達人，有所不為之後定能有所為。
《電影投資黃金法則》44
具有一定實力的影視公司如何發展？首先你要弄清楚一定實力是何概念。資本是實力的體現；光有資本不行，影視是一個燒錢的無底洞。技術是實力的體現，光有技術不行，優秀的項目鳳毛麟角。要相信那句團結就是力量，大量參與影視作品；拍攝中進步和學習，蓄勢待發，一戰定乾坤。
《電影投資黃金法則》45
創意對於電影來說如同跳動的心臟。沒有創意的影視作品注定是膚淺的、過時的。創意發展的至高境界就是想像力時代，無窮的想像力就是電影創意的根本保證。任何創意都不能脫離實際。從愛情片過渡到科幻片，除了技術上的支持，也需要整個拍攝製作團隊質的飛躍。
《電影投資黃金法則》46
超強實力的影視公司如何立於不敗之地。所謂超強實力是指不缺錢，不缺人才，不缺人脈，甚至是不缺優秀電影項目。最難之處就是如何定位你的競爭對手。驕兵必敗，一旦陷入主觀意識的強大，迎來的定是蠶食鯨吞的慘敗。電影應該不拘一格的啟用人才，不問出身、來歷、職業，賢者居上。
《電影投資黃金法則》47
超強實力的電影公司，往往不是敗於對手的強大，而是自身體制的問題。電影就是戰爭，若沒有戰士的奮勇殺敵，就不可能王者凱旋。敗於外，坏於內。若有各自小算盤打，你會發現再多的錢都不夠投資，優秀的人才挽留不住，合作的夥伴離你而去。或許無法阻擋衰敗，不能沒有輝煌。
《電影投資黃金法則》48
這是一個人人賣瓜，人人自誇的年代。沒有人會說自己不專業，沒有人會覺得自己的項目不賺錢。事實究竟怎么樣？大部分都是黃粱一夢。所謂的大師如果固步自封，定被棄之如敝屣。千里之行，勿忘初心，一顆被利益和美色侵蝕的心臟，逐漸會失去動力。
《電影投資黃金法則》49
中國電影人的畸形心態。尋找電影項目階段想免費尋找劇本和編劇。電影籌備階段自私的想方設法獲得更多資源。拍攝階段花最少的錢想獲得超一流的服務。後期階段使出渾身解數要絕世好片。宣傳發行期間自信滿滿繼續扔錢。首日票房後如夢初醒，兵敗如山倒，不知所言，感慨萬千，被電影遺棄。
《電影投資黃金法則》50
中國電影人的畸形心態。尋找電影項目階段想免費尋找劇本和編劇。電影籌備階段自私的想方設法獲得更多資源。拍攝階段花最少的錢想獲得超一流的服務。後期階段使出渾身解數要絕世好片。宣傳發行期間自信滿滿繼續扔錢。首日票房後如夢初醒，兵敗如山倒，不知所言，感慨萬千。
《電影投資黃金法則》51
迅速發展的電影市場充斥著大量的投機者。以電影金融培訓為例，上流人脈圈，各種交際圈，各種專家座談會，各種新聞發布會，一個商人搖身一變成了電影商人。故事是根本，生活為核心。頗具諷刺意味的是他們在追求盈利的同時在電影自我成就的道路上越走越偏，如同跳梁小丑。
《電影投資黃金法則》52
迅速發展的電影市場衍生出了土匪片類型。為什麼定義為土匪片？首先是扛著文化大旗而沒有文化內涵，操作者當成生意來做賺錢為主，執行者當成謀生之本敷衍了事。扭曲的文化所折射出來的價值觀是劇作者片面對生活情感的理解甚至是誤解。心中有魔釋放出來的是妖，而不是佛。
《電影投資黃金法則》53
迅速發展的電影市場誕生了一批土匪。為什麼定義為土匪？不尊重知識著作權，見面一頓瞎侃；財色名利兼收，承偌誓言旦旦。說話出爾反爾，責任不願承擔；事後無情翻臉，只顧忙著數錢。拍電影對於一個道亦無道的土匪來說無疑是扛著槍去搶糧，惦記著雞，望著狗，豈能放過豬和羊。
《電影投資黃金法則》54
電影發展到相持階段，拼的是創造力和做電影的心態。創造力不是每個人都有，這個建立在天賦和後天的系統學習之上。很多昨天還在賣早點、前天還在蓋房子的人也加入了影視淘金大軍，而這種人做電影的心態急於運作影視項目造勢，而不考慮項目本身是否完善和所傳遞的文化信仰。
《電影投資黃金法則》55
聰明之人有時候真的不適合做影視，聰明與執著不同，不懂市場而自作聰明是非常可怕的。聰明人往往陷入自己主觀意識，往往是自己認為怎么樣，實際上跟真正的電影、電影市場相差甚遠。一位資深製片人曾經說過這樣的話，想賺電影的錢，該交的學費少交一塊錢都要補上。
《電影投資黃金法則》56
影視涵蓋多個製作程式，只要一個程式出問題，製作成本有可能就會飆升。一定要按電影的思維去思考，拍出自己想要的東西，而不是為了省錢壓縮製作成本甚至是周期。市場催生出批量快餐式影片，沒有專業人才操盤，這是非常可怕的。需知一個有衝擊力的畫面勝過一百分鐘爛片。
《電影投資黃金法則》57
如何玩轉影視？如何用別人的錢玩轉影視？這可讓一批投機者夜不能寐。想一步登天的人大有人在。電影的微妙之處就是你只要敢玩電影，電影就會把你往死里玩。萬丈高樓平地起，沒有好的根基，沒有持久的心態很難在電影圈有所建樹。別想著賺幾個億，做未來才是唯一出路。
《電影投資黃金法則》58
影視資本運作光鮮背後雜合著各種勢力的角逐。每一股勢力都想吸乾電影的血液，保底發行無疑將電影兌換成了賭桌上的籌碼。宣傳公司規劃滿滿，沒有幾件最終落實。發行公司和影院只看數據，根本不去分析觀眾觀影感受和建議。資本張開血盆大口實際是外強中乾，故弄玄虛。
《電影投資黃金法則》59
逐步成熟的電影節目前還沒有發揮其功效。電影節的根本目的就是服務於電影的交流，而不是鳳毛麟角的幾部片子自娛自樂。評判電影的標準不是其外表衣著的華麗。中小成本優秀電影的存活有時候影展和電影節能起到畫龍點睛之效。而所謂的權威面對江湖新秩序，不戰則死。
《電影投資黃金法則》60
藝術片的春天即將來臨。隨著數位化技術的成熟，電影不在像以前那么神秘。門檻低了，並不代表人人可以參與。藝術源於對生活的理解和對人性的挖掘，一部低成本藝術片引起共鳴的機會越來越大。參加各種電影節的機會也越來越多，唯一思考的就是對影片的定位及視點表達。
