劇情簡介
每一個你做出的選擇，都是遵從自己或是為了你的熱愛。詮釋生活的最好方式，就是遵從自己選擇，並在不同的場景下都能肆意揮灑、樂在其中。吳彤作為音樂家，被一支朋友送給他的雲南葫蘆笙打動，並決定去往雲南尋找制笙老人，去看看笙最初的模樣。在奧迪A6 Avant 的陪伴下，本是一場與當地大師切磋經驗的旅程，卻在路途中驚喜收穫一群擁有音樂天賦的孩子，因此將孩子組建成樂團，並用音樂告訴他們不論身在何種現實的境遇，在追求理想的道路上，要遵從自己的內心，隨心而行的道路上將會獲得更多快樂。
演職員表
吳彤：民樂演奏家；
劉暢：紀錄片導演；
幕後製作
創新影片
《路隨心定》是一部體量比較大的紀錄電影，在製作上跟普通紀錄片不太一樣，它用電影製作方式和製作團隊，記錄著非虛構性的人物和事件，每一個鏡頭的拍攝模式注定了演員必須要有一定的表演能力，同時還要保持真實的枝幹，這種矛盾增加了製作難度。但是對吳彤來說，他本人的求真質感和個人強大氣場，恰恰與多年來聽從內心、隻身上路的劉暢不謀而合，讓這部記錄電影擁有了真實的根基。記錄電影不會像紀錄片一樣，人物有什麼反應就拍攝什麼反應，而是通過預先去設計，靠抓取的方式去拍攝。讓演員與團隊想像在同一情境，在真實和設定之間找到了一個良好的位置，把音樂給人傳達的心靈感受和瞬間帶給觀眾。紀錄電影更多的是追求極致和探索，去探索更多看不到的可能性，如影片名字“路隨心定”一樣，影片從內心出發，迸發出更多精彩。
拍攝過程
影片主要拍攝於雲南少數民族村落，從紀錄片的視角出發，採用真實場景和雲南村寨的生活狀態展現當地少數民族與音樂的關聯，從服裝造型到文化特色都一一記錄於電影中，去引發人們內心最真實的感受。在無劇本創作模式下，不管是吳彤還是整個製作團隊都抱著一顆求真的心來挖掘觸達心靈的故事與音樂，走山路驅車15小時只為尋找翁丁的遺世之美。真實生活狀態的呈現和當地尚未被關注的原生態音樂成為影片核心的一個部分，30分鐘的影片展現真實的人物性格和愛好，是對主題最好的詮釋： “心有所定，路隨其行”，遵循內心的聲音去尋找更多的可能性。
音樂特色
從景邁山到吉他村落老達保，再到原始部落翁丁，一路上涉及了彝族、拉祜族、佤族的當地音樂，木鼓、葫蘆笙、吉他、蘆笙，各民族的樂器也多種多樣，吳彤將這些具有民族特色的音樂串聯起來，為孩子獻上一場音樂會，不同樂器的完美配合,像是在用音樂曲調快樂的聊天。多種多樣的樂器，以及全然不同的生活習慣風俗，最後卻因音樂聚在了一起，記錄著這些不同風格的民族民歌，傳達著舒展、高昂、奔放歌曲的力量。紀錄片記錄著每一個民族的音樂，正如吳彤所說“音樂的可能性有多遠，取決於音樂人的心有多遠”，真正觸及到音樂的靈魂，最純粹最難以複製的東西，恰恰是那些源於內心深處的自然抒發。
愛快樂樂團
影片之外，這群來自不同民族的孩子組成了“愛快樂少年樂團”，他們年齡都在6-17歲，雖然有著不同的生活背景、文化習俗，使用不同的樂器，但相通的是他們的音樂天賦和對音樂的嚮往。樂團的組成真正地鼓勵了這些富有才華的少年可以堅持自己的音樂夢想之路，為夢想而堅定地走下去。
幕後花絮
開機的第一天，攝製組要拍攝一群拉祜族孩子在景邁山的溪流中，歡快地嬉戲捉魚。於是B組所有的攝影師全都下到溪水裡，硬是在水裡站了一個多小時完成了拍攝。
制笙老人吹起了一種叫做“悶笛”的民族樂器，並非正式表演，老人仍是鄭重其事地繫上了紅腰帶，自己喝了一口酒，再給葫蘆嘴沾上一點酒，這才開始了吹奏。
吳彤站在村里那顆屹立百年的大榕樹下吹笙，一群蝴蝶翩然而至。美術組仔細研究了蝴蝶飛行的路線，探討各種可能性，並特地從村民那裡購買了蜂蜜塗抹在演員的肩頭、手臂等位置只為完成這個畫面。
一個攝影師趴著石頭和樹枝，生生爬上了土坡，為拍到吳彤在稻田和茶樹交錯的梯田裡的背影。
眼看著夕陽漸落、天光漸逝之前，搶到了五分鐘拍下夕陽灑在吳彤身上的畫面。
謝幕演出彩排時，孩子們在寨主家乖乖地圍坐成一圈，反覆地練習演唱。數個小時，不知疲倦，沒有人抱怨，也沒有人偷偷溜走，甚至沒有一個人開小差。他們從頭到尾熱情飽滿、嗓音嘹亮，認真乖巧得不可思議。從孩子們身上，我們可以看見這個民族與生俱來的音樂天賦，以及他們對音樂的熱愛。
