人生經歷
韋恩是家中的長子,下面有5個妹妹。他天生兔唇,醫生曾建議他的父母不應讓韋恩10歲前去學校讀書。他少年常常逃學,在街道流浪。後來入讀西倫敦藝術學校,成為自由畫家。他最初畫的多是漂亮的田園景色。
23歲時他娶了妹妹的家庭教師愛米麗·理查茲。因為愛米麗比他大10歲的緣故,在當時的社會這件婚事很惹人非議。新婚不久,愛米麗不幸患上癌症,在和病魔掙扎期間,她最大的安慰便是彼特——一隻她飼養的小貓咪。3年後,愛米麗不治身亡,韋恩終身沒有再婚。
是彼特令韋恩開始愛上貓的。1886年,他在《倫敦新聞》的聖誕版發表《小貓貓的聖誕派對》。這是他第一幅擬人化的貓咪作品,畫中有上百隻小貓,它們或在玩球,或在嬉戲,或在聊天。許多明信片、賀卡和兒童畫集中的貓咪形象,都出自他的手筆。他也曾擔任國際貓咪協會的主席。
愛妻死後,韋恩一直與5個妹妹(她們沒有結婚)一同居住,但隨著第一次世界大戰打響,人們對他作品的需求急劇下降,家庭開始入不敷出。作為家裡惟一男性的韋恩,他肩上的壓力可想而知。
1924年,韋恩的精神開始出現問題,終日脾氣暴躁異常,家人實在忍無可忍,只得將他送入精神病院。韋恩被診斷患上了精神分裂。一年後,他住院的事漸漸被公眾知曉,許多名人如科幻小說之父H.G.威爾斯(大名鼎鼎的科幻小說《世界大戰》的原作者)、甚至首相都紛紛對他表示關注。韋恩被遷到條件更好的Bethlem皇家醫院,1930年又轉到一家叫Napsbury的醫院。在那裡,他度過了人生最後的15年。患病住院期間,韋恩並沒有放下手中的畫筆,雖然畫風與以前大相逕庭,作品瀰漫著一股強烈的迷失感,但惟有一點不變——貓還是他的重心。
藝術風格
“貓畫”特點
“擬人貓”是令韋恩揚名立萬兒的發明——像人一樣直立行走,穿衣戴帽,表情曖昧,人模貓樣的。他的貓畫大多結合當時的社會情景並搭配巧妙的標題,因而產生了不小的社會反響。名聲在外,世人便將那些擬人化的貓們統稱為“韋恩貓” 。
與別人畫的貓不同,韋恩的貓咪們很少有配得上“貓咪”這個可愛稱呼的。換句話說,如果你是抱著一睹貓兒們的小可愛而去欣賞韋恩的畫作,會令你大失所望,甚而大惑不解。韋恩筆下的貓大體是不可愛的。狡詐、陰沉、憂鬱、呆滯、驚恐、冷漠……這些詞兒用在“韋恩貓"身上倒蠻貼切。如果你情感正常,應該不會產生把它們納為寵物的衝動。
“萬花筒貓”——又一因其作品而產生的專有名詞。這時期,他所繪製的作品充斥著一股病態的繁雜美感,貓已不成貓型了。尤其是那些他精神分裂後期的作品,凝神去看:解體!解體!事間萬物分崩離析紛紛開始分解啦!作為觀者的你,可以清晰體會到韋恩精神分裂時那種獨特的迷離破碎的世界。看久了甚至會產生沉溺其中難以自拔的恐懼。
藝術家們的創作顛峰與精神異常之間發生奇妙關聯,古今中外的例子已然不少。所以,因為韋恩的畫作風格與其精神狀態的高度吻合,竟使得韋恩的畫作成了當代心理分析學中的經典案例,被專家反覆加以研究。
韋恩生前在英國乃至世界大抵算是家喻戶曉,可死後卻迅速地被人們遺忘。直到RodneyDale的《路易斯· 韋恩:畫貓的人》出版後,他的作品才重新引起了人們的興趣。近些年,因為網際網路的傳播力量,韋恩的愛好者穩步增加。之所以如此,“萬花筒貓”的病態美學給人的奇異感官刺激,應該說是功不可沒。