創作背景
創作理念
肯德里克·拉馬爾在創作《DAMN.》時的態度與他以往的作品不一樣，他上一張專輯《To Pimp a Butterfly》主要是在針對社會、社區問題發出吶喊，而《DAMN.》想要傳遞的態度則是希望人們能夠接受並直面社會現狀和問題 。
肯德里克·拉馬爾將該專輯稱為“Very Urgent” （十分焦急），他是以寫作者的心態來構思這張專輯的。肯德里克·拉馬爾以“女兒”來類比該專輯，他認為如果他某一天擁有了一個女兒，他會無比的愛著她，但隨著女兒的長大，她總會找到一個男性訂婚，而這是大多數父親都不願意聽到的訊息。拉馬爾希望通過專輯傳遞一種“學會接受，不逃避”的思想 。
封面與標題
該專輯的封面由Vlad Sepetov設計，這是肯德里克·拉馬爾與Sepetov的第三次合作，肯德里克·拉馬爾前兩張專輯《To Pimp a Butterfly》、《Untitled Unmastered》都是有Sepetov設計。Sepetov以“響亮而粗糙”以及“不像《To Pimp a Butterfly》那樣充滿政治味道但依然從滿活力”的理念設計出了《DAMN.》的封面 。
專輯背面該專輯的最初標題不是《DAMN.》，而是《What Happens on Earth Stays on Earth》，最後他認為專輯的標題應該讀起來不太“友好”，所以最終確定了《DAMN.》這一名字 。
專輯曲目
| 曲序 | 曲目名 | 創作者 |
| 1 | 《BLOOD.》 | 肯德里克·拉馬爾、丹尼爾·坦嫩鮑姆、安東尼·提芬斯 |
| 2 | 《DNA.》 | 肯德里克·拉馬爾、Mike Will Made It |
| 3 | 《YAH.》 | 肯德里克·拉馬爾、馬克·斯皮爾斯、DJ Dahi、安東尼·提芬斯 |
| 4 | 《ELEMENT.》 | 肯德里克·拉馬爾、馬克·斯皮爾斯、James Blake、里奇·里埃拉 |
| 5 | 《FEEL.》 | 肯德里克·拉馬爾、馬克·斯皮爾斯 |
| 6 | 《LOYALTY.》 | 肯德里克·拉馬爾、DJ Dahi、馬克·斯皮爾斯、特勒斯·馬丁、安東尼·提芬斯 |
| 7 | 《PRIDE.》 | 肯德里克·拉馬爾、史提芬·萊西、安娜·懷斯、安東尼·提芬斯 |
| 8 | 《HUMBLE.》 | 肯德里克·拉馬爾、Mike Will Made It |
| 9 | 《LUST.》 | 肯德里克·拉馬爾、DJ Dahi、馬克·斯皮爾斯、BadBadNotGood |
| 10 | 《LOVE.》 | 肯德里克·拉馬爾、泰迪·沃爾頓、扎卡里·帕卡多、馬克·斯皮爾斯、格雷戈·科斯汀、安東尼·提芬斯 |
| 11 | 《XXX.》 | 肯德里克·拉馬爾、Mike Will Made It、DJ Dahi、馬克·斯皮爾斯、安東尼·提芬斯、保羅·大衛·休森、大衛·荷威·伊凡斯、亞當·克萊頓、拉里·木倫 |
| 12 | 《FEAR.》 | 肯德里克·拉馬爾、The Alchemist |
| 13 | 《GOD.》 | 肯德里克·拉馬爾、里奇·里埃拉、馬克·斯皮爾斯、DJ Dahi、丹尼爾·坦嫩鮑姆、安東尼·提芬斯、Cardo |
| 14 | 《DUCKWORTH.》 | 肯德里克·拉馬爾、9th Wonder |
DAMN.專輯鑑賞
專輯內頁《DAMN.》里，肯德里克·拉馬爾擔任的角色是“救世主”，他在專輯音樂創作和意識傳遞層面同時存在嚴肅的救市和救世跡象，尤其是意識塑造方面，格外顯示出能量強大。擅長“格鬥”的肯德里克·拉瑪爾講求實戰效果，由此在歌曲創作中專注於強勢的內容輸出以及遵循地道的說唱範式，《DAMN.》本質上就是他的武器，其中目標是要在社群里引發共鳴，從而帶領所有跟隨者向主流文化進行衝擊，他所追尋的是前輩2pac以及Nas所鋪墊出的道路。
《DAMN.》是一張視野廣闊的說唱傑作，充滿了豪華的鼓點、激進的押韻以及肯德里克·拉馬爾對於他的美利堅命運的優秀講述。專輯最後一首曲目《DUCKWORTH.》將其講述的故事以精確生動的細節、嫻熟的節奏呈現了出來。肯德里克·拉馬爾通過該曲證明了自己是個講故事的能手。
專輯內的說唱像一台縫紉機一樣無情地猛戳聽眾的內心，他充滿男孩子氣的鼻音在曲目《PRIDE.》的音調中滑上又滑下，與眾不同且無法仿效。就算喇嘛聽起來像埃米納姆、德里克或者Outcast，他依然充滿了自己的風格，並且可以說他作為一個創作者超越了所有這些前輩。在《FEAR.》中，他講述每天從媽媽那裡得到威脅。伴隨著The Alchemist哼唱出的低沉布魯斯，肯德里克·拉馬爾的說唱聽起來毫不費力，以至於聽眾能夠想他到底在哪裡呼吸，或者說他到底要不要呼吸。
在專輯中間稍微延後、概念揭示的位置：與蕾哈娜合作的《LOYALTY》擁有在夏天電台大火的所有元素，並且如這個平台所需要的一樣低廉；聽到蕾哈娜說唱總是很有趣的，並且她的存在是這首歌最有趣味的部分。如果沒有挨著向耳邊蠕蟲一樣綿軟的《LOVE.》，《LUST.》會聽起來更好。《LOVE.》這首歌遊走於Zaraci的假聲和肯德里克·拉馬爾羞怯的對於懷中女孩的呼喚。《LOVE.》與《LUST.》之間，可以輕易地看出哪種力量在更加用力地牽引著肯德里克·拉馬爾。
專輯內的光碟專輯中為數不多的間歇平靜曲目被它們前後的歌曲所壓制。跳板歌曲《HUMBLE.》、戰爭頌歌《DNA.》、滾燙如鐵的《XXX.》展示了肯德里克·拉馬爾迅速與清晰的音樂元素，就像上過大學的Eazy-E和Mike Will的節奏。整張專輯製作簡潔，但是也充滿“精神分裂”感，常常一首歌由兩三個循環拼接而成。如果說肯德里克·拉馬爾在上張專輯中是一個“純黑”的形象，這張專輯他更像一個“以色列人”，拒絕用自己的膚色來標榜自己，卻將自己DNA中的黑人音樂天分拿捏自如。“飛舞的蝴蝶”軟化了這張專輯尖銳的立場—”We hate po-po”在平滑的薩克斯中聽起來沒有那么激進——但樂壇中有如此多的“垃圾歌手”，如此拔高顯得意義甚微。肯德里克·拉馬爾在他的高度如此孤獨，以至於他感謝福克斯新聞、感謝特朗普時，感覺像是幫了他們倆大忙。
《DAMN.》中大部分歌是以一個成長路上沒有父親將他從家門外各種罪惡的誘惑指引開來的肯德里克·拉馬爾的視角寫下的，他在這樣的視角中來回搖擺，忠誠與殉道重複的誓言喚醒了這樣一個肩負起社區大旗的少年幫成員的生命與思想，因為沒有人能向他證明他不應該這樣。面對這些選擇，肯德里克·拉馬爾暗示道，不是預設好或者與生俱來的，而是在與他周遭環境不斷的對話與回應中決定的。它們既不超出也不低於任何可以聽到肯德里克·拉馬爾音樂的人的認知範圍。成功與失敗任性地選擇著將要接受它們的人；人們如同肯德里克·拉馬爾本人一樣感恩著他的命運。
獲獎記錄
| 獲獎日期 | 頒獎方 | 獎項名稱 | 結果 | 參考資料 |
| 2017年11月20日 | 第45屆全美音樂獎 | 最受歡迎說唱嘻哈專輯 | 獲獎 | |
| 2018年1月29日 | 第60屆格萊美音樂獎 | 最佳說唱專輯 | 獲獎 | |
| 美國當地時間2018年4月16日 | 2018年度普利茲獎 | 音樂獎 | 獲獎 |
發行信息
《DAMN.》在美國上市的首周便賣出了60.3萬份，其中實體專輯銷量為35.3萬 。該成績打破了德里克的《More Life》創下的首周銷量紀錄，成為2017年單周銷量第二高的專輯 。
