詩歌原文
不見你何來有五月。
縱令向著燦爛的天堂，
徒開著思慕的視窗，
何曾見你翻飛的藍裳。
沒有你何曾有薔薇。
縱令向著綠色的樹蔭，
徒自無止境地尋求，
何曾有你清風似的笑聲。
在我空虛的心裡，日夜，
繪著、念著你的容顏，
看我嗆人的廉價香菸，
枉自在空中飄散……
詩詞鑑賞
《虛幻的五月》以兩條線索展開，推動著情感的波瀾，上下起伏，由起到落，然後歸於平靜。“不見你何來有五月。/縱令向著燦爛的天堂”，作者採用直抒胸臆的方式，開篇即進行了渲染。“你”不來，燦爛的五月也如同虛設，“你”翻飛的藍裳是“我”的期盼，可是，這期盼如藍蝴蝶一般瞭然無蹤，只有那個久遠的記憶靠在“我”思慕的視窗上。接著，“沒有你何曾有薔薇。/縱令向著綠色的樹蔭”，這是對前面的深化。第二節是全詩最精彩的樂章，如同波浪的高峰。透過回憶的文字，我們可以看到一位可愛的姑娘的形象。“我”的尋求百折千回，可還是求之不得，有“所謂伊人，在水一方”的惆悵。
就像一道浪的起伏，詩人的情感一波三折，在結尾時終歸於靜默，“我”在心裡日夜思念“你”，而在現實中，“我”無能為力，只有用廉價的香菸來排遣寂寞，思念如煙，無處可尋，但又無處不在，無孔不入。佐藤春夫的寂寞，是一種特殊的感覺，也是一種特殊的味道，與其說是因為激情產生了愛情，還不如說是因為寂寞產生了愛情。詩中省略號省略的豈止是風平浪靜後的無言？
韻律有外在的，也有內在的，內的韻律是指人的情感自然流動的軌跡所呈現的無形的韻律。郭沫若稱之為（（真隋緒的自然消漲”。這首詩追求的就是一種內在的韻律，內在情緒的起伏和語言形式的結合，表現自己獨特的心理感受。從開頭的聯想，然後回憶，再回到無奈的現實，是詩人情感流動的軌跡。同時，也可以感受另一條感情的線索：期盼——尋求一思念。在這兩條情感的河流里，讀者站在岸上，看到了詩的源頭、發展的高潮以及平靜無奈地東流而去的過程。由心潮起伏而歸於平靜，直至靜默無言，似黃昏日落的江面，可我們分明感覺到表面的“靜”里埋藏著滾滾的暗流，執著而龐大。另外，詩人用“翻飛的藍裳”、“綠色的樹蔭”，以及薔薇、清風似的笑，這些具象的色彩以及事物，勾畫出一幅美麗單純的畫面，“我”的思緒淘盡沙礫，呈現出繽紛、唯美的思念的片段，讓我們體會到年浪漫的愛情故事一去不返的傷感。前兩節的聯想和回憶，同後一節的現實形成對比，色彩和時間的對照，營造了一種淒涼的氛圍，也可以看出詩人的宿命態度。由主動的尋求到宿命的空虛，不能不說是一種悲哀。在這種悲哀里，唯有思念之樹常青，記憶里的愛情，沒有日夜，沒有季節。
作者簡介
佐藤春夫(1892—1964)，詩人，小說家。中學畢業後加入新詩社，受到與謝野鐵乾夫婦詩風的薰染。後又受教於作家永井荷風，並開始文學創作。1918年發表成名作小說《田園的憂鬱》，1921年發表《殉情詩集》，這是佐藤春夫的代表作品，也是日本大正時期的重要詩作。其作品還有小說《都市的憂鬱》(1923)及一些評論、隨筆、譯詩集等。他的詩風獨具一格。“我是在自己內在的感情與古風相統一時寫詩的。”因而他的許多抒情詩大多以“七五”或“五七”這種古典詩歌的傳統形式寫成的。1948年他當選為日本藝術院會員，1960年獲日本文化勳章。
