編導解釋
biāndǎo
(1)
[write and direct]∶編寫劇本與執導演戲
(2)
[writer and director]∶編劇和導演
開設編導藝術培訓機構：
像新現代教育機構，專業藝術考前培訓。
<一>電視節目編導
是指電視紀實作品的最主要的創作核心工作，具體是指從現實生活中選取有價值的題材進行策劃、採訪、制定拍攝提綱、組織拍攝、編輯製作，最後對作品進行把關檢查的系統性創作活動。也指從事這項工作的人。
<二>電視編導的具體任務：
一、創作前期的任務
前期編導工作包括幾項基本內容：
1、選題：作為編導，題材選擇正確是成功的一半。一般選題主要基於這幾點：第一，時代要求；第二，觀眾興趣；第三，本電視機構的經濟技術條件；第四，如在欄目中播出，要考慮欄目定位、對象性和欄目基調。
2、構思、確定拍攝方案：在對所選題材進行了解或前期採訪的基礎上，編導要對選題作深入的、富有創造性的思考，從而確定主題、表現方式及基本結構，制定拍攝提綱。
3、拍攝前的準備：拍攝前準備工作的充分與否，直接關係到拍攝能否順利進行。拍攝前的準備工作主要包括：（1）籌建電視攝製組，進行合理而嚴密的分工；（2）對拍攝對象及場地、環境等的了解、勘察。（3）拍攝設備、器材的準備。
二、拍攝採訪中的任務
拍攝採訪是電視創作中獲取影像和聲音材料的最重要環節。編導在此期間一要對外聯繫，落實拍攝地點、時間等具體事項；二要對內統籌安排拍攝進程、採訪事宜；三要在拍攝現場進行場面調度、安排或指揮拍攝、指導現場採訪。發現問題，及時決斷、處理；四，有時編導身兼攝像、切換導演或主持人，這時要注意兼顧全局。
三、編輯製作後期的任務
後期編制是編導的一項極其重要的工作。在此期間編導的主要工作是：（1）對文字稿的審查、定奪；（2）向剪輯人員闡明自己的創作構思和要求；（3）指導電視片的剪輯工作，把握作品畫面和聲音的表情達意、節奏、風格；（4）特技、字幕等技術手段的使用；（5）認真全面地把關、檢查。
<三>廣播電視編導業務課程
英文名稱：Broadcasting and TV Editor & Director Business
1.廣播電視節目編導概論
（編導的含義、編導的職業特徵及素質要求、編導的地位與作用、編導的具體任務）
2.電視新聞節目編導
電視社教類節目編導
談話類電視節目編導
生活服務類電視節目編導
電視文藝娛樂節目編導
廣播節目編導
每種類型節目的中不同的編導意識以及編導要求。
業務要求：藝術、文學、美學、廣播電視藝術學等方面的基本理論和基本知識，受到廣播電視節目編導、策劃、製作、主持等方面的基本訓練，掌握創作、管理廣播、電視節目、欄目、頻道等方面的基本能力。
1．掌握廣播電視藝術學科的基本理論、基本知識；
2．具有敏銳的觀察生活和捕捉社會發展走向的能力，以及用廣播電視手段表達思想感情的能力；
3．熟悉黨和國家新聞及文藝宣傳的方針政策和法規；
4．了解廣播電視的理論前沿的技術發展的動態；
5．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的科學研究和實際工作能力；
6．具備較高的藝術修養和藝術創造能力。
廣播電視編導課程簡介：
培養目標：本專業培養具備廣播電視節目策劃、創作、製作等方面的專業知識、具備較高的政治水平、理論修養和藝術鑑賞等方面的能力，能在全國廣播電影電視系統和文化部門從事廣播、電視節目編導、藝術攝影、音響設計、音響導演、撰稿、編劇、製作 、社教及文藝類節目主持人等方面工作的廣播電視藝術學科的高級專門人才。
培養要求：本專業學生主要學習藝術、文學、美學、廣播電視藝術學等方面的基本理論和基本知識，受到廣播電視節目編導、策劃、製作、主持等方面的基本訓練，掌 握創作、管理廣播、電視節目、欄目、頻道等方面的基本能力。
主幹學科：藝術學、新聞傳播學。
主要課程：傳播學、電視藝術概論、戲劇藝術概論、中國戲曲、影視作品分 析、視聽語言、電視節目製作、色彩學、攝影技術、照明技術、電視節目策劃、紀錄片創作、廣播電視節目主持等等。
主要實踐性教學環節：包括課程作業練習、認識實習、畢業作業、畢業實習 等。課程作業練習根據課程教學大綱和教學進度要求安排，認識實習在寒暑假中完成，畢業作業安排在畢業實習之前5周在校內完成。畢業實習一般安排20周，畢業實習結束後要求交回畢業實習作業和畢業實習鑑定，畢業實習作業與 畢業論文同時考核 。
修業年限：四年。
授予學位：文學學士。
相近專業：導演、新聞學、戲劇影視文學。
考試大綱
學習廣播影視藝術專業主要掌握下列文學常識：
1、了解中外文學史常識，包括各種文學體載的發展演變的歷史，主要文學創作理論和流派；具有初步運用文學語言的能力。
（1）文學體裁知識，包括小說、詩歌、散文、戲劇等各種文學體裁的定義、特性、屬性、構成、分類等要素。
（2）文學史知識，包括中國古代文學、中國現代文學、中國當代文學和外國文學發展的大體過程及其流派、作家、作品等。例如，中國古代文學史散文創作經歷了先秦諸子散文和歷史散文，漢朝《史記》和賦，唐朝“古文運動”和唐宋八大家，明朝“唐宋派”，“公安派”“競陵派”，清朝“桐城派”等的發展；詩詞創作經歷了先秦《詩經》和楚辭、漢樂府、魏晉南北朝“建安七子”和陶淵明、唐宋近體詩如“初唐四傑”、山水田園詩派、邊塞詩派和以李白、杜甫為代表的浪漫主義、現實主義詩派、宋詞豪放派和婉約派等的發展；小說創作經歷了先秦神話、魏晉南北朝的志怪小說和軼事小說和譴責小說、唐傳奇、宋話本、明擬話本《三言》《兩拍》、明清四大古典小說和譴責小說等的發展；戲曲創作則以元朝為其黃金時代，包括元雜劇和散曲兩部分，散曲又包括小令和套數兩種。
再如外國文學有古希臘文學中的“荷馬史詩”、“三大悲劇詩人”喜劇作家阿里斯托芬、《伊索寓言》；中世紀歐洲文學中的但丁；文藝復興時期義大利的薄伽丘和達文西、西班牙的塞萬提斯、英國的莎士比亞；17世紀有法國古典主義喜劇作家莫里哀；18世紀啟蒙主義作家有英國的笛福、斯威夫萊、德國的歌德、席勒；19世紀浪漫主義文學有英國的拜倫和雪萊、德國的的海涅、法國的雨果；19世紀批批判現實主義作家有法國的司湯達、巴爾扎克、福樓拜、莫泊桑、羅曼·羅蘭，英國的狄更斯、肖伯納，挪威的易卜生，丹麥的安徒生，美國的惠特曼、馬克·吐溫，俄國的普希金、果戈理、列夫·托爾斯泰、契訶夫等。
（3）文藝理論知識包括各種創作方法和風格、流派、內容和形式的諸要素、文學批評的標準和文學鑑賞等。例如，創作方法有現實主義和浪漫主義，內容和形式的諸要素有題材、主題、情節和結構、文學語言、表現手法（描寫、敘述、抒情和議論）等。
二、文藝基礎知識：
考生要了解藝術創作的常識，懂得各種姐妹文藝形式對廣播電視藝術創作能產生的影響和能提供的借鑑。廣播影視藝術是綜合藝術，除了文學因素以外，還吸收了音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、攝影、電影、電視、廣播等表現手段。因此對這些藝術形式的基本常識要有所了解。具體而言有：
（1）音樂。包括音樂藝術的性質：它是聲音的藝術，由樂音按不同的節奏有機構旋律，創建不同的音樂形象，表現人們的感情，反映社會；音樂表現手段：旋律、節奏（節拍）、調式、和聲等；音樂曲式：一部曲、二部曲、三部曲、變奏曲、變奏曲、迴旋曲等；聲樂作品體裁：美聲、民族和通俗唱法，抒情歌曲、敘事歌曲、舞性歌曲、組歌和大合唱等；器樂作品體裁：輕音樂的特點、民族管弦樂隊的組成及表現特點、交響樂隊的組成及表現特點等；著名歌曲和樂曲、著名音樂家。
（2）舞蹈。包括舞蹈藝術的特性：它是用人體及其動作表述的藝術，其人體及其動作區別於雕塑、繪畫、電影電視；舞蹈的三大要素；動作的節奏、造型和表情性；舞蹈的樣式：民間舞蹈、古典舞蹈、舞會舞蹈和舞劇；著名舞蹈家、著名舞蹈作品。
（3）繪畫。包括繪畫藝術的性質：它是利用線條、色彩和塊面等，以具體化、個性化的圖像來展示豐富多彩的生活的藝術，它是一種視覺的藝術；繪畫的表現方法：透視、色彩、光影、比例等；繪畫的類型：中國畫、油畫、壁畫、水彩畫、水粉畫、版畫、漫畫、年畫、宣傳畫、連環畫等；中國畫和西洋畫的區別；中外名畫家和名畫。
（4）雕塑。包括雕塑藝術的特性：它是以物質實體性的形體，塑造可視可觸的立體造型，來反映現實生活，表達藝術家的審美感受和理想的藝術，是空間造型的藝術；雕和塑的區別：使用堅硬的材料直接加工謂之雕刻，用軟且易成的材料操作加工謂之塑；雕塑和種類：雕有石雕、木雕、牙雕、浮雕，塑有泥塑、石膏塑、麵塑等等；中外雕塑名作。
（5）戲劇。包括戲劇藝術的特性：它是通過象徵性、虛擬性、假定性的動作表演來展示生活的藝術，它是一種舞台藝術；戲劇的類型：中國戲曲、話劇、啞劇、滑稽戲、木偶戲等，按風格樣式分為正劇、悲劇、喜劇等；戲劇表演三體系：斯坦尼斯拉夫斯基體系、布萊希特休系、梅蘭芳體系；中國戲曲的主要劇種；國劇京劇的形式（清道光年間，四大徽班進京）、角色行當（生、旦、淨、末、醜）、表現方法（唱念做打）、（化妝造型（臉譜）；中外著名戲劇作品、著名戲劇表演藝術家。
（6）攝影。包括攝影藝術的特性：它是通過生動形象的畫面來反映社會生活內容，表現創作者對真善假惡醜的認識和主張的藝術，它是一種大眾化的造型藝術；攝影的類型：人像攝影、風光攝影、靜物攝影等；攝影的表現手段：畫面構圖、光線和色調；中外著名攝影名作、著名攝影藝術家。
（7）電影。包括電影藝術的特性：它是時空綜合、視聽綜合的藝術，是最具大眾化的藝術；電影的基本構成元素：影像、聲音、色彩；蒙太奇和長鏡頭；電影的製作流程：編劇、導演、表演、攝影；電影片種與樣式：故事片、記錄片（含戲曲片）、科教片、美術片、故事片有驚險片、喜劇片、少兒片、歷史傳紀片、科幻片等；舉例說明中外名片。
（8）電視。包括電視的傳媒特性：電子傳輸、廣闊的兼容度、巨量的信息載體、迅疾的傳輸效應；電視藝術的接受特性；龐大的觀眾層面、隨意的鑑賞條件、獨特的客群心理、自由的視聽體驗等；電視藝術的構成要素：畫面、音響、音樂、解說、字幕等。
（9）廣播。包括廣播的傳媒特性：同於電視的傳媒特性；廣播藝術的特性：它是以現代電子技術作為傳輸的媒介，以聲音作為主要造型手段作用於人們聽覺的藝術；廣播的優勢：聽覺上有獨特優勢、欣賞音樂的最佳媒介之一，非專注性接收、機動性比較高等；廣播藝術的構成要素：音響、音樂、解說、人物語言等。
三、文化基礎知識：
（1）文化的概念、特性；如何對待民族傳統文化和外來文化。
（2）流行文化的概念、特性，流行文化的分析方法。
（3）文化與文明的關係，文化與政治、經濟的關係。
（4）各種文化現象分析
考察重點
主要是考查考生的藝術修養和綜合素質 。各學校各專業在“才藝展示”項目上一般有不同的要求。可根 據自己的興趣愛好和長處選擇展示項目，聲樂、舞蹈、戲曲、小品、書法、器樂、武術均可，但要揚長避短，不求面面俱到，只求重點突出。
大部分廣播影視類專業，例如廣播電視編導專業、導演專業等，對“才藝展示"的內容不做限定，範圍很廣，既可以是音樂類的，如樂器、聲樂、舞蹈等，也可以是其他類型，如朗誦、相聲、表演等，只要是比別人更高的某一方面的技能，都可以作為特長進行展示。但表演類專業和攝影類專業，根據專業學習的要求，對“才藝展示”有內容限定。表演專業的要求比較全面，在三次面試中要求進行朗誦、聲樂、形體、表演四個方面的才藝展示，攝影專業則大多是要求現場拍攝攝影作品。
在這一環節考官要了解考生對藝術的學習與掌握情況。有的考生對“特長展示”懷有畏懼心理，以為對藝術水準會有很高的要求，而且認為這樣的考試環節很複雜。其實寫得越複雜的，考起來並不見得難，寫得簡單的，反而不容易搞清具體內容和要求。當然我們希望考生能有很高的藝術素質，在藝術方面有相對深入的學習。特別是有的藝術素質與天賦很有關係，如有的人天生把握不了節奏，唱歌跑調等等，而且由於將來工作需要對藝術有一定程度的理解和把握能力，所以希望考生對藝術有一定的掌握。但是編導畢竟不是演員，將來要從事的也不是某藝術門類的專門創作，何況進校後還有一些相關課程的學習，所以並不可怕。我們也知道藝術門類很多，所以考生可以在“吹拉彈唱舞”等等任何一方面進行展示。對演唱、演奏、舞蹈者，不一定嗓音有多好、技巧有多高，但樂感體現要好；對文學愛好者我們設計了命題講故事，以展示創作能力（現場抽題，有至少5分鐘的準備時間），其他如表演、美術特長及愛好的考生實際上學校也是歡迎的。
要注意展示的時間也不要太長，以能較充分地展示出自己的優勢為準，一般不超過5分鐘為好，另請自帶樂器（鋼琴除外）、伴奏帶、考級證書、優秀學生及文學藝術等方面的作品和證書。不過還要提醒考生，說是“簡單的特長展示”，也不能太簡單：曾有一個考生彈了不到15秒的鋼琴，然後說因為簡章上要求“簡單”，就沒有再多準備。這樣的做法也是不可取的。
