現代設計意識
現代設計在這幾百年中西方國家一直信仰科學技術，追求物質和現代性，它的發展過程往往處在繁榮、危機、耗盡、創新的循環中。在文化藝術領域，“現代”的含義往往受上述影響，因為藝術總反映時代精神。但是嚴格說，它還有另一層含義。從廣義上，有人認為文藝復興以後西方文明的整個發展時代都被稱為“現代”，因為從文藝復興以後，藝術界的價值追求不同與以前，開始追求以人為本。從狹義上說，“現代”藝術是與工業現代化緊密相關，現代藝術二十世紀以來跳出模仿古典而新出現的主要運動潮流，象立體派、未來派、表現主義、超現實主義、功能主義、無調派、印象派、連續派、意識流等，每種思想流派都有其代表人物。1970年代以後，藝術界出現“後現代”，實質上是對科學技術追求“現代”的修正。
什麼是建築和工業設計領域中的“現代設計”？四本著作中對此進行了分析論述。1934年英國著名藝術評論家和歷史學家瑞德著《藝術和工業》，1936年培夫斯內著《現代運動的先驅》，1990年馬庫斯著《功能主義設計》，2000年李樂山著《工業設計思想基礎》。“現代設計”通常被稱為“功能主義設計”，又稱為“技術美”，或“機器藝術”。瑞德和培夫斯內把功能主義成為是二十世紀設計思想的主線條，“本世紀的天才”和 “正統風格”，工業化時代以來功能主義設計主要代表是：帕克斯頓於1851為世界工業展覽會設計的倫敦水晶宮，以英國著名的工業設計先驅莫瑞斯為代表的藝術和手工藝運動，1910年代德國工作聯盟和1920年代德國著名設計學校包浩斯。按照這種觀點，功能主義還包括1950－60年美國模仿包浩斯的家具革新和建築的現代設計，1950年代德國烏爾姆市設計學院，斯堪底納維亞國家的設計思想。馬庫斯認為，現代設計首先改變了19世紀末建築和物品的古典審美觀，它追求外形簡單、誠實、直接，形式符合目的，沒有附加裝飾，採用標準化製造，價格合理，表現結構和材料特性，這些建築物都採用白牆、平頂、大條形窗戶，激進使用玻璃。20世紀50年代後又發展成為玻璃牆高層建築。這一評價的膚淺之處是，把功能主義看成只是各種“藝術流派”中的一種，認為功能主義在建築、室內、和家具設計中突破了以前那種模仿古代風格的古典主義美學，減少或者消除附加裝飾，強調可用性。
功能主義的主要思想是以功能為核心，而不是形式。德國功能主義的具體設計思想是，要首先發現事物的本質、目的和用途（需要），正確充分發揮事物的功能，形式應當反映這種本質和目的，而不要畫蛇添足，也不要文不對題。後來，有人用美國建築師蘇里文（1856-1924）的一句話“外形跟隨功能”來概括功能主義設計思想。蘇里文在“所考慮的高層建築”一文中寫道：“一切有機體和無機體，一切有形的和形而上的，一切人類的和超人類東西，一切內心和精神真正的表現形式（只要其生命在這一表現中可被辨識出來），都有一個普遍規律，那就是形狀總跟隨功能。”他舉例說，“一個銀行大樓的外形應當反映銀行的本質或功能，而不是反映傳統廟宇的功能。”
“現代設計”與”當代設計”在設計領域中具有完全不同的含義。“當代設計”是指目前、近期的設計。
意識到目前為止還是一個不完整的、模糊的概念。一般認為是人對環境及自我的認知能力以及認知的清晰程度。研究者們還不能給予它一個確切的定義。現在，意識概念中最容易進行科學研究的是在覺察方面。例如，某人覺察到了什麼、某人覺察到了自我。有時候，“覺察”已經成為了“意識”的同義詞，
