![王步[中國陶瓷美術大師]](/img/6/371/nBnauM3XxIzNwMTM3YzM1kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL2MzLxQzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg "王步[中國陶瓷美術大師]")
個人經歷
王步：男，中國陶瓷美術大師，陶瓷美術家。字仁元，號竹溪，晚年所作青花瓷及中國畫常署“陶青老人”。江西豐城市人。其父名秀青，系清朝同治、光緒年間優秀青花畫手。在父親的薰陶下，王步從小喜愛繪畫，9歲時在景德鎮拜青花藝人許友生為師，1912年出師。
因工場倒閉，流浪街頭，靠畫鳥食罐為生。後受聘於陶瓷名家吳靄生製作仿古瓷，朝夕臨摹明、清官窯名品，為日後創新打下了基礎。吳病逝後，他擺脫仿古瓷的製作，採用水墨畫的技法繪製青花，創造性地運用“鐵線描”的筆法，創造出大方、清新的作品，一洗晚清瓷畫的陳規陋習，在當時的陶瓷藝術界開啟了一種嶄新的風氣。
瓷器抗戰以後，瓷業蕭條，他只得舍青花而從事釉上彩裝飾。解放後，在黨的關懷下，王步得以重新從事青花技藝，新的作品陸續出現。在傳統技法上，他吸取國畫潑墨方式，並發明了一種畫上去會流動也會頓住的色料，使作品色澤鮮潤發光，畫面格外活潑而自然流暢。此外，他的青花鬥彩、青花堆花等裝飾技巧也同樣引人注目。
年表
王步於一八九八年出生於景德鎮。其父名秀春，為清朝同治、光緒間優秀青花畫手。在父親的薰陶下，從小喜愛繪事，但至父親逝世，只得隨寡母返回豐城長湖老家並上私塾三年。
瓷器一九零七年，王時年九歲，在親友的幫助下隻身來到景德鎮拜青花藝人許友生為師，從許學徒五年。至一九一二年徒滿出師對所在工場倒閉，王只得靠畫鳥食罐為生。鳥食罐雖為蕞爾小物，但王酷愛藝術、刻意求精，很得顧主賞識，不久，陶瓷名家吳靄生便發現了他的藝術才能，於一九一九年聘王入瓷業美術社擔任仿古瓷的製作，朝夕臨摹明、清官窯名品，為日後創新打下了堅實的基礎。一九二六年吳靄生病逝，王始擺脫仿古瓷的製作，採用水墨畫的若干技法繪製青花，製作出大方、清新的作品，一洗晚清瓷畫的繁瑣陋習，在當時的陶瓷藝術界開啟了一種嶄新的風氣。
一九三七年，抗日戰爭爆發，直至解放前夕，瓷業蕭條，青花瓷器產量尤少，王只得終止探索，改弦易轍，舍青花而從事釉上粉彩裝飾，這一期間的彩繪多作人物、山水、叢菊。
建國後，景德鎮瓷業得以恢復發展，在黨的關懷與鼓勵下，一九五三年，他又振作精神從事闊別已久的青花藝術。一九五四年入陶研所。
從一九五三年至一九六八年逝世以前，是他的藝術成熟期，在這一期間，為中德、中保等國際技術合作，提供了有關釉下彩繪的文字資料和實物資料。他有巨型作品如高2·06米的萬件瓶、三尺瓷板，亦有小巧精緻的日用茶杯與碗盤。這些作品有人民大會堂的陳設瓷，亦有勞動人民喜愛的渣胎碗。其畫意渾厚、茂朴、清新、遒勁，既有新的時代氣息，又有濃厚的民族風格，獲得國內外的一致好評。有的在日本與蘇聯印成精美的圖片，有的為上海等博物館以及西德、日本的鑑賞家所珍藏。
2011年1月22日，由景德鎮市民間民俗文化協會、景德鎮市民族民俗文化搶救與保護中心報江西省藝術工作委員會審核，提交中國陶瓷美術榮譽與職稱頒證儀式醞釀，經得近百名中國陶瓷美術高級人才、大師、教授、新聞媒體代表意見，由正式代表舉手表決，一致同意追憶其為“中國陶瓷美術大師”榮譽稱號。
主要作品
從1907年到景德鎮，至1968年病逝，從事陶瓷青花藝術創作60餘年，生平所作釉下、釉上、堆雕、刻花等瓷作數以萬計，尤精於青花，享有"青花大王"之稱。其作品畫意渾厚、清新、簡潔、淳雅，運筆自如、流暢，達到了形神兼備的藝術境界，成為國內外博物館和收藏家的珍藏。其主要作品有青花番里紅“葡萄”紋盤、“荷塘清翠”瓷板及“牽牛花”扁方瓶；青花“雙鮎”瓷板、“蝦月”瓷板、“菜蔬”四方箭筒，“白菜蘿蔔”瓷板，“松石芝梅”圖小罐等。
藝術特點
發揮材料特點，表現藝術
瓷器王晚年十分講究青料與瓷釉的色澤，他所使用的青料多由自己配製，一般來說，青中微帶藍黑，給人以莊重、渾厚、寧靜之感。他的青花瓷忌用純百釉，而常用一種白里泛青光亮度較弱的釉子，他認為這種釉比純白釉和古代的重石灰釉含蓄，與青花結合有溫厚的效果而無浮滑之感。除此之外，他選用與青花相鬥的釉下彩料時，也不用鉻綠、錳紅，而喜歡選用釉里紅與龍泉青釉及淡紫金釉。由於使用這些材料繪製，他的作品常常獲得渾厚的藝術效果。
注重造型與裝飾的結合
王的青花極為注意裝飾與器型的統一關係，如一九六五年赴日展青花釉紅扁方瓶，以牽牛花為裝飾題材，紋飾隨器型鏇轉而變化。所畫鮎魚、雙鴨大盤，均隨器型用半刀泥刻成水波紋，即使青花形象突出又與微微下凹的盤面極為一致，獨具匠心。
獨特的用筆與用料
瓷器國畫上的渲染在青花上叫作“分水”，用青料在泥坯上分水與宣紙上潑墨作畫不同，紙上作畫當即可見效果，而青花“分水”當時只是黑壓壓的一片，只有在燒成之後才能見到效果。王步的大片分水(面積大的一尺余)，從濃到淡一氣呵成，料分五色，渾然一體，除“分水”之外，以線為骨，生平好用鐵線描與折蘆描，用筆圓潤蒼勁，其線條有如驚蛇走龍，疾馳於淋漓蒼潤的雲水之中(分水)。王步除辛勤勞動一生留下了豐富的陶瓷遺產之外，其正直、樸素、不依附權貴的品格也為人景仰。他在舊社會曾拒絕給封建官僚畫題材庸俗的作品，甘心貧窮失業。解放後辛勤勞動，為黨為人民創作過無數的優秀作品，尤其是在去世前幾年，在探求藝術瓷創新的同時，還希望普通的勞動人民也能使用他的青花，還畫了許多民間用瓷的渣胎碗裝飾紋樣。足見他的藝術和勞動人民息息相關。
藝術評論
瓷器青花是景德鎮創燒的一種高溫釉下彩瓷，它成熟於元朝，發展於明、清，是中國瓷器中最具代表性的傳統產品，在陶瓷發展史上有著極其重要的地位。但從晚清開始，由於固守傳統缺乏創新，加之粉彩瓷的衝擊等諸多因素，青花瓷曾一度凌夷，幾乎凋敗。二十世紀初、中期，有一位青花藝人以執著的精神，數十年致力於青花藝術創新，使古老的青花瓷重新煥發出青春，他就是被人們尊稱為“青花大王”的王步。
王步作品建國後，王步的青花藝術進入了鼎盛期。他於1954年到陶瓷研究所工作，此後十餘年他的青花繪畫藝術日臻完美，達到爐火純青程度。他所繪製的青花，門類齊全，風格各異，既有兩米多高的大型花瓶，也有拇指般大小的瓷罐；既有高雅貴重的陳列瓷，也有大眾喜愛的日用瓷。他的作品具有構圖新穎、層次分明、色調渾厚、筆力剛勁、畫意生動的特色，在構圖上往往摒除一切非必要的配景，畫面極為簡煉而富有裝飾性。尤其是他獨創的青花大寫意技法，大膽地將國畫潑墨手法運用在青花繪畫上，為此他專門發明了一種既會流動也能頓住的色料，創作時他先用大號分水筆甚至用湯匙將青花色料塗澆在坯胎上，然後再勾勒線條，使線條和渲染渾為一體，產生了很好的筆墨效果。解放後王步的代表作有：《青花釉里紅葡萄紋盤》、《青花釉里紅荷塘清翠圖瓷板》、《青花釉里紅牽牛花紋扁方瓶》、《青花雙鮎圖瓷板》、《青花蔬果紋四方瓶》、《青花松石梅圖罐》等。
瓷器王步在景德鎮從事陶瓷美術工作長達六十多年，所創作的各類瓷器作品數以萬計。王步的藝術創新和取得的成就，使他成為中國青花瓷發展史上的里程碑式人物，對新中國青花瓷的發展產生了巨大的影響。他的作品得到普遍的喜愛，被國內外博物館、收藏家所珍藏，並在國內外書刊上廣為發表，成為青花瓷經典。
王步作品