幕後花絮
早在2009年10月，阿蘭·卡瓦利埃就向媒體宣布了自己的新片拍攝計畫——在講究效率的現代人看來，這個計畫甚至有些太過奢侈——“從2010年1月的最後一周起，我將帶著攝影機進駐巴黎布里斯托酒店的房間，和文森特·林頓開始我的新片拍攝。影片講述一個年輕人浪子回頭，回到自己父親身邊的故事（片名Pater就是拉丁語“父親”的意思），我和林頓都對這個題材很感興趣。影片預計將在一年時間內不定期拍攝，主要以他的時間來定。”
阿蘭·卡瓦利埃在1986年《聖女德萊斯》奪得坎城電影節評審會獎，並在次年的凱撒獎上獲得了包括最佳影片在內的6項大獎。但在此後他卻有16年的時間沒有新作問世。直到2002年才憑影片《重生》回到觀眾視線。2009年，他攜《伊蓮娜》入圍坎城電影節一種關注單元，影片是卡瓦利埃為紀念在1972年死於車禍的妻子而作，這是一部利用極少資源拍攝而成的個人作品，片中僅展現了一個男人，他的攝影機，少量的場景，以及卡瓦利埃的回憶和思想。
而這樣簡易和私密的拍攝方法在《父親》中又有了新的發揮，影片的一大特點在於，它幾乎沒有什麼技術人員參與，全靠阿蘭·卡瓦利埃一人完成拍攝。故事的主要內容就是他和文森特·林頓的不斷會面與交談，卡瓦利埃藉此探討了導演與喜劇演員之間的關係問題。如果說數字時代的來臨讓人人都可以成為導演，那么卡瓦利埃顯然又走在了先鋒的位置。
