照片的歷史

本書從1826年第一張照片的誕生講起，選擇攝影史上128幅關鍵作品，梳理風景、城市、肖像、身體、紀實等攝影題材的發展，展現施蒂格利茨、卡蒂埃–布列松、黛安·阿勃絲、馬修·布雷迪等攝影大師通過鏡頭對世界的觀看與思考，並吸收羅蘭·巴特、蘇珊·桑塔格等對攝影的獨特創見，為我們貫穿起一部生動、極具情感的攝影進化史。

作者簡介

格雷漢姆·克拉克（Graham Clarke），英國肯特大學文學與圖像研究高級講師。出版著作有《沃爾特·惠特曼：作為私人史的詩歌》，編有《美國城市：文學與文化視角》《攝影中的肖像》《風景藝術》等，同時也參與埃德加·愛倫·坡、T. S. 艾略特、托馬斯·哈代作品的編輯工作 。

譯者 易英，著名美術史家、藝術批評家，中央美術學院教授、博士生導師。

目錄

前言
第一章　什麼是照片？
第二章　我們如何閱讀照片？
第三章　攝影與19世紀
第四章　攝影中的風景
第五章　攝影中的城市
第六章　攝影中的肖像
第七章　攝影中的身體
第八章　紀實攝影
第九章　作為藝術的攝影
第十章　被操縱的攝影
第十一章　充滿無限好奇的攝影盒子

叢書信息

牛津藝術史（中文版） (共10冊),這套叢書還有《文藝復興時期的義大利藝術》,《西方當代雕塑》,《古風與古典時期的希臘藝術》,《20世紀的設計》,《風景與西方藝術》 等。