經歷
派屈克·扎克曼的作品在派屈克·扎克曼22歲成為攝影師之前，他的記憶仍停留在初始的空白階段。對他來說，記憶起始於攝影生涯，自從手中的相機開始不斷閃光，他的生命也從此開始變得豐富多彩，是鏡頭給了他生命的價值，從此以後，他的生命才擁有了可記憶的內容。
成為一名自由攝影師後不久，他就對書籍，展覽等一些長期項目產生很大的興趣，並與一些作家合作。對於類似電影方式的日記體創作的熱愛，使他的作品充滿了上世紀30年代上海電影一樣的表現主義風格——畫面花哨，他也因這種風格為世人所熟悉。
派屈克·扎克曼那時的扎克曼為許多：中動所驅使，想去改變世界，或者有時僅僅是為了更好地理解自己和這個世界。剛成為自由攝影師的扎克曼開始他的第一個故事攝，影創作，他跑到葡萄牙尋找素材。那時候葡萄牙革命剛結束，扎克曼背著自己的背包和鏡頭跑遍了這片不安的國土，拍下所見所聞。在那之後，他為了謀生開始為雜誌拍攝照片。他很喜歡這些工作，因為這驅使他關注現實世界，同時也訓練他的工作速度。他曾經為《滾石》雜誌拍過曼谷的愛滋病，花了兩周；為《嘉人》雜誌拍攝土耳其婦女，只用了一周。
1982年至1984年間，扎克曼創作了一組關於那不勒斯黑手黨的報導，由此他明白了攝影記者面對暴力應當如何工作，哪些內容可以報導，攝影師自我道德的底線又在哪裡，同時，他開始協助法國文化部部長工作，發布了一組年輕法籍阿拉伯人生活在馬賽，因文化：中擊帶來困惑的作品。在那之後，扎克曼始關注猶太人。從1979年到1986年，他花了7年時間試圖弄清自己的猶太血統問題，也由此明白作為一個人，作為一個攝影師，必須直面自己，直面家庭，直面自己的血統。
評價
派屈克·扎克曼也喜歡用一組有聯繫的鏡頭來表達他想敘述的故事。對於單張照片，即使再出色，也難以獲得他的歡心，他把大部分的精力投入到了故事攝影當中。他手中的鏡頭就是筆桿，從他的鏡頭中流出的是作家的文字難以企及的真實和震撼。
派屈克·扎克曼的作品看扎克曼的照片，總是會被照片中人物的眼神抓住，無論是猶太集中營的倖存者，還是泰國的吸毒青年；無論在封閉的房間裡還是狂歡的現場，扎克曼都能夠靠近被攝人物，感受他們的內心世界，捕捉他們的情感。
扎克曼的構圖常常給人以強烈的視覺吸引。泰國的吸毒青年，游離失神的目光，早已忘了攝影師的存在，可能他連自己的存在也丟掉了。前景處另一人青筋暴露的胳膊，垂頭喪氣地耷拉著，透視誇張，橫穿畫面。吸毒人的群體寫照就由這一個體人物表現了出來。
在扎克曼近30年的攝影生涯中，拍攝主題不斷變化，關於“黑手黨”、“猶太人”、“世界華人”等等，但是它們似乎都圍繞著一個核心問題，對於“身份”的調查研究與思索。用影像來思考如此沉重而抽象的話題，扎克曼尋找到了他的語言表達方式，那就是深入被攝者的空間，貼近他們，讓被攝者自己來說話，用他們的眼 神來說話。扎克曼畫面的人物，清楚地意識到有一個鏡頭在對著他，同時，他又坦然地將自己的內心展露出來，無需遮掩和保留
