人物簡介
李春傑,河南鄭州市人 , 畫印金牛,龍梅齋主,中外藝術交流溝通協會副會長, 中國美術構圖創作設計師,中國書畫家協會會員。洛陽文藝中心書畫院院長。作品富貴花開在中國書畫藝術交流展中榮獲金獎,作品嫦娥奔月在全國文學藝術大賽中榮獲一等獎。作品鐵骨驚魂在世界華人書畫展中榮獲金獎。作品和傳略收入《中國當代書畫家辭典》、《當代書畫精選》、《當代著名書畫家代表作品集》、《國際書畫大展作品集》、《中日書畫作品集》、《墨海弄潮作品集》等
如何讓書法作品走向市場
1、字數不宜多
四尺對開為例,尺寸是136x34cm。這種四平尺的宣紙,如果你寫上《春江花月夜》250多字,或者你抄一篇《將進酒》等,無論是你用小行草還是小楷,密密麻麻的一張紙上,字跡多大可想而知。如果這個條幅掛在牆上,從遠處能看的清楚嗎?走近了看也得站在板凳上看上面,然後蹲下看下面的字。如此,誰掛這玩意啊?這叫做費力不討好!
一般的四尺對開條幅,最好就是20個字的古詩,或者兩句絕妙的詩詞都可以。不要超過28個字。補充兩句:有人問我,四尺對開寫幾行?我的意思能寫兩行不要寫三行。三行正文+一行落款就有點擁擠了。王鐸好像都寫兩行半,我見過傅山寫的一行半,賊精彩,賊抓眼球! 其實呢,作品是用來懸掛裝飾觀賞用的,竊以為還是字數宜少。現 在家居空間有限,橫幅比較適宜,選一個好的內容,四個字恰到好處。
如果四尺整張的話,可以參照四尺對開的字數。一般20字到28字,大字4個到8個為宜。
2、字型不要太靠邊
很多人寫作品,總要考慮形式構成,於是就會進行所謂的宣紙空間分割。這樣,寫出來的作品,字跡太靠邊,甚至有的字都寫到宣紙外面去了,給人的感覺是筆畫不完整。我一以貫之的創作思想是“創作要提前考慮裝裱”。為什麼這么說呢?所謂的作品,不是寫在宣紙上就是作品了。在創作過程中,往宣紙上寫毛筆字只是其中一個環節而已。我想,創作過程應該包括:確定尺寸、內容選擇、構思章法、考慮裝裱形式和效果、考慮作品懸掛的場景、考慮作品的功用。
作品太靠邊的話,一個是:萬一你的宣紙裁得不方正,那么在後期的裝裱過程中,還會被進一步裁掉一部分,你的作品不完整了。二是:如果在網路上出售,別人拍照片太麻煩。三是:遇見不懂得且有錢的人,他會覺得你連宣紙都用不起,花錢買你殘缺的作品???四是:作品不好保管,萬一邊緣破了一點,整體作品就受損。
切記,投國展跟走市場的作品是兩回事!
3、內容要好
有些人寫字,手持一本《書家必攜》,翻來翻去,看到沒有生字的古詩詞就抄。寫完了,落款蓋印以為這就可以賣錢了。其實不然。如果你想走市場,一定要考慮你的作品人家幹啥用?這個是很關鍵的問題。作品,走向市場,它的功能是懸掛、觀賞。我見過很多人,面對書法作品總是要從頭到尾的念一遍,一邊念一邊津津有味的眯縫著眼睛陶醉(咱不管他是否真的懂詩詞的內容)。但是如果你給他寫一個“清明時節雨紛紛,路上行人慾斷魂。。。”,你自己說,你們家樂意掛這內容嗎!或者人家結婚新房掛一張字,你給人家寫一個蘇東坡的《江城子》“十年生死兩茫茫,不思量,自難忘,千里孤墳無處話淒涼。。。”嗚呼!不給你撕了就說明人家念過書有涵養!
所以,老百姓看中內容更甚於看重你的筆墨水平!這就是為啥跑江湖的字能夠暢銷的原因所在。
4、內容怎么選擇
我想告訴大家,並不是所有的唐詩宋詞都適合懸掛。首先,我們的書寫內容要前置於動手,這才是創作的前提。那么,在動手寫之前,就要考慮你的作品形式是為誰服務?是為工農兵服務?還是為老闆服務?還是為領導服務?這也就是針對市場生產適銷對路產品的關鍵所在。
古代的詩詞,有豪放派、婉約派、花間派,內容有離愁的、幽怨的、抒懷的、喜慶的、哀怨的。。。所以內容上一定要對症下藥。當然,根據以往的經驗來看(其實我的經驗主要來自中國書法超市裡面130餘家專賣店幾十萬件作品的觀察和梳理。),豪放的、喜慶的、山水略帶點抒懷的詩詞比較好。沒有誰會掛一張“野渡無人舟自橫”,即使他心情不好,那也是暫時的。
5、落款的問題
落款作為書法作品的一部分,很多人覺得這個沒啥吧,其實也很有名堂。
為啥?
大家可能有所不知,一個書法家不同時期的作品,市場價格會不一樣的。而鑑別的依據一是看作品風格,這個貌似太專業難度太大。二是看落款中的年月。市場呢,在有些時候恰恰又很關注創作時間高於作品質量。有些作品如同水果,時間長了人會覺得不新鮮了,真是奇怪!
可是,當我們把落款作為一個專題做研究的時候,會發現很多書法家在落款上大動腦筋,有些落款會讓作品顯得就是不一樣了。所以,我說落款在某種程度上,具有名片的功效。這個,就看你會用不會用、動不動腦筋了。因為,作品的正文(內容)你是不能改的,那么一件作品只有落款這地方才能讓你發揮、讓你顯擺、讓你玩點花樣。
6、落款的八大技巧
(1)不要落上年月。
書法家同志們,如果你想讓你的字在市場上流通,你就要從一上市就處處留心,處處暗伏殺機,只有這樣你才能在市場上走得遠。從流通的長遠考慮,我建議你不要在落款的時候寫上年月。這樣的話,別人就很難判斷你的作品是什麼年代的(如果將來你的作品進入書法史了,也正好留給那些學者們一點飯吃---讓他們考據寫畢業論文用!)而只有你的作品落款沒有年月,倒賣者才樂意要,因為他們不用顧忌作品的新老程度了。 2)最好不要用筆名、號、齋館名。
書法家都有十個八個的齋館名、字號之類的。比如啟功,我們都知道他老人家叫“元白”,徐渭叫“青藤”,吳昌碩叫“缶翁”。但是人家多大腕兒啊!比如你蘭亭弄個一等獎,寫字這回不叫“王二麻子”了,非叫“廢紙堂”,買字的納悶這是誰,賣字的人也得解釋半天:王二麻子就是廢紙堂,弄不好還要提供戶籍證明,這有必要嗎?所以啊,你要走市場,落款還是寫你爸爸給你起的名字吧,儘管不好聽但好使:)3)不要把內容張冠李戴。
落款一般的都這么寫“錄李白詩一首,戊戌秋日王二麻子書”,可有時候越是熟悉的或者不熟悉的內容,反而給人家張冠李戴了。真的發生這種情況,人家不會以為你是筆誤,會覺得你沒文化。這也事兒小,可是這張毛筆字人家不要了啊。別以為《書家必攜》上抄的就踏實了,那玩意也沒準!基於此,我建議弄不準的就寫“古詩一首”是最保險的辦法。要是寫兩句,千萬別寫“古詩一首”啊。曾見過有人抄半闕詞,最後落款“李清照詞一首”,這也不行啊,切記切記!
7、用印的6大奧妙
用印是書法作品的一部分,這個不用我說書法家們都知道,甚至他們更會在國展作品上面鈐蓋各種印章。可事實上,有些時候走市場的作品卻和國展或者說展覽的作品不一樣。這就如同五星級酒店的飯菜跟農家小院的飯菜有著本質的區別一樣。其實呢,作品上用印,無論是國展作品還是走向市場的作品,在用印原則上大同小異。可是,我的研究角度總是希望在最司空見慣的環節上找出不一樣的細節來。而,一旦你連細節都做好了,那么可能你就比別人高了。細節這玩意可不是說做到就做到的,這猶如一個人的言談舉止,小的習慣動作你能克服掉嗎?用點通俗卻又帶有意味的印。
據我觀察,很多人喜歡通俗一些的東西,因為複雜的東西現 在大家都沒有心思(主要是時間導致沒有耐心)去琢磨。所以,你要有兩套甚至幾套印章(似乎無意中我為篆刻家植入了廣告,汗一下!)。為什麼呢?一套是創作國展用的。一套是專門走市場的作品用的。走市場的印章相對要美觀、通俗,問次要優美、吉祥。
另外,有些人對佛像印情有獨鍾,他們會覺得作品上面有這樣一個印章比較吉利、吉祥。所以,不妨準備一方這樣的印章。或者你多餘被幾個不同形式的佛像印,作品上巧妙地多蓋幾個,人家會覺得這個好。這就是我說的“有意味的印”。 清晰度。
我見過專業篆刻家,人家鈐印的時候那叫一個講究,反正我學不會人家蓋印那幾下子,但是不管印章刻得好不好,人家鈐印那架勢我肅然起敬。但是我手裡也有很多大名家的作品,包括西泠印社高級領導的作品,可是有時候我卻很納悶---他們有些搞篆刻的書法家,怎么鈐印亂七八糟的,一塌糊塗!這讓我大跌眼鏡。。。
要知道,印章儘管在作品中位置占得最小,可這恰恰是今後鑑定是否真跡的一個非常關鍵的因素啊!如果,你連作品的印章都不好好蓋,人家會怎么想----丫沒給我好好寫啊,糊弄我呢!如果畫廊要賣你的字,咋跟人家解釋啊?連印章都不清楚,怎么鑑定你這是真的假的啊?
書法家們,別太邋遢了,你若沒空,讓你老婆幫你定期清理一下印章,順便告訴她:這是咱家印錢的機器啊:)專業程度。
還是那句話,一件作品(產品)的每一個工序、每一個部件、每一種材質都要精雕細琢用最好的,起碼是專業的。打個比方,十幾年前那會兒,我一買派克鋼筆首先就要看是mide in哪裡的,要是made in USA的我就要,要是made in UK(英國)的我就不要,因為我覺得不專業。
書法上面的用印也是,千萬別讓那些很業餘的選手給你刻印,可惜了你的字。現 在,請全國會員刻一枚印章也用不了幾個錢。要是你不捨得,就用字跟他換,一張不行多寫幾章,反正這玩意是自留地里長的。 另外就是包裝,你出個冊子,印個袋子,定個包裝盒,花不了幾個錢,還做廣告了,何樂而不為。如果,你給你老婆買生日蛋糕,好利來用報紙給你包裹一下,你要嗎?就是這個理兒。