李成民[油畫家]

個人簡介

李成民

李成民(1962-)，安徽亳州人。杭州師範大學教授，碩士生導師，中國美術家協會會員 ，中國油畫學會會員，享受國務院特殊津貼。1989年至1990年在北京中國美協油畫研究班進修；2000年至2001年赴法國國際藝術城研修；2007年獲中國美術學院美術學專業文學碩士；2011年赴美國考察。2001年至今創作油畫《盛世景觀》、《心耕荷曲》、《意游黃山》、《虛靜西溪》、《天目達情》、《田園松陽》、《太行戀歌》等七個系列。

作品參展獲獎

1991

油畫《早春》獲“中國的四季美術展”銀獎中國青少年發展基金會、中國美術家協會、日本安部牡丹園、日本共同通訊社

太行戀歌

1994

油畫《涼山秋》獲“第八屆全國美術優秀作品展覽”優秀獎（最高獎）中華人民共和國文化部、中國美術家協會

2001

油畫《迎親》入選“中國油畫大展”中國美術家協會

油畫《西班牙風景系列·之一》獲“世紀之光——安徽省小幅油畫作品展”學術一等獎安徽省美術家協會等

油畫《送兒郎·上戰場》獲“慶祝中國共產黨成立八十周年·安徽省美術作品展覽”一等獎安徽文學藝術聯合會、安徽省文化廳、安徽省美術家協會

2002

油畫《盛世景觀2號》獲“全國第十二屆‘群星獎’”銀獎中華人民共和國文化部

早春

油畫《西班牙風景系列·之四》入選“中國美術家協會第十六次新人新作展”中 國美術家協會

油畫《盛世景觀》獲“紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表60周年全國美術作品展覽”優秀獎（最高獎）中國美術家協會、安徽省美術家協會

油畫《盛世景觀》（牛市）獲“紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表60周年全國美術作品展覽安徽展區”金獎中國美術家協會、安徽文學藝術聯合會、安徽省美術家協會

2003

油畫《盛世景觀·藥市》獲“第三屆中國油畫展·安徽作品選拔展覽”優秀獎（最高獎）安徽省文化廳、安徽文學藝術界聯合會、安徽省美術家協會

油畫《盛世景觀·藥市》入選“攜手新世紀——第三屆中油畫展”　中國美術家協會、文化部藝術司、中國油畫學會

意游黃山

2004

油畫《盛世景觀》（牛市）獲“全國第十三屆‘群星獎’”（最高獎）中華人民共和國文化部

油畫《盛世景觀——展佛》獲“第十屆全國美術作品展覽”銅獎中華人民共和國文化部、中國美術家協會

油畫《盛世狂歡》（合作，1/2）入選“第十屆全國美術作品展覽”　中華人民共和國文化部、中國文聯、中國美術家協會

2009

油畫《盛世景觀·善緣》入選“第十一屆全國美術作品展覽”中華人民共和國文化部、中國文聯、中國美術家協會

2012

清蓮

創作“安徽省重大歷史題材美術創作工程”油畫作品《愛國將領戴安瀾浴血抗日》安徽省委宣傳部、安徽省文化廳、安徽省財政廳

2014

油畫《開國大典·人民萬歲》獲“第十二屆全國美術作品展覽中國美術獎·創作獎”銀獎 中華人民共和國文化部、中國文聯、中國美術家協會

2001---至今創作油畫《盛世景觀》、《心耕荷曲》、《意游黃山》、《虛靜西溪》、《天目達情》、《田園松陽》、《太行戀歌》七個系列。

作品收藏

油畫《早春》被日本安部牡丹園收藏

油畫《盛世景觀——展佛》被中國美術館收藏

油畫《愛國將領戴安瀾浴血抗日》被安徽省人民政府收藏

油畫《開國大典·人民萬歲》被浙江省人民政府收藏

自畫自說（畫語錄）

繪畫過程與感受

開國大典·人民萬歲

繪畫之過程險阻無限，排除方法亦無限，無一事一成不變耳，一切皆無可無不可也。有，有有之是處；無，有無之是處；有、無皆有是與不是處。猶如一場戰爭，不必在乎一城一池之得失，得而復失，失而復得。得者利乎？失者利乎？得失皆可利也，得失之間更可利也。得乎？失乎？只有已有之狀、之勢、之氣存在凝結，方可激發出智慧之光芒，尋出更佳之去處。然此一切皆在於是否能表真情、體真理、合乎自然、 水到渠成，是否合大局、識大體。既如此，當不必執著於畫面中已有之一點、一面、一紅、一綠。畫面變來變去，只會越變越好，越變越接近真理。變者，非但不可畏，繪者之福也。

繪畫之過程，自始至終要守得一份平常心，解決好當下大大小小之事，令其不左亦不右，合於中道。今事今辦，明事明辦。明日之問題有明日之智慧去解決，今日不必急於勞心，不然只會給解決問題帶來麻煩與干擾，無利於問題之解決。急於早日畫完，只為省些時間，更無必要。畫家以繪出佳作為至要，省時乃微不足道耳。且急於求成，必亂其心智，更誤時也。

畫之始終，心如止水，加而不過，減而不空，可少走彎路。繪畫之大忌者，輕浮與躁動也。畫面處於無之狀態，不可輕舉妄動，處於有之狀態，亦當超然物外，矜持穩重，可免誤入歧途，空虛安靜可確保美好。悟之於本，引之於真，順其自然，水到渠成矣。

繪畫過程中大小之問題，處之合理，中正如常者，可完也。不自誇其美，不自顯其耀，不自斗其艷，不自爭其奇，不自討其賞，不自取其悅者，上上之作也，長且久也，廣而泛也。

天目達情

作畫之進程，若探險也。隨時隨地，有變數，有艱難，有險阻。其人將苦其體膚，磨其心智，久之堅忍，敏銳精進。其畫將豐富深入，生機盎然，氣象萬千，風光無限矣。

“生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，兩者皆可拋。”畫家於繪畫過程中，為心靈之自由，可拋棄執著、有為、虛妄否？

從生活之源至胸中之意，宜慢慢孕育，“如十月懷胎”；從胸中之意至著筆於畫布，當一蹴而就，直接而繪之，“如嬰兒出生”。

繪畫之過程，重在“達意”。意者，自然萬象、眾生百態立於畫者心中之，繼而表達之也。如源頭之水流入心靈之湖，而後醞釀與淨化。“達意”，直接地將“意”合於情理地進行表達，如淨化之水適時、適事、直接、無干擾地流出，以使萬物受潤。

繪畫過程之狀態，猶如一個人躺在一葉方舟中，漂泊於汪洋大海之上，不知身在何處，不知將去往何處，當如夢方醒時便可收筆。

繪畫之過程，當知何時何處宜停下手中之筆，過者，活者死也，不合理也。終結之心態，如洗完衣，無點滴之細節擾其心緒也。

作品欣賞

油畫作品