李子瞳山東省東營市人。原中國愛樂歌劇舞劇團副團長，藝術指導。
作為中國最年輕的歌劇創作者之一，李子瞳多年來一直堅持紅色原創
歌劇的創作與排演。其代表作有：《我的父親母親們》、《告別日》、
《林則徐》等。
著名音樂家李子瞳表示好的音樂不分唱法 已經在香港歌劇舞劇院擔任藝術指導的我國著名音樂家李子瞳在歌劇院履新會上對目前歌劇界幾點問題提出了不同的見解。
李子瞳談到唱法時說：目前總有人說自己是美聲唱法、自己是流行唱法等，我感覺這都不是最重要的。很久以前，音樂不過就是帶有鏇律的說話而已。一旦給自己加上唱法的帽子，是不是很累？我想，最重要的是，你的聲音是否可以打動來歌劇院欣賞歌劇的人。
在談到我國歌劇人才儲備時，李子瞳說：其實我們國家有很多特別優秀的歌劇演員，比如去年青歌賽的美聲組銀獎周曉琳，她可以駕馭特別東方內涵的山村教師形象，也能很好的展現出《卡門》中的米開拉形象。不要忘記，這是兩種價值觀下的人物。接下來，我們也有很多深度合作，我相信，展現給大家的也一定是精品。
李子瞳在被問及中國歌劇人才存在的最大的短板時，一針見血的說：“很多人沒弄明白，你唱歌是給誰聽的！如果是給你們的老師聽，大部分做的很好。但如果是給觀眾聽，大部分人只顧及音準，卻從未顧及過感情的內涵，對作品理解大部分人很有限，當然，我也是這種毛病”！
李子瞳：做歌劇需要忍受寂寞 新作品年內將巡演
我國著名音樂家、香港歌劇舞劇院藝術指導李子瞳將攜手其最新創作的歌劇《我的父親母親們》年內通過巡演與觀眾見面。近日，本網通過電話採訪了李子瞳，對網友關注的幾個問題，與李子瞳展開了交談。
做歌劇需要耐得住寂寞
想被關注，裸奔比你成為歌劇天皇要容易很多。這是李子瞳給筆者說得第一句話。為什麼呢？李子瞳說：“歌劇目前在中國還沒有被普及，我在北京觀看歌劇多次，觀眾主要以學歌劇的學生和真正熱愛歌劇的那么一小撮人為主，這導致無論是關注度還是票房完全沒有保障。我做歌劇的動機其實很單純，或許你們不信，我只是希望，等到我兒子再做歌劇的時候，中國的歌劇已經被國人乃至世界所認可”。
李子瞳還說，目前或許在中國歌劇圈子裡的一些藝術家，其本身的生活都是比較清貧的。寶馬、賓士、別墅往往和他們無緣。市場已經大眾的藝術沉澱導致從業藝術家有如此的現狀。可中國的歌劇藝術家又是最勤奮的，因為他們能在惡劣的環境下堅持在堅持，我願意和他們一起等待日出。
曲高和寡 死路一條
說道國產歌劇的出路時，李子瞳說：“目前很多所謂的歌劇，其實是一些特別高，讓人無法理解的東西。要知道，歌劇在國外，就是普通的對話加上了鏇律這么簡單，所以，如果中國歌劇還堅持文言文一般的歌詞，高大全一般的故事，將是死路一條。縱觀能夠被流傳下來的選段，都是白話歌詞加易於普通觀眾學唱的鏇律”。
堅持不住 想想兒子
從音樂創作到歌劇創作，跨度大的有點讓李子瞳不能堅持。常常翻看經典歌劇碟片到深夜。體重三個月瘦了將近40斤。同為歌劇演員的妻子牛子恆多次勸說其不要太累，欲讓其放棄，但李子瞳一直在堅持。在被問及為何要堅持做一項暫時不會有太大前途的事情時，李子瞳說：“我今天讓司機去給我搞一些經典歌劇的碟片，後來發現都是國外的，一張中國的都沒有。我兒子今年兩歲，聽到歌劇選段就興奮，可我作為格局創作者，我很悲傷，因為連他的老師都不能給他找到合適他聽得中國歌劇。我的目的很簡單，讓外國人有朝一日演中國歌劇，讓我孫子在接受格局啟蒙的時候，能從國產歌劇入手”！
