朱鵬飛-人物介紹
1968年生於湖南雙峰。幼承庭訓，少有才名聞於鄉里，好書畫，嘗於曾(彩初)、王（憨山）二家門下請益，得窺書畫門徑。2001年畢業於中國美院。期間得黃賓虹山水冊頁日夜臨摹，悟筆法三昧。之後赴深圳，因遇藏傳佛教寧瑪派大成就者珠巴活佛，始與佛結緣，不捨儒、道。先生於詩、書、畫皆有精研，於學則旁徵博引，頓徹心源。往往獨持高論，不為古法所囿。代表作品有《禪·繭二十四品》，《荒原三十六境》，《癸巳冬十二月》等，作品被多家美術機構收藏、出版。人稱藝術鬼才，中國畫繭第一人，先生一笑置之，其詩曰：“梅花數點起風雲，落筆如雨勢轉沉。吾畫不求世間解，解者自是知畫人。”
朱鵬飛朱鵬飛-代表作品
《禪·繭二十四品》、《荒原三十六境》、《癸巳冬十二月》
朱鵬飛-人物評價
中國畫繭第一人
於詩、書、畫皆有精研，於學則旁徵博引，頓徹心源。往往獨持高論，不為古法所囿。被譽為藝術鬼才，中國畫繭第一人。
朱鵬飛-作品賞析
詩歌
禪•繭二十四品之一
懷春
遠揚的柔條摘下那女桑
從風裡經過染上了鵝黃
她的縴手象剛出泥的藕
想想看心裡都覺得甘甜
這桑葉啊一定留有她的體香
春天讓人開心也讓人受傷
心肺都化了一肚子的柔腸
一種綿長的痛混帶吐露的快感
一種瀰漫周身的甜蜜恐慌
從此頓悟天命
從此無心抵抗
禪•繭二十四品之二
相思
語言不過是黃帝的新衣
你們這群騙子
缺了心眼還在自欺
萬象性空又緣起
慈悲的海水瀰漫胸臆
饒恕他們吧
讓語言成為世人的專利
不言不語怎奈何柔腸百轉
不眠不休只好掏心掏肺
這苦痛在身軀里抽拉迴旋越來越細
直接與血脈相通相連
三眠三起不只是脫了幾層皮
於夏曆蠶月祭以天地
思念終於有了形質和意義
這柔絲牽扯幾千年了吧
你在那裡
心在這裡
禪•繭二十四品之三
世相
有人想用中指捅開天安門
有人想用鐵蒺藜攔住春天的腳步
有人追著風跑
有人坐著賓士還要警車開路
有人念阿彌陀佛
有人睡橋洞
有人喝酒聊天打牌還賭
有人偷偷吸毒
有人一字萬金還心裡不服
憑什麼做了婊子還可以到處裝酷
有人在腳踏車上笑
有人躲在寶馬車裡哭
有人宣稱：黑夜給了我黑色的眼睛
我卻要用它尋找光明
有人活著象個死人
有人死了還領著俸祿
有人成功躺在錢堆里
有人瘋了卻到處秀幸福
有人坐了幾十年冤獄
有人將老婆送上別人的床
有人為紅顏衝冠一怒
生命只有一次
於是上帝創造了無數個我
好讓我洞見世相不再迷糊
禪•繭二十四品之四
表白
原本計畫去上海
卻被一場突如其來的大水沖走
這個五月真的很不尋常
我也是事後才知道
絲已到嘴邊，不吐不快
還沒有克服對死亡的恐懼
大家興高采烈的過端午
怎么好意思去打擾
敲了敲門，似乎聽到腳步聲
結果卻一溜煙地跑了
匍匐在床前
開始吐絲，淚如雨下
禪•繭二十四品之五
桃花劫
悄悄地吐露柔軟的心事
象花朵兒包不往芬芳的秘密
最好不要有人知道
可這訊息充滿天地
春天來了
躲也躲不掉
不管是三月還是四月
不管是迎春還是月季
再嫩的花也一瓣一瓣打開
再細的蕊也隨著風兒搖曳
冰雪不會再來了嗎
大概吧，估計
書畫
春繭圖
懷春
繭花
夢
默
人蛹
升華
世相·苦吟
世相·我慢朱鵬飛-藝術觀點
任何形式的水墨現場都是一個有缺口的玄牝意象
後現代藝術當以自然物性拯救當下人性，以水墨現場消解身份焦慮，以玄牝意象解構菲勒斯崇拜。藝術家的作品當以藝術現場的方式呈現，是一個不斷生長的開放的語音圖像系統和文本系統，一個能不斷衍生意義的蹤跡隱喻，一個有開口有通道的玄牝意象。藝術家前世今生的生命體驗和六根八識的隱密知識在水墨現場中流露為心象的珠絲馬跡，或隱或顯，或真或偽。他總會在某個角落故意留下破綻，開一道口子透露出期待或柔弱的意思，誘惑他人進入。
因此，任何形式的水墨現場都是一個有缺口的玄牝意象，不管是射砸炒塗還是別的什麼更加陽剛的男性衝動，都只是一種誘惑的形式邏輯。在西方語境下，一個美麗的女性胴體可以成功轉化為一個完美的菲勒斯意象，它的圓滿自足成功阻斷一切慾念的進入，使觀察者在被閹割的焦慮中生起對力量的崇拜之情。但中國文化的邏輯中沒有完美之物，唯有道性是圓滿自足的，物是一種有缺陷的存在，即佛教所謂娑婆世界有漏之法。但正是水墨這種缺陷這種物的不確定性、無常無我的本質，使水墨現場具備了意義衍化和文本生成的邏輯依據，而命名只是對這一邏輯充滿焦慮的無謂反制，是一種古人的當代藝術。
後現代藝術的水墨現場必定超越宰物命名的邏輯語境，能所雙泯，進入一真法界的無待之境。所謂名可名，非常名。名是語言的邏輯起點也是終點，是㖔噬一切意義的巨大墳墓。命名、正名之爭貫穿古今，正是受制於名關的強權邏輯的無奈呻吟和意義焦慮，而其本質則是身份認同的錯位。
人與物的關係問題：養物以用之，宰物以用之，制物以用之
人與物的關係有三個層面的內容：養物以用之，宰物以用之，制物以用之。養物，是人將一己之愛推求至物，以愛物惜物之心與物互利共生；宰物，是人將一己之意志強加於物，以馴物役物之權宰物自利；制物，是人將一己之欲望外化為物，以造物購物之法擁物自慰。
玄牝崇拜
扶箕本質上是一種與鬼神溝通的方式，是天意的具體呈現，是鬼畫符。人的主體性是億萬年生存競爭意識的遺留和覺醒。是自我的排他的，具有攻擊性的，與天地自然是割裂的。所以自我的覺醒也意味著神性的喪失。個性的張揚也意味著自我心靈的封閉。扶箕和微信論坊作為一種他者消失的方式。讓人的主體性獲得暫時的休眠，重歸天地自然與他者心靈的溝通，重拾失去的神性和自由。這是當代人最本質的心理衝動，但這裡隱含一個巨大的陷阱，一個鮑德里亞所謂的身體的巨大墳墓，因為主體性的休眠並不是同時發生的，所以提前休眠的人很容易誤認他人的主體意志為天意，這正如被催眠的狀態類似，於是人類有陷入永恆奴役的風險而不自知，在許多情況下，神性和奴性競是出奇的一致。
被上帝驅逐的人類，失去了神的庇佑，產生了巨大的能力焦慮——法勒斯崇拜。現代科技的高度發展，讓人類的能力得到無限的延伸。人類第一次因自己的能力而恐懼。在現實世界已不能隨心欲，任何的衝動或細微的失誤都可能造成人類的巨大災難，於是我們設計了無數嚴密複雜防控機制。古人云，匹夫一怒，流血五步，天子之怒，伏尺百萬。因此，能力的片面發展已經構成了人類的最大困局，失去了自由和神性，形成了一個巨大的身份焦慮——玄牝崇拜。渴望放空自我，返樸歸真。
論藝術家之狂
自由之境，空靈之美。天人之際，無為而為。其中有我非我，有物非物，有意非意，有象非象。羚羊掛角，無跡可求。或曰此抽象表現乎，非也。抽象無象吾有象，表現有我吾無我，形雖近似，觀念和方法耗則大異其趣。抽象表現，緣於里比多衝動，耗精傷身，吾則緣於玄牝之道，無為而為，可保長生。
瘋狂決非藝術的倚扙，深刻不是無知的遁詞。藝術家通過認識自己來認識世界，通過解剖自己來解剖社會，通過超越自我來超越人性，所以藝術家就是以自己為敵的唐吉訶德，決不是自鳴得意的狂妄之徒。藝術家之狂乃狂狷之狂，狂者進取，狷者有所不為也。這樣的狂狷，實質上是和自己較勁、較真。
闡釋畫繭
九九歸一，回到原點。對我來說繭就是這樣一個點，濃縮了我對當代人生存狀態的觀察和理解，更重要的是，我在不捨筆墨宣紙的情況下，獲得了一種與傳統程式完全不一樣的表達方式，有了當代性，又沒有失去中國身份。中國畫的現代性不是畫幾棟高樓大廈或者汽車飛機，而是表達當代的觀念情感和筆墨語言的現代性，不再是古代文人的閒情雅致和隱士情懷。
人類的所有感情皆基於對安全的依賴和對自由的嚮往。結繭以求安全，破繭以求自由，往往顧此失彼，生死輪迴，悲歡離合，譬如房奴，始而求一室而不得，既而求一棄而不能，數十年青春生命，如蠶之吐絲，命不盡則絲不止，終至成蛹，奈何奈何！故吾之畫繭也如畫眾生像也，天地萬物，以佛眼觀之，無非繭也。故大悲求其解脫，大慈示以施捨。金剛經雲，見諸相非相，即見如來。蘇東坡詩曰，論畫以形似，見與兒童鄰。願諸君毋以形相求之也。
多謝諸位鼓勵。蠶吐絲成繭，綿延三千米，奇哉偉也。絲盡成蛹，命根不斷。日居月諸，終於化蝶。固可喜也。然蠶絲多由膠原蛋白構成，與血肉同質，觸之如美人之肌膚，望之光澤如珠，於是剝成繭衣，抽而成絲，織成錦繡，裁為衣裳，綾羅綢緞，文明炳煥。而蛹之命斷，蝶之魂消，不亦悲乎！賓虹老人有感於斯，言畫人當如繭，三眠三起，乃始有成。嗚呼，為畫之難也險也，豈可兒戲視之乎？
朱鵬飛-活動年表
1968年
生於湖南雙峰
2001年
畢業於中國美院
2000年、2001年
曾榮獲中國美術學院首屆白金創意優秀獎、第二屆白金創意入選獎
2014年
入選美術報藝術節,於南通、上海、宜興、杭州巡展
2015年
羅湖美術館主辦《三人行·水墨課程與語言轉換》三人聯展，舟山《水墨普陀·周韶華高研班走進舟山》作品展，應邀參加《中韓水墨藝術交流展》，《對話古今-百家美術學術研討展》
