![旅途[劉力揚演唱歌曲]](/img/f/443/nBnauM3X2cTOygjN0IDNyIDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLyQzLyAzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg "旅途[劉力揚演唱歌曲]")
歌曲介紹
專輯封面《旅途》作為新專輯兩首原創作品之一，歌詞同樣來自劉力揚本人，說到該歌詞的創作，頗有一段波折。在專輯全部曲目基本的前製作業結束，開始赴台錄音之旅時，只剩《旅途》的詞作部分尚未完成，力揚赴台開始其它作品的錄音工作同時，也在著手構思該首歌詞的創作方向，而連續寫了三稿均被製作人老師斃稿後，力揚的自信心極度受挫，甚至在錄音棚因挫敗感及近期工作壓力無法排解而大哭。眼看逼近赴台簽證的時限，在即將回京的倒數第三天，力揚交出了第四稿，就是我們今天聽到的《旅途》。而經歷了前三次的否定後，這一次的創作得到製作人及企劃團隊的一致讚許，對該稿歌詞一字未改。製作人老師問力揚為何寫到第四稿突然就順暢了，倔強又害羞的力揚如釋重負的說，“就是因為還有三天必須結束工作回北京的這份壓力，三天內再寫不出來，我最喜歡的這首歌恐怕專輯裡就收錄不了啦”。
《旅途》作為新專輯中頗具份量的一首歌，在整個曲風上有著標誌性的Brit-pop style，英倫風的灑脫不羈與歌詞中即帶有感恩情懷又有些倔強堅持的自我態度，把兩年來成長路上一步一腳印的力揚勾畫得十分貼切。長大了的力揚在價值觀與生活觀上有著獨特自我的認知，正如歌詞中頗具玩味的一句，“來匆匆去沖沖，別活得像馬桶，一輩子攢個數字，吃再好也還它”。去年底劉力揚的首場售票音樂會——“漾音樂會”中，《旅途》作為開場曲贏得全場合唱，距專輯發行僅僅兩天時間現場歌迷就能將整首歌從頭至尾唱下來，出乎了全體工作人員意料，卻也足以證明《旅途》在歌迷群中間所引發的喜愛熱潮。
《旅途》可謂新專輯中劉力揚個人最喜愛的一首作品，整首歌的議題圍繞“謝謝一路上經歷的傷害，讓我整個人強大了起來”這一自我內心獨白，展現其兩年來的心路歷程。整支MV全部在一部英式老爺車中拍攝完成，一整天的拍攝中幾乎跑遍北京城，拍攝中力揚隨著毫不停歇的前進感狂飆唱不停。為求拍攝出美輪美奐的視覺效果，並借旅途的時間感來詮釋人生，MV從朝陽拍到正午又到黃昏，超過12小時行程近千公里，宛若拍攝公路片，整組拍攝班底可謂煞費苦心。幾乎全程在車上唱不停的劉力揚，笑稱“自己好像開了一整天的公路演唱會，特別有種酣暢淋漓的感覺”。這支媲美公路大片的MV終於於1月12日騰訊網獨家首播，讓大家隨著劉力揚一起踏上她的《旅途》。
歌曲歌詞
劉力揚-旅途
作詞：劉力揚
Time to say goodbye
Time to say goodbye
Time to say goodbye my friend
Time to say goodbye
Time to say goodbye
Nextime i say hi my friend
等等我慢慢活日子該怎么過
你擁有的我都有是否就快活
總是在不停體會不停玩味要的未來
生命經歷不同檔位跑累了我就脫離車隊
還有多少沿途的美
快要淪為世界瀕危
還要快到多少mile爆掉多少胎才想要停下來
謝謝一路上經歷的傷害讓我整個人強大了起來
加速到達不了的地方停下來看風景或到處逛一逛
來匆匆去沖沖別活得像馬桶
一輩子攢個數字吃再好也還它
放空擋 我逍遙自在
再換檔 又火力全開
不要再錯過 那眼前的美
還在一路沖 連頭也不肯回
就趁現在握緊方向盤把音樂打開隨心情慢慢來
謝謝生命中那些個精彩讓我懂得知足也看得開
別再去糾結過往悲哀快駕著時間的車尋找愛
I~~~~速度越快心越開
I~~~~ 答案未來會揭開
I~~~~我一路飛馳只想去看海
不要再錯過 那眼前的美
還在一路沖 連頭也不肯回
就趁現在握緊方向盤把音樂打開隨心情慢慢來
謝謝生命中那些個精彩讓我懂得知足也看得開
別再去糾結過往悲哀快駕著時間的車尋找愛
專輯介紹
時隔兩年，2011歲末，劉力揚帶著全新專輯《旅途 心歌 自選輯》以全新的風貌再次站在歌迷的視野中。全新專輯以2首新歌+重新演繹的由力揚本人親選的8首他人作品組成，而新歌《談感情》、《旅途》的詞作則由劉力揚本人操刀完成，詞作方向在討論“難以走到一起的情感”與“執著的做自己”的議題上，延展了力揚個人獨到的見解，也展現出兩年來其內心的成長與對生命、愛與堅守自我的體悟。
首波主打《天后》，劉力揚則以“漾”這個單字代替自己的真實姓名、以未見其人先聞其聲的形式，帶出紅遍全台灣的k歌冠軍曲，在全然陌生的單字名後面，隱藏的則是一個美好且充滿希冀的寓意：Forever young ---- 以“Young”為諧音、由中文單字“漾”擴展“永遠蕩漾的青春”之含義。
專輯中另外7首重新演繹的他人作品則均來自於力揚多年來喜歡的心水之作，其中包括信樂團《海闊天空》、陳奕迅《全世界失眠》、楊乃文《證據》、李聖傑《手放開》、蘇打綠《他夏了夏天》及兩首英文歌《Let me take you there》、《My Delirium》，在重新演繹的這些作品中，編曲的方向、演唱方式以及情感表達方式都與原作有著完全不同的呈現，如：夏威夷風格的《他夏了夏天》、清新小品的《手放開》、band song基調的《證據》、復古風的《海闊天空》等，都在曲風全然不同、整體風格又整齊統一的製作水準下一一呈現。
新專輯《旅途 心歌 自選輯》無論在前期選曲、中期討論編曲方向以及後期縮混方式上，劉力揚均全程參與其中，從某種意義上說，此次劉力揚已不單是以單一的歌手身份參與在唱片之中，這也是華研在極度信任與開發力揚創作與製作能力的一次放膽試驗，成品出來後則證明，大膽試驗的結果令人訝異與滿意。耳朵敏感的歌迷則可聽出新專輯在vocal的錄製上，與以往的力揚有小小不同，誠如力揚自己所言：“整張專輯在人聲的錄製上，比我以往的唱片更強調‘自然、通透以及有語氣’的表達方式，我和工作人員在錄製完成後聽成品時有一個共同的感受---有水波流動的自然感，我想，如果我是一株水中的植物，音樂就像蕩漾的水波環繞在我四周。
