演職員表
演員表
角色 | 演員 | 備註 |
池松壯亮 | 都築杢之進 | |
蒼井優 | 小優 | |
冢本晉也 | 澤村次郎左衛門 | |
中村達也 | 源田瀨左衛門 | |
前田隆成 | 市助 |
職員表
製作人 | 冢本晉也 |
導演 | 冢本晉也 |
副導演(助理) | 林啟史 |
編劇 | 冢本晉也 |
攝影 | 冢本晉也、林啟史 |
配樂 | 石川忠 |
剪輯 | 冢本晉也 |
美術設計 | 遠藤剛 |
動作指導 | 殺陣 |
服裝設計 | 宮本まさ江 |
錄音 | 北田雅也 |
(參考資料來源 )
角色介紹
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獲獎記錄
時間 | 屆次 | 獎項 | 獲獎方 | 備註 |
2018年9月8日 | 第75屆威尼斯國際電影節 | 金獅獎 | 《斬》 | 入圍 |
幕後製作
音樂創作
《斬》的音樂設計出自導演冢本晉也長期合作夥伴石川忠之手,而在電影拍攝期間,也正逢石川忠最後與病魔搏鬥的時候,可惜最終到電影進入剪接階段時,仍不敵病魔過世。然而冢本晉也仍不放棄最後與石川忠的合作機會,挖出兩人過去合作過的所有作品,一首一首將合適用於《斬》的音樂選出,此外,更拜託石川忠的妻子協助提供石川忠生前尚未公開使用過的所有音樂創作檔案,並將它們全部聽完後,挑出可以使用的音樂素材,然後自己親手剪輯完成 。
製作發行
主創公司
製作公司 | 1、Kaijyu Theater |
發行公司 | 1、Nikkatsu International Sales(全球) 2、Shin Nippon Films(日本) |
上映信息
國家/地區 | 上映/發行日期 |
義大利 | 2018年9月7日(威尼斯國際電影節) |
日本 | 2018年11月24日 |
中國台灣 | 2018年12月28日 |
影片評價
《斬》的故事雖為古裝,卻十分現代。影片的故事情節顯然有著諸多黑澤明和《七武士》的影子。但導演冢本晉也並沒有單純致敬黑澤明,他在片中加入了關於對戰爭、對性的反思。相對於其他很多以視聽語言唬人的導演,冢本晉也是可以談一點立意的,比如《斬》中那個沒有被說明的性壓抑。影片的劇本無疑是單薄的,片中四個主要人物表面上構成了平民與武士的階級不對等,但事實上則是欲望的不同形式。和導演冢本晉也之前的作品相比,《斬》中的人物去掉了一點神經質的複雜性,而是回歸到一個人物針對一種心理狀態的描述方式。但這種方式,反而暴露了導演的弱點。那就是在片中由於每個人物都被賦予了特定的作用,單純多樣的複雜性已經不能適用,而是要挖掘深度上的複雜性。這時,冢本晉也的薄弱就被暴露了——人物不全面。
但冢本晉也還是延續了自己的鏡頭語言,使得原本可以適用的風格化變得不那么適用了。如果《斬》單純地想要拍成一部B級片,那么鏡頭可以更加誇張、更加多變、運用更多的人為輔助。斬殺的細節要突出,出血量要大,要噴濺,要有大雨之下的高速鏡頭,要有揮刀之後的音效聲,要有肚腸暴露的場景,至少要把兵器拍得華麗。但是冢本晉也沒有這樣做。當然,那樣子的鏡頭語言不是他本人的風格。如果說《斬》有什麼新意之處的話,那就是用手持中景拍武鬥戲的質樸感。很少看到可以把打鬥戲拍得那么像家庭影碟的電影。對於表現人物緊張情緒當然是有用的。特寫高速的鏡頭用於刺激觀眾,但《斬》中的鏡頭是服務人物。從這點而言,影片的鏡頭語言是新的。特別是開場密集的鼓點聲配合淬刀的搖晃特寫鏡頭,比特寫高速鏡頭更能刺激觀眾的感官,讓人直接進入情緒高潮。
《斬》的美學本身無可厚非,只是一方面不適用,另一方面也沒到位,介於新電影和漫畫風格之間的尷尬位置。分鏡和剪輯節奏,好像漫畫一樣短平快,但是畫面本身卻沒有漫畫那樣的精緻感。令人感覺像是取了手持鏡頭的晃動感,卻沒有繼承長鏡頭的代入感。原因可能在於,冢本晉也對於人類的觀察力還是很匱乏。粗糙的鏡頭若能很好地起到觀察人物的作用,那么它是可貴的,粗糙是可以被忽略的。但如果它單純以一種不同於精雕細琢而誕生的風格示人,那就只是粗糙而已。同樣情況也發生在音樂上。影片開頭的音樂效果非常好,但之後的渲染作用就難以體現。冢本晉也事實上有那么多值得學習的同胞前輩,但在這部影片裡,顯然缺乏學習的思考,不禁讓人感到遺憾 (新浪娛樂特邀影評人於婧評) 。