基本信息
出版社: 中國廣播電視出版社; 第1版 (2006年5月1日) 叢書名: 數字藝術系列叢書 平裝: 392頁 開本: 16開 ISBN: 7504347892
商品描述
內容簡介《數字影視剪輯藝術與實踐》系統地介紹了電影、電視剪輯藝術發生、發展的歷史，細緻、條理地總結了影視剪輯藝術的審美歷程、工作方式和實踐過程。特別是對電視藝術崛起之後，電子計算機等高科技融入剪輯領域，非線性剪輯的引入做了翔實、具體的介紹，針對性很強。《數字影視剪輯藝術與實踐》可作為傳媒專業學生的教學用書，也供讀者閱讀參考。
編輯推薦《數字影視剪輯藝術與實踐》作者長期從事影視導演、剪輯工作，曾擔任多部獲獎電影、電視劇的導演、剪輯師。目前又都執教於中國傳媒大學，主講《影視剪輯藝術》、《影視導演藝術》等課程。無論從實踐經驗還是理論造詣，都處於極佳的契合點。深入淺出地將數字影視剪輯藝術，從理論到實踐、再從實踐回到理論的往返梳理，應是本著的重點所在。極強的實用性和可操作性成為本著作的主打與特色。不同的讀者都會從《數字影視剪輯藝術與實踐》當中有所收穫。
目錄第一章 影視剪輯的歷史回顧
第一節 早期電影的剪輯
第二節 蒙太奇理論的產生及對電影剪輯的意義
第三節 聲音和色彩對剪輯的影響
第四節 電影剪輯藝術的成熟期
第五節 電視的發明、電視節目製作和電視的剪輯
一、電視的發明
二、電視節目製作
三、電視節目製作方式
四、電視節目製作的三個階段
五、電視的剪輯工作
六、電視技術的發展、電視技術對電影著作及對剪輯
工作的影響及反作用
第六節 進入數字時代的影視藝術製作
一、數位化的前期策劃
二、數位化現場製作
三、數位化後期製作
第二章 科學藝術與電影剪輯
第一節 高科技給想像安上翅膀
第二節 數位化向傳統的電影語言進行挑戰
一、數位化的前期準備
二、數位化的現場製作
三、數位化的後期剪輯
第三章 數字影視製作
第一節 從傳統剪輯到數位化剪輯的革命
第二節 數位化非線性編輯後期製作工藝流程
一、典型的工作流程
二、片邊碼信息輸入的方式
三、影片數字非線性編輯系統
第三節 AVID非編的操作
一、Avid Log Exchange
二、Avid Media Composer等軟體對ALE檔案的操作流程
三、Avid Media Composer等軟體對聲音的操作流程
四、磁帶畫面與聲音的採集
五、合板
六、影片的脫機編輯工作流程
七、Cutlist表及聲音輸出
第四節 視頻操作工藝流程
一、膠轉磁過程
二、素材的數位化
三、畫面編輯
第五節 音頻操作工藝流程
第六節 Cut List表與電影母版成品的剪輯
一、鏡頭拉單(Pull List)
二、鏡頭組合表(Assemble List)
三、光學效果表(Optical List)
四、翻制鏡頭表(dupe List)
第七節 從線性到非線性——傳統剪輯和數位化剪輯工藝之比較
一、傳統電影剪輯中的一些有關事物
二、電影數字非線性編輯工作流程中的特殊問題
三、傳統剪輯工藝與數字非線性編輯之比較
第四章 影視劇剪輯藝術之原則
第一節 關於蒙太奇
第二節 敘述蒙太奇
一、連續性、連貫性剪輯
二、敘事蒙太奇的幾種基本剪輯方式
第三節 表現式蒙太奇
一、時空上非連續性的剪輯
二、表現蒙太奇的幾種剪輯方式
第五章 剪輯作為藝術
第一節 剪輯師的素質
一、熱愛生活、熱愛藝術
二、文化素質
三、視覺藝術業務素質
四、善於學習、勇於創新
五、堅持與妥協
第二節 剪輯與導演
第三節 剪輯與畫面造型
第四節 剪輯與表演
第六章 影視剪輯藝術實踐技巧
第一節 從電影分鏡頭劇本到拍攝製作中的蒙太奇實踐
一、案例：電影《情人》
二、案例：電影《毛澤東與斯諾》
三、案例：電影《走向太陽》
第二節 電影后期製作的剪輯藝術
一、熟讀劇本階段
二、粗剪過程
三、投以激情和愛
四、精剪
第三節 結構
一、案例：電視電影《楊文洲》
二、案例：電影《任長霞》
三、案例：電影《走向太陽》
四、案例：電影《燦爛的季節》
第四節 剪輯的節奏
第五節 影視的時空藝術(壓縮法)
一、電影的時間藝術
二、電影的空間藝術()
第六節 轉場的藝術——電影的分句、分段法
一、轉場的方式
二、案例說明
第七節 省略與凝練
一、案例：電影《功夫》
二、案例：電影《孔雀》
三、案例：電影《可可西里》()
四、案例：電影《情人結》
第八節 怎樣組織一場戲
一、如何組織一場戲和一個段落
二、具體步驟
第九節 渲染的藝術
一、段落的渲染
二、細節、局部的渲染
第十節 寫意與寫實——從敘事到表意的融合
第十一節 鏡頭語言
一、鏡頭語言是畫面的述說
二、鏡頭語言是色彩的述說
三、思維是鏡頭語言最重要的使者
四、鏡頭語言的魅力——光和色
第十二節 “切”的藝術
一、“切”是蒙太奇中重要而且常用的剪輯方法
二、蒙太奇中的“切”是影視的分句法
三、“切”是最重要的省略方法
四、“切”是一種戲劇的手段
五、“切”在運動鏡頭中的套用
六、在鏡頭長短及數量上的把握
七、全景在“切”中的套用
第十三節 運動剪輯的元素
第七章 動漫電影的蒙太奇藝術
第一節 動漫電影簡介
一、定義
二、動漫電影的發展簡史
三、動漫電影在我國的現狀
第二節 動漫電影的類型與特點
一、動漫電影的分類
二、動漫電影的特點
第三節 動漫作品中蒙太奇語言的運用
一、鏡頭理念的體現
二、節奏的把握
三、關於動畫影片的幾點思考
第八章 影評
《芝加哥》影評
《冰河世紀》影評
一、充滿張力的故事廠
二、各元素的精湛組合
《功夫》影評
一、故事
二、歌舞造型
三、剪輯
四、周星馳的電影
五、《功夫》獲獎情況
參考文獻
