彩雲追月[民族管弦樂曲]

《彩雲追月》早見於清代，系著名的粵音曲譜，其風格輕快獨特，描寫了小市民平凡生活的輕鬆寫意，彰顯了典型的廣東民間音樂風格。李鴻章任兩廣總督時曾將此曲抄送大內演奏。 任光與聶耳為百代國樂隊寫了一批民族管弦樂曲灌制唱片，《彩雲追月》就是其中的一首以管弦樂重新編曲的優秀作品，成曲於1935年。 1960年，彭修文根據中央廣播民族管弦樂團的樂隊編制重新配器。樂曲以富有民族色彩的五聲性鏇律，上五度的自由模進，豎笛、二胡的輪番演奏，彈撥樂器的輕巧節奏，低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。另有根據詞曲填詞的同名歌曲。 曲名“彩雲追月”的寓意是仙人駕五彩祥雲奔向月宮。中國古典文學著作當中常有仙人駕彩雲的描述，曲名當中的“彩雲”意指仙人駕彩雲。這首曲子是描寫人們心目中的月宮仙境。

樂曲來歷

穀雨書法-彩雲追月

《彩雲追月》早見於清代，系著名的粵音曲譜，其風格輕快獨特，描寫了小市民平凡生活的輕鬆寫意，彰顯了典型的廣東民間音樂風格 ,李鴻章任兩廣總督時曾將此曲抄送大內演奏。

1932年，任光在上海百代唱片公司任節目部主任時，同聶耳一起，開始為百代國樂隊譜寫一批民族管弦樂曲灌制唱片。《彩雲追月》就是其中的一首以管弦樂重新編曲的優秀作品，成曲於1935年。1960年，彭修文根據中央廣播民族管弦樂團的樂隊編制重新配器。樂曲以富有民族色彩的五聲性鏇律，上五度的自由模進，豎笛、二胡的輪番演奏，彈撥樂器的輕巧節奏，低音樂器的撥弦和吊鈸的空曠音色，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。

作者介紹

原曲：源自清代廣東民間粵音曲譜，作者不詳。

彩雲追月[民族管弦樂曲]

整理重編：任光（1900～1941）中國作曲家。

1900年11月9日生於浙江嵊縣。1941年1月初，在“皖南事變”中不幸犧牲。任光自幼喜愛民間音樂。1919年去法國勤工位學，一面作雜工，一面堅持學習音樂和鋼琴校音技術。後去越南一琴行任技師，約於1928年回國，入上海百代唱片公司任音樂部主任，並開始與“南國社”接融。此後，在左翼文化運動的影響下，先後參加“蘇聯之友社”音樂小組和左翼戲劇家聯盟音樂小組。他曾將許多革命歌曲製成唱片。抗日戰爭爆發後，他先後去巴黎和新加坡等地，在華僑中推動、組織抗日救亡歌詠運動。1940年春到重慶，在育才學校音樂組任教。同年7月，隨葉挺將軍赴皖南，在新四軍軍部從事音樂工作。 任光以寫作電影歌曲開始了他的創作生活。30年代初，他受到田漢、陽翰笙、安娥等人的影響，參加了左翼音樂運動，與聶耳等一起，從事革命歌曲的創作和研究。現見他的創作歌曲有40多首。其中，《漁光曲》、《月光光》等，以委婉抒情的筆融，反映了30年代中國勞動人民的苦難生活和願望，《打回老家去》、《抗敵歌》《大地行軍曲》、《別了皖南》（即《新四軍東進曲》）等歌曲則以剛毅、雄健的曲調，表現了中國人民抗日救國的堅強意志。此外，還有一類直接採用民間音樂素材改編和創作的歌曲，如電影歌曲《新蓮花落》、《新鳳陽歌》、《王老五》以及抗戰歌曲《高粱紅了》等，都富有生活氣自和鄉土風味。這些不同風格的歌曲，生動地表現了人民大眾的感情，具有鮮明的時代感和民族風格。任光還作有歌劇《洪波曲》（安娥編劇）和《彩雲追月》等民族器樂合奏曲若干首。其歌曲作品已輯成《任光歌曲選》（人民音樂出版社，1982）。

樂曲賞析

《彩雲追月》的鏇律，採用中國的五聲音階寫成，簡單、質樸，線條流暢，優美抒情。在第一段中，由笛、簫、琵琶、二胡、中胡齊奏，弦管合鳴，悠然自得，從容不迫。秦琴、揚琴、阮彈撥出輕盈的襯腔，節奏張弛有度，使音樂在平和中透露出不動聲色的活力。間雜的木魚、吊鈸的敲擊更襯托出夜的開闊曠遠，平添神秘。第二部分，沒有明顯的對比色彩，鏇律分明是第一部分抒情的延展，沒有衝突，有的只是和諧、圓融。樂思正象聽者此時的思緒一樣，自由發展，渾然天成。最富有動感的應該是第三部分，樂器間應答式的對話仿佛是雲月的嬉戲，忽上忽下，忽進忽退，情態逼真、意趣盎然。