基本信息
DJ:孟奇
專輯:山水戀
創作背景
這是一個折中主義和融合主義大行其道的年代。如果說我們的耳朵在聆聽的過程中所忍受的一切聲音都是在不斷的刺激著音樂商業化的壯大的話,那么音樂的性質就不再單純的表示對生活和生命的意義。
作者評價
我對孟奇的評價一直以來是相同的,他是一個天才。這並不僅僅體現在他只是熟悉各種設備以及軟體的使用,而在於他巧妙的構思著一場如何引入傳統的中國古曲元素進入最時尚和先鋒的電子樂之中的改革。如何開始被更多大眾所接受這是孟奇所想表達的。在《清明雨》的嘗試之中,我曾經告訴過孟奇關於它平衡感失調的問題,在這次的《山水戀》中,這個問題已經被很巧妙的解決了。因為雖然這是一張看似Drum n Bass的跳舞音樂唱片,但是就音樂本身而言,更像是一張展示著New Age融合之下的實驗之作。當然它的本源還是Drum n Bass。或者孟奇在音樂之中更多的吸收了更多的舞曲音樂元素,但是在折中主義的調配下,這場實驗進行的有些背離了舞曲音樂本身的原則。說得明白些,這不是一張讓人跳舞的唱片,更多的是適合一個人聆聽的唱片。
作為電子樂和民樂之間的融合,孟奇絕對不是第一人,在這個領域內做的最早的是日本人和英國人。孟奇是否吸收了其中的一些優秀作品帶給他的創作啟發這個我們無法從這張唱片之中聽出,因為基於新民樂改編的作品之中幾乎很少採用Drum n Bass作為它的節奏,因為Drum n Bass的節奏根本和八拍構造下的嚴格音樂定義不符。這也就是孟奇在創作上的創新點。
曲目賞析
《秋》
確實是一首能夠吸引到人的耳朵的作品。從開場的Drum n Bass所逐漸引導出的笛子,揚琴就讓人感覺到耳目一新。雖然只有寥寥的幾筆,卻正好體現了這些樂器所表現的靈巧和活潑。從未聽過孟奇開唱。在這首作品之中,對他應該也是破天荒的第一次。不去討論他是否有作為一個歌手的可能性,就他的聲音在與整首作品的配合上,應該算是一個不錯的表現了。更類似於一個Ambient的感覺,這首歌雖然有著強烈的Drum n Bass節奏卻給人以十分強烈的Chill Out之感。
《China Vibe》
顯得有些突兀,從印度的塔布拉之中我們似乎感覺到和這個唱片的主題不搭調。況且之後若隱若現的Jazz旋律也讓人感覺到奇怪。但是在之後的笛子聲和揚琴再一次出現,讓我們從一個未知的境地回到了原來的出發點。我們就感覺到了這首作品的用心良苦。音色如此的豐富,通過不和諧來表現統一這是一個絕招,是孟奇的用意。因此無疑後邊出現的Jazz Keyboard也無法讓我們從這個主題片離開。
《山水戀》
整張專輯的點睛之筆。同樣也是專輯中最出色的作品之一。大氣的旋律和音色上的轉換以及各種音效的使用,以笛聲代水,鍵盤代山。縈繞著熱烈的Drum n Bass節奏,體現出了柔情蜜意與恢宏大氣之間的相互碰撞,產生出各種令人難以執行的效果。笛子旋律的蜿蜒曲折正似流水一般的具有一種女性的美感。而山的表現主旨利用鍵盤來表現也體現了高山的磅礴氣勢,是屬於男人的象徵。雖然我們肯定不能期望它能與伯牙子期的《高山流水》產生什麼共同的效果,但是我相信這首作品所體現出的創造力卻是非凡的。
《Drum n Bass In the Rain》
是利用電聲美學來體現作品的奇妙之處的。這首作品完全的表現了孟奇在製作上的高水準。笛子與揚琴雖然再次出現,但在我聽來絕對只是一個陪襯。作品的高明之處更多的是體現在電聲效果的採用之上。技術層面上的東西,我們也無意過多的追究,但是就它最後的成型來說,卻是一個十分讓人亢奮的作品。
《清明雨》
是孟奇的舊作了。在這裡我們也無須多提,只是作為這么出色的作品我們實在也無法將它只深藏在網路的大環境之中,我們希望更多的人能夠聽到孟奇的舊作,因為它也是一樣的出色。
《隨風》
是一首讓人感到十分矛盾的作品。時而靜謐時而狂亂的旋律。正似狂風般的反覆無常。而主題卻異常地穩定在一個點之上。風吹幡動,究竟是風動呢?還是幢動?是人心動。而孟奇表現的是人心不動。
曲目
01. 秋 Autumn [3:48]
02. China Vibe [4:39]
03. 山水戀 Landscape in Love [6:03]
04. Drum'n Bass In Rain(中國版) [4:38]
05. 清明雨 Vernal Rain [7:32]
06. 隨風 Follow the Wind [7:43]
07. 山中 MengQi is in Mountains [6:12]
08. Drum'n Bass In Rain(Naibu Rem [7:53]
09. Drum'n Bass In Rain [6:08]
10. 秋 Autumn(伴奏版) [3:45]