基本信息
出版社: 廣西師範大學出版社; 第1版 (2009年5月1日) ?平裝: 163頁
正文語種: 漢語
開本: 32
ISBN: 9787563398072, 7563398074
條形碼: 9787563398072
產品尺寸及重量: 20.8 x 14.4 x 1.4 cm ; 299 g
品牌: 上海貝貝特
ASIN: B003I4DPOI
內容簡介
《對焦中國畫:國畫的六種閱讀方法》：國畫果真乏味沉悶？西畫難道較國畫更具可讀性？羅淑敏身為藝術教授，多年教學經驗下深明學生“輕國畫、重西畫”之因由，遂寫下本書，深入淺出地解說閱讀國畫的六大方法，並輔以大量中西畫作比較，讓讀者對準焦點，進一步了解兩者間之分別與欣賞角度之差異。隨著羅淑敏領航的這趟國畫之旅，讀者將逐步了解國畫的承傳概念，各種寫意筆墨及留白構圖，及閱讀手卷與人物畫之關鍵事項。此書本身就是一副畫論式手卷——層層拆解有關閱讀中國畫的竅門，由此輕鬆地進入中國藝術乃至中國文化的殿堂。
作者簡介
羅淑敏，現任教於香港嶺南大學哲學系，1980年代初追隨已故嶺南派大師楊善深習畫，對中西繪畫的發展充滿好奇。1990年到香港大學藝術系修讀藝術史。1998年得其時仍在該系任教的萬青力教授指導，進行有關20世紀中國繪畫史的研究，博士論文則探討張大千的藝術與20世紀中國繪畫發展的關係。2005年嶺南大學哲學系開設一個全新的視覺藝術課程（visual studio），羅淑敏獲聘至今，負責教授中西藝術史、藝術與社會文化相關的課程。目錄
/ 序對準焦看畫中意
/ 第一章 創新與承傳
破舊立新的西畫
創新非衡量國畫的尺
承先啟後的轉化
臨摹之必要
仿古人之風範
從皴法看師承與求變
宋代畫院開拓的花鳥傳統
文人畫家的墨色花鳥
/ 第二章 寫真與寫意
寫真與寫意之追求
工藝與藝術之分野
形似與神似之畫論
中西方寫真有異
寫真與寫意
山水畫不是風景畫
不求現場感的山水畫
中西畫的散點透視法
山水畫的巨觀角度
三遠透視法
寫意與畫外之音
/ 第三章 人物畫不是肖像畫
別具一格的人物畫
沒有個人特徵的人物
拒絕個人主義畫像
國畫社會學
形似不若神似
/ 第四章 留白，空靈的構圖
從細節到留白
抽象以言志
虛中有實 白而不空
受西畫衝擊下的留白
立軸式構圖
/ 第五章 抽象的筆墨
不容忽視的筆墨
中國毛筆的結構
駕馭筆墨的技巧
畫象以外的理想世界
用筆之精準
用墨之通暢
氣韻生動 筆斷而情不斷
/ 第六章 手卷的獨特旅程
手卷的形式美學
閱讀手卷要訣
游離透視法
外在景致 心靈載體
後記 傳統與現代
