安徽火筆畫 安徽火筆畫的由來
安徽火筆畫 “火筆畫”，又稱烙畫、燙畫。古代烙畫起源於西漢，興盛於東漢宮廷，距今已有2000多年的歷史。後來由於連年災荒戰亂，烙畫工藝曾一度失傳。直到明末清初，才真正走進民間並且逐步流傳開來。
以民間工藝美術大師劉祝華（1916—1991）及其弟子為代表的安徽“火筆畫”通過作畫工具的革新命名、作畫新材料（器具）的使用以及本土題材、內容的創新而形成獨立的流派。解放前，“火筆畫”主要以家族傳承、民間作坊和平民化、大眾化、實用化的形態生存。解放後，在黨和政府的關懷下，“火筆畫”工藝美術得到了前所未有的發展。其製品自1956年開始出口，遠銷東南亞、北美及西歐各國。
河東區湯河鎮許洪剛，1992年退伍後，發揮油畫、國畫特長，專供火筆畫，相繼創作了《八仙過海》、《金陵十二釵》、《中國古代四大美女》、《彌勒佛》等系列作品，近年來作品多次在省內外獲獎，2006年，許洪剛被評為臨沂市十大民間藝人，同年6月在山東國際文博會獲大獎，2008年被臨沂市文化局評為十大民間剪紙藝術大師。
安徽火筆畫的特點
“火筆畫”的特徵是以“鐵”作筆，以“火”為墨，在木板、竹簧、宣紙、綾綢等不同材料上作畫。其作品大至數丈，小不足盈尺，具有極高的藝術欣賞價值和收藏價值。然而，由於多種因素，“火筆畫”製作技藝自上世紀90年代始跌入低谷、凋敝零落，目前已處於瀕危失傳的境地，亟待國家和社會予以搶救和保護。河南、廣東、浙江、江蘇和安徽等地都有生產。河南南陽烙花，解放前，採用鐵絲仿烙筆，在油燈上炙烤進行烙繪，僅能生產筷子、尺子、木梳等小件日用品。解放後對製作工藝和工具進行改革，由“油燈烙”改為“電烙”、“躺烙”、“座烙”，將單一的手工烙筆改為大、中、小型號的電烙筆，並可隨意調溫，從而發展了烙版、烙紙、烙絹等工藝。烙繪時可進行潤色、燙刻、細描和烘暈，色澤呈深淺褐色，古樸典雅，別具一格。產品行銷六十多個國家和地區。出口烙花筷，1980年被輕工業部評為部優質產品。
