概述
姚宏宇字休奇號淡水居七三年生於黑龍江/中國傳媒大學廣告學系/九三學社社員
職業青年實力派書法家書法評論家前衛藝術家
中國國家現代藝術研究院/研究員
中國《參花》文學期刊/藝術總監
中國書畫論壇特邀“硯邊微言”學術主持嘉賓
北京良智文化傳播機構營運長
北京現代管理大學書畫研究院特邀研究員/特聘教授
黑龍江省藝術設計協會常務理事/企業形象委員會委員
黑龍江省書法家協會/理事
黑龍江海裕畫院/常務副院長
牡丹江市藝術設計協會/副主席
牡丹江市書法家協會/秘書長
書法學術研究會副主任/刻字藝術委員會副主任
牡丹江市青年書法家協會/副主席
藝術簡介
黑龍江省藝術設計協會常務理事/企業形象委員會委員,中國國家現代藝術研究院研究員,北京現代管理大學書畫研究院特邀研究員/特聘教授,黑龍江省書法家協會理事,牡丹江市藝術設計協會副主席,牡丹江市書法家協會秘書長/書法理論研究會副主任/刻字藝術委員會副主任,牡丹江市青年書法家協會副主席。詩書畫作品經常發表於各類藝術刊物並出版多種印刷作品集,現專職從事書法創作教研及藝術品經濟,中國網、鳳凰網領航中國對話精英欄目進行了藝術專訪和報導。
設計:2010年《中國設計年鑑》2件/2010年《中國設計師年鑑》1件/2011年《中國設計之星》2件《中國設計三十年回顧》整版介紹了姚宏宇品牌設計/2011年中國設計之星大展專業組企業品牌設計精品獎/黑龍江省設計特殊貢獻獎,並多次獲得國內各級獎項,主持策劃諸多國際大型企業及產品企劃行銷項目。
書法創作
姚宏宇書法創作心理學分析
大話題,細分解,慢慢來
先說一下創作目的(為什麼要創,想創什麼,創了想幹嘛的問題)
古人習字即是為了實用書寫,他們的實用書寫即是創作,他們的創作目的便是更好地實用書寫;今人的創作目的分類的很多,很多人習字來源於小時候家學和教育體制帶來的文化傳承意識,這過程在中途大半夭折了。有的喜歡了,有眉目了,便漸入佳境了,便有了開始嘗試創作的意願了,於是便有了下面這些種類的人:
1、與古人同,重於傳承有文人情懷,堅持臨習順帶修身養性,創作仍做實用觀,習書創作都保守自己基礎之所好,很少看別人怎樣了,當下書壇怎樣了,只寫自己,夠用就行,沒有功利心,性情所致的時候也想玩兩下變化;
此類創作因不求近功而厚扎,因不近世俗而雅逸,因自身修為的遞進而分習氣的高下。不進則平庸,進則大雅;因研究重心不在於書法藝術本身,又無古人之環境,所以從書法創作的高度上講,心既不在收成,就很難有所獲得。忽一日放鬆下來,想走近藝術,也必笨笨不得要領,但總歸是開始探索了,開放胸懷的還好,可以博取眾長,保守之人只能局限在某一高度上自我沾沾自喜。
2、真的喜歡,作為愛好者,想以自己的才華示人(身邊的小圈子),開始很少有系統的學習,也沒想作為專業,所以不會下什麼苦功夫,只隨性看到什麼當下身邊的作品,覺得好就取法一些,不管高低專業與否,一概拿來,為自己所玩,玩就是玩也沒想真怎么樣;
此類創作因沒有下足功夫而失於淺薄,想創作也只是更加重自身的壞習性而追求更虛無的皮毛,不會走進精深的專業,也根本看不懂高端的創作作品,才華只是用來在局限的環境裡顯擺的,不在專業里討論就聽不到相左的聲音,或許還拜了幾個蹩腳的“書法家”為師,卻也領不上正道,自己以為好。偶發狂想拿去專業領域求賞評,卻發現無人理會,只恨人家不識自己的才華,卻不知道實際是自己根本沒入流,創作還沒入門。
3、有了一點習書基礎,長大開始事業有點成績了,有的做又了高官了,玩附庸風雅吧,沒時間練書法,直接寫創作,反正創了就有人夸有人捧的,都說自己有才華,就以為書法就那么回事,簡單,自己都可以做書法家的,沒啥事甚至也想混混書協假裝藝術家才過癮;
滾開,那些江湖騙子,即便能玩弄幾下權術也不至於那么漠視別人的專業,扒了皮全是一樣的腐肉,與其說他們想學創作還不如說他們想求吹捧,最好讓專業的書法家都說寫不過他們才好,那就讓他們的骯髒的嘴臉繼續醜陋,讓他們的“創作”去死。我這裡就不屑再說了,別噁心著我。
4、直接走了專業,學習就是為了創作,因為那是自己未來預期的職業了,知道要想出新就得惡補基礎,還得一直想著創新,想入展獲獎為路,再拜兩個名師出出名,將來還得用這混飯吃呢,於是拼了小命往前走,好的還重於博學和修養,不好的直接就是寫的不錯的書痞子;
此類創作漸多起來了,是件好事,我們經常看見很多專業級高手功夫了得,創作新穎,卻一看只是個20齣頭的小孩子,可一看作品能嚇死人,但能嚇死人的作品真實無虛,這時候我們就知道一個孩子在專業的路上吃了多少苦功夫,因為環境啊,在一個優秀的環境裡,大家互不相讓的拼功夫、拼創作,能不出好東西么,這才是未來書法藝術的希望啊,他們在這個時代里,接受著“老前輩”們的戳戳點點,說學院派了吧,說時風流行風了吧,那都是區別於晦暗傳統弊端的說法而已,自不必擔憂,這都是“老前輩”們的嫉妒自保之心在做寵,今天他們還能身在高位對你指指點點,貌似對後輩關愛有加,實際心理卻是人性可悲的弱點,早晚他們玩不起了還是你們的天下。大膽往前走,保持自我民族精神繼承民族文化精髓,通覽通臨名帖碑拓,融納國際藝術學術大觀,去創造歷史吧。
5、這類是最多的人群,有基礎,還喜歡,不滿足現狀,無奈已經從事了別的專業,但情結不解還是總想做書法家,於是到處尋師探討,想找對路,想跟對人,得到高手指點就會重新梳理自己的習書脈絡,重新回頭補課,想著既修身養性,又可能有朝一日,自己也可以成為兼職書法家,有名有利還玩的快活;
這最多的一類人群可以說是目前[2]的從業核心了,雖也良莠不齊,但不乏精進之人,修為高的,可以直入雲端,修為低的也可以日漸斬獲,好就好在兢兢業業不放棄,一心想往前走,還能不斷的修正自己的學習,此類心態創作目標端正,既重傳統基礎又有創新意願,習慣良好不偏頗,希望這類人群越多越好吧,這才是有價值的民間基礎。
學高問道,書境得臻
學高問道,書境得臻—— 姚宏宇先生其人其書 姚宏宇先生字休奇,號淡水居。自幼傳承家學,母親和姐姐都在書法上有一定造詣,宏宇少年畫畫考入藝術專業,畢業後在京城打拚,仍堅持做藝術相關的設計公司,於是有閒習書,常行精進。在一次藝術活動中得啟功先生賞識並贈予《三希堂》諸帖,親題“宏書宇道”以是鼓勵。並與歐陽中石先生及其弟子劉普選先生交往甚密,遂書道緣起,收益良多。以後的年月里宏宇先生忙於商業企劃,只把習書當作一種愛好。再後來為了照顧父母的起居,放棄在京城的事業回到家鄉牡丹江,又重新開了一家文化傳播公司。誠如歐陽修所說“有暇即學書,非以求藝之精,直勝勞心於他事爾。”他對於書法學習,完全是發自內心的熱愛。他高瞻雄視,把書法同自己的事業結合起來,不但事業做得成功,其書法高度也越見不凡。宏宇修國學聞佛法曾師從著名國學大師南懷瑾先生,他專心學習佛家經典,承蒙師德,用功至勤。南懷瑾大師仙世之後,宏宇悲痛不已,為了緬懷恩師,他寫了很多《心經》作品廣結善緣,用他的話說“緬懷吾范南師解經於世、普法大澤,書心經只為回向有緣眾生,慈悲惜慧。不求自身功德,但求種下一籽菩提,待龍象之合,生般若花。”他用不同書體,不同形式虔誠創作《心經》,正是“日誦日書惟一經,即於心地啟光明,”豐富的人生閱歷和深厚的文化學養,使他的書品格調更高,書境與心一體,通篇充滿美好慈悲之氣韻。
他精通行草,卻以小楷做日課,書風純粹精煉,少字作品的章法形式更有入古出新之貌。其作品從法度,功力到形式表現上都充分展現出非同一般的人格魅力,可謂技進乎道,有得大成之像。
宏宇先生做行草通篇洋溢著濃厚的書卷氣息,他師法宋明經典,追求清奇自由的藝術境界,其書作節奏韻律,恍若天成。當代很多書法家創作行草,常常流於圓熟,信筆塗鴉,俗氣熏天,宏宇先生的行草作品卻寫得很雅,動中有靜,充分凸顯單字的造型之美,而又沒有運算元之嫌,作品到處充滿著辯證意識。書法是有生命的,每一個字都是一個生命體,張懷顴說過:“以筋骨立形,以神情潤色”,將筆致的氣脈灌注到字裡行間,使一個個生命體通過有機的聯繫而產生獨特的氣質與風神。宏宇先生做到了,他的每一件行草書法作品,除了風格面貌上的清奇之外,更重要的是他作品所傳達出來的大美,通過筆墨展現了一種迥異他人的品格,閒逸清雅,耐人尋味,這也便是他的行草作品留給我的深刻印象。
再看先生小楷上溯魏晉下得明清,十分重視書寫意識。小楷書法雖以功力和法度見勝,但是如果要寫得富有情調,需要有一定的稟賦和才能。所以朱履貞《書學捷要》說:“天資有生而成之,有學而不成,故和姿挺秀穠粹者則為學易,若筆性笨鈍枯索者,則造就不易。”由此可見,小楷之難。宏宇先生小楷書法作品用筆純熟,奇正相錯,輕重協衡,長短合度,纖穠得中。特別是有意拉長橫畫和捺筆的長度,有意控制撇畫和豎筆長度和角度,於是字型稍顯扁長,蘇東坡說“小字難於寬綽”,宏宇先生的小楷單字,卻絲毫沒有緊迫之感,所以,儘管他的小楷在章法布局上以緊密為主,但是通過適當的留白,還有藉助單子恰到好處的伸展和收斂,真可謂是“外標沖藹之容,內含清剛之氣,”遒勁之中不失婉媚,端莊之中不失姿態,精淳粹美,清雄雅正,意境高遠,在運動之中展現和諧,在靜斂之外又突出情致,殊為不易。
對於少字和大字作品,在我看來,應該是宏宇先生對書法這門造型藝術的一種嘗試,從落筆,用墨,造型技巧,空間構成等方面,尤能表達出其功力和性情。上個世紀末,現代書法極其流行,現代書法作品最多的就是大字和少字作品。這和西方藝術思潮的湧入,還有諸多學院派書法家的倡導有著直接的聯繫,現代書法藝術打開了一個不同於傳統書法的局面,當然,前提是深厚的傳統功力,但是隨著一些追隨者的投機取巧,不重視書法藝術的根本,唯形式至上,醜惡之風泛濫。宏宇先生則認為:“一幅書法作品的創作狀態不是去做去畫,而是水到渠成不得不發”,也就說,在基礎訓練的時候,要一筆一划慢慢去寫,往經典碑帖靠近,一旦得法,就必須訓練高速書寫的行筆能力,即是控筆。他推陳出新,身體力行,其書法並沒有遠離經典,而是根植傳統,在符合藝術審美趣味的範圍內充分發揮。我們說一個優秀的書法家必須具備各方面的素質,對技法的把握僅僅是其中很小的一部分,兼之悟性、學養、見解,才有可能達到一種全新的境界,宏宇先生認為,習書的認識先要有一個巨觀的界定,或可叫“書法觀”,就是要確立一個正確的書法理念和巨觀的研習目標。書法作為藝術最終是要進入人的精神層面,並呈現一個人的人格主體。
記得沙孟海在《與劉江書》中提倡書法家除了技法之外,還必須有一門學問做基礎,如啟功先生有學問基礎,一致推崇,顛撲不破……,書法家應該胸懷大志,“抗志希古”(沙孟海),“只和古人爭一席地位”(林散之),把字寫好是技術,學問修養則是重中之重,宏宇先生在學問上不遺餘力,他秉承國學大師南懷瑾的教誨,對自己要求嚴格,現在不但以書法為人生事業,並對佛學經典教義也進行了深入的研究。如今,他在職業書法的道路上也取得了驕人的成績。當前有很多書家計較於得失,跟風流行,或者忙於應酬,字越寫越俗化無本,值得一提的是,宏宇先生的書法卻越寫越得入道之境,這是不僅因為他在學問上下足了功夫,更重要的是他對藝術的理解及悟性、學養和本真,還有他廣泛優秀的人脈,視野開闊,眼界獨特。我相信藉由這些難得之條件並持之以恆,宏宇先生的書藝之路必定會飛躍一個個新的台階,趨向集大成之境。
書法天下.李志宏
說說休奇兄(姚宏宇)的<心經>書法
那時兩月前,一天休奇兄打來電話,聲似悲咽,我那時尚在蘭州文化宮和一個書畫機構談休奇兄的書法代理事宜。他低低地說,南懷瑾老師走了。便沉默......我一下明白卻不知怎么勸慰他,只聽我絮叨了許久,他最後只說了句自己在吳江便掛了電話。
南師的著作我一直在拜讀,大師形象早已根深蒂固,雖說不曾見得一面,但聽聞其仙逝,仍是木然已極。於是匆匆辭別了那個書畫經濟,回到自己住所。已經翻閱了多次的《論語別裁》還閒適地躺在床頭,卻已不再嶄新。本想立即寫些什麼,卻發現一字難書。
今天收到休奇兄給我發來一張他的《心經》書法,他的心經作品我看過很多,收藏也有幾副了。但近期知道他現在只寫心經,甚至別的作品都很少寫了,儼然成了一個純粹的心經書法家。可看到今日的作品,仍不免入神,較之以往,這幅作品的用筆更加敦厚朴茂,毫間如佛游三昧,入眼皆是清淨。雖早知休奇兄曾隨南師溫國學習佛典,不想這么快就得此境界了。再看落墨處,佛意渺然,呼之而出,直指人心。誠如華嚴經句:“十方諸如來,同共一法身,一心一智慧,力無畏亦然”。其書達意與心一體,已然合一,令我不免嘆服。
於是撥通了休奇兄的電話,我說他的心經書法與以往大不相同了,似有佛氣融入字間。他說:“南師講過,心經不光是寫在紙上的,更是寫在自己心裡的”。我問,你可有什麼法,得以心書合一,境界提升如此神速。休奇兄說:離目前之境而觀自心,觀心則無心,心空境寂,一切法如幻如化,於一切法得自在。這些都是南師所悟,我只是取其感念注於筆端,筆若得法,字必通靈性得自在,字間氣息也便會有氣場,對一切緣眾有加持了。
休奇兄又說:南師仁孝,每日為母親念心經,90歲高齡仍不間斷。我前段時間一直忙於受邀赴各地為書,為紀念南師仙逝,所到之處必寫心經結緣。我所寫皆用心,緬懷吾范南師解經於世、普法大澤、舌燦蓮花。我書心經只為回向有緣眾生,慈悲惜慧。不求自身功德,但求種下一籽菩提,待龍象之合,生般若花。
聞頃吾心釋然,想人生諸行無常,只盼春節早至,與休奇兄共論書道。也祝吾兄書入大臻,肩負先賢,秉承南師教義,以書筆為心畫,為眾生謀大德。
苦瓜頓首 2013.1.17