畫作內容
埃爾·格列柯將該畫作分成了兩部分,上半部分描繪的是伯爵被召回天國的情景,下半部分描繪的是下葬的場面。
在該畫作畫幅的上半部分,伯爵已脫去了盔甲,赤裸著身子接受基督和瑪利亞的莊嚴召見。耶穌身穿白袍坐在中間的寶座上,他右前方是聖母瑪利亞,她美麗的衣服仿佛被微風吹著。她身後是手持天國鑰匙的宗徒之長聖彼得,施洗著的約翰就在聖母的對面,約翰身後是眾多的信徒。
在該畫作畫幅的下半部分,最右邊的主祭正在人群中虔誠地讀著經文,左側一個僧侶低頭靜思,仿佛在與遺體告別。前來的人被排得非常緊密,一個個都穿黑色喪服、白色領子,表情十分豐富。這些人是托萊多市的名人,右邊一個身穿白色法衣的主祭驚訝地看著天空。畫面左邊的少年,右手持一火把,臉正好朝向觀者,左手指著從天而降的兩位聖人。而這個少年就是埃爾·格列柯的兒子,黑色小禮服口袋露出了白方巾的一角,埃爾·格列柯簽上他希臘文的名字以及兒子出生的年月。
創作背景
該畫作是埃爾·格列柯應托萊多的貴族和教士的委託,來到聖托梅教堂的禮拜堂而作的大型油畫。托萊多的貴族和教士想通過它來紀念奧爾加斯伯爵。
該畫作源出一個中世紀的故事:奧爾加斯伯爵作為托萊多市民,他被選為卡斯迪拉教區的書記長,曾向聖多米教堂施過大筆財產。由於他虔誠於教會事業,1312年死時按照他生前的遺願,應埋葬在這個教堂內。但當舉行葬禮時,發生了驚人的奇蹟,天國派了兩位聖徒聖斯蒂反與奧古斯丁,他們從天而降,親手為奧爾加斯伯爵埋葬,把奧爾加斯伯爵的屍體送還大地。
藝術鑑賞
主題思想
該畫作體現了一個神秘的幻想境界,人們可以看出其與現實世界有一定距離。該畫作所繪的葬禮參加者的穿著與埃爾·格列柯是同一時代的服飾,埃爾·格列柯可能是想使三層世界,即天國、古代、現代結合成和諧的一體,以表現宗教觀念的純粹幻覺。 埃爾·格列柯同時將天國和人間交織在一起,將畫面中的各種要素協調在一起,達到了令人驚嘆的效果,讓人感受到神秘葬禮的氣氛:這是基督徒對死亡的最佳解讀,神聖的死亡與美妙的重生。
場景布局
埃爾·格列柯合理的把畫面分為兩個相互聯繫而又區別顯著的場景,下方是眾人安葬奧爾加斯伯爵遺體的情景,上方是他的靈魂升天的景象。畫面上方天使飛翔在貴族的頭頂,她手裡托著奧爾加斯伯爵的靈魂,緩緩上升,最上面描繪的是聖母瑪利亞和約翰,而站在最高點的白色形象則是上帝耶穌。其場面宏大,色彩斑剝,人物眾多,神秘的宗教色彩與變形的現實人物的結合,使觀者的心靈受到震撼。整個畫面,虛虛實實、靜動相合、色彩美麗鮮艷,光影獨特,構成了氣勢宏偉、情真意切的藝術世界。
人物形象
該畫作中的人物形象瘦長,聖者穿上沉重的像鐵板壓出來的服裝,人群被排成密集的列隊,組織在畫面下方的主要位置上,這是前來弔唁的貴族與來賓,他們是托萊多市的名門望族,一個個都穿黑色喪服、白色領子。埃爾·格列柯運用素描的手法,刻畫了這些站立整齊的人物的肖像特徵。右邊一個身穿白色法衣的主祭,以驚訝的表情凝視著天空,藉以說明所發生的這一突然降凡的奇蹟。畫面上的人物,神色茫然,好像正在面對生與死、現實與幻覺而陷入沉思、苦悶、懷疑。
色彩運用
埃爾·格列柯主要運用了銀灰、白、黃、深藍等色彩。埃爾·格列柯用令人眼花繚亂的色彩描繪甲冑與祭服,而伯爵身上閃亮的甲冑和天上灰黑的調子則構成了真實與虛幻的視覺對比,其絢麗的色彩和筆觸所表現的質感效果,營造了一個神秘的宗教世界。人物的細長形象與蒼白色的臉色,使全畫增強了情景的肅穆與崇高感,除了前景的銀白與金黃色之外,全畫是以深藍、紅並配以強烈的灰褐色來襯托的。
名家點評
榆樹市作家協會副主席鄭春興:“埃爾·格列柯用令人眼花繚亂的色彩描繪甲冑與祭服,其絢麗的色彩和筆觸所表現的質感效果,營造了一個神秘的宗教世界。畫面里大量採用銀灰、白、黃、深藍等色彩,對比強烈。”
後世影響
畢卡索的《卡薩吉馬斯的葬禮》仿效了埃爾·格列柯的《奧爾加斯伯爵的葬禮》的構圖方式,整個畫面分成上下兩部分。
作者簡介
埃爾·格列柯(1541年—1614年),出生於希臘的西班牙,是西班牙文藝復興時期幻想風格主義畫家。 他與西班牙作家塞萬提斯同時代,被譽為16世紀末歐洲最後一位繪畫大師,埃爾·格列柯特別擅長宗教繪畫,為托萊多和其他地方的教堂創作了無數的祭壇作品。