塞魅麗

一部創作於1744年的歌劇《塞魅麗》前晚在保利劇院首次與中國觀眾見面，而且劇中被中國當代藝術家張洹“塗抹”上了中國文化的顏色，這的確有著獨特的意義。 雖然有人曾經對張洹的藝術創作表示疑惑，但從前晚演出結束時觀眾的掌聲來看，演出的成功說明了一切，西方古代的藝術與中國當代藝術的融合散發出奇異的光彩。 在前晚的演出中，中國愛樂樂團的表現令人興奮，在年輕指揮的調教下很好地體現了亨德爾音樂的風格，足見他們超強的適應能力。

內容簡介

一部創作於1744年的歌劇《塞魅麗》前晚在保利劇院首次與中國觀眾見面，而且劇中被中國當代藝術家張洹“塗抹”上了中國文化的顏色，這的確有著獨特的意義。雖然有人曾經對張洹的藝術創作表示疑惑，但從前晚演出結束時觀眾的掌聲來看，演出的成功說明了一切，西方古代的藝術與中國當代藝術的融合散發出奇異的光彩。從這部歌劇的首演開始，第十三屆北京國際音樂節也掀起了中西歌劇文化交流融合的高潮。一座千年中國神廟的骨架把這個亨德爾的歌劇裝點得格外中國，以至於場上的主角塞魅麗的婚禮都是中國傳統氛圍的，張洹的每一個設計似乎不僅是想表現歌劇與中國文化的結合，更想表達他自己的思想。

演員表演

雖然是賦予了中國故事，但演奏與演唱則均為西方傳統形式。而前晚的演出中，扮演塞魅麗的韓國女高音歌唱家徐藝俐的演唱可謂相當成功，尤其她在演唱塞魅麗對著鏡子“自我陶醉”時的大段詠嘆調時，舞台上一面巨大的鏡子將劇場觀眾席反照出來，把塞魅麗此時自我陶醉的瘋癲狀態表現得淋漓盡致。扮演朱諾的女低音歌唱家希拉蕊・薩默斯和扮演朱匹特的男高音歌唱家傑里米・奧文登在演出中都發揮了較好的水平，演唱乾淨利落同時具有極強的人物個性。演奏巴洛克時代的作品對於中國樂團是個難點。在前晚的演出中，中國愛樂樂團的表現令人興奮，在年輕指揮的調教下很好地體現了亨德爾音樂的風格，足見他們超強的適應能力。