基本信息
專 輯：嘻哈第一棒
日 期：2004.06.23
創作背景
製作橫跨中國內地、香港、台灣、韓國、美國的 Hip-Hop 專輯，撼動亞洲的第一支中國內地 Hip-Hop 組合！最“乾淨”卻最具“殺傷力”的十首作品！十種新世代的嘻哈體驗！
一個名不見經傳的新組合僅僅憑藉著Demo，就獲得國際著名品牌的贊助，從而推出第一支單曲，又憑藉著這支單曲贏得Channel [V]、BBC這樣的國際媒體的青睞頻頻亮相，還創造了中國內地的諸多第一。這支叫“黑棒”的組合成為今年樂壇毋庸置疑的黑馬，而這匹黑馬也引起了唱片業內人士的關注與反思。有關權威人士認為，黑棒的成功給唱片業一個啟示，在盜版衝擊下，如何憑藉多方面因素，整合各種資金，殺出一條前所未有的“血路”來。
黑棒
2002年夏天，時任上海藝風音樂北京公司經理的范立聽聞上海有一個在坊間開始悄悄流傳的Hip-hop組合，他們的一首上海話的Hip-hop歌曲在網上迅速傳播，這讓范立敏銳的商業頭腦動了起來，他立即聯絡到這個2人組合，聽過他們的作品後，他感覺到，Hip-hop這種音樂形式將成為未來中國樂壇的新銳力量，具有巨大的潛在空間。經過多次磨合，他整合出一套詳盡的推廣計畫，力主公司簽下這組純正的Hip-hop組合。就這樣，這支當時還沒有被命名的中國內地第一支純正Hip-hop組合就悄悄落到了藝風旗下，而組合的兩位成員也開始按照公司部署創作作品。
幾經周折，第一支單曲被定義為略帶嘲諷的歷數當今娛樂生活的方向，音樂上確立美國東海岸的風格。歌詞經過了反覆修改，在上海的一家錄音室錄製了Demo。而范立拿著這支Demo開始向各大廣告公司和知名品牌投石問路。他心中十分篤定，這樣的曲風和時下一些Y世代的潮流走向不謀而合，從服飾到街舞，多重元素決定，這一定是某些青少年品牌也在尋找的文化符號。
提案立刻得到了一家日本著名品牌和幾家美國公司的初步認可，在經歷了幾次多重談判和現場觀摩之後，國際著名的“百加得國際洋酒集團”決定啟用這支組合為他們的“Jazz朗姆預調酒”的地面活動形象代言。
至此，一紙契約已經讓這支組合的命運發生了重大的轉機，也讓唱片公司鬆了一口氣。但是，接下來，組合的名字卻成了大問題。經過一番苦思冥想，名字起了一大堆，也沒有各方都特別滿意的。一個月黑風高的夏夜，藝風與北京唱片界同仁“夥同”北京音樂台商討合作計畫，席間談到這個馬上就要“出聲”的組合，北京音樂台著名主持人鄭陽當即說出了一個讓在座所有人都感到興奮不已的名字——“黑棒”，“黑”有Hip-hop的諧音，“棒”又是絕佳的意思，而英文取“Hi-Bomb”則有重型炸彈的意思。
被定名為“黑棒”的組合走進錄音棚，錄製了他們的兩支單曲，並參加了在上海舉行的“Jazz DJ之酷主題論壇及狂歡派對”，並與Channel [V]一起完成了中國內地8城市、16場“爵士刀鋒炫舞”，所到之處，黑棒都成為當地媒體的熱門話題。他們的單曲《No.1》成為各大排行榜名副其實的No.1。
“黑棒”的浮出水面為藝風音樂獲得了雙贏，一方面，“黑棒”借用外來資金巧妙的完成了音樂的製作，另一方面，與贊助商的緊密結合達成了地毯轟炸般的宣傳效應。連BBC英國廣播公司也聞風而動，特派記者對他們進行了專訪，並面向全球播出。
Wu跨海操刀
⊙台灣大馬戲團製作人J.Wu跨海操刀 葛萊美獲獎錄音師陸曉幸傾情合作
單曲《No.1》的製作是一次完全的跨海合作，“藝風音樂”特別邀請到台灣著名Hip-Hop製作人J. Wu擔任編曲製作，曾經擔任哈狗幫製作人的J.wu對“黑棒”讚不絕口，而“隱藏”在上海的國際知名的錄音師陸曉幸則擔任了錄音工作。陸曉幸曾經為《臥虎藏龍》錄製電影音樂，並因此獲得葛萊美獎，低調的陸曉幸一直沒有向媒體公布這一被忽略的訊息，陸曉幸出色的錄音為這支單曲增色不少。
單曲《No.1》中“黑棒”痛快淋漓的將娛樂圈嘲諷了一遍，從DV電影到賀歲片，從格格清宮戲到瓊瑤老阿姨，從天津快板到自費歌手，當然電視晚會、排行榜、挖苦他們的唱片公司甚至他們自己都被列入嘲諷的對象，可以說是內地樂壇從來沒有過的痛快作品。其中瓊瑤電視劇肉麻對白的模仿，天津快板的引用還有他們英文中文混在一起的饒舌強項，都是目前無人能及的。
打造新世代
“黑棒”《No.1》的MV啟用的是目前內地MV新銳導演王珏，完全採用DV拍攝，整首作品展現一派UNDERGROUND的色彩基調，頗具衝擊力。在上海難以尋覓的略有破敗感的城市邊緣背景前，黑棒展現一段火辣的拐杖舞，在DV特有色彩感覺的畫面中，黑棒的自信以及破舊立新的歌曲精髓被一一展現，洋溢出一股自由的街頭氣息。
很多業內人士在看過後紛紛稱讚這是內地Hip-Hop的MV的標誌作品。自從各大網站出現下載後就成了各地嘻哈一族爭相傳看的熱門。
黑棒啟示錄
從默默無聞到倍受關注，“黑棒”只用了幾個月的時間，從資金和宣傳模式的巧妙運用結合到締造中國內地第一支純正的Hip-hop組合，這樣的成功在不景氣的唱片業引起了廣泛關注，一些國際唱片公司甚至在公司的研討會上專門分析“黑棒現象”，這樣的成功模式也引起了有關人士的思考。
著名樂評人王曉峰認為，“黑棒”的嘗試為音樂潮流和品牌的結合提供了一個有益的參考，在唱片業不景氣的今天，探尋品牌結合是一條非常有前景的路，當然，前提條件是，你的音樂要做的夠好。
水晶唱片總經理詹華在接受採訪時表示，Hip-Hop文化有一定的市場前景，黑棒確實做的不錯，比較符合真正的Hip-hop音樂潮流，他們得到了國際品牌和國際媒體的認可，最重要的因素還是因為他們的Hip-hop比較純正。音樂品質提高了，這樣的成功案例可能會越來越多。
據悉，黑棒第二支單曲《嘻哈不斷》近日起在內地電台開始播出，這首作品是更顯自由的西海岸樂風，具有強烈的陽光特質和氣息。
正能量音樂
在許多歌迷的理解中，Hip-Hop的內容往往充滿攻擊性的語言，不乏互相詆毀、攻擊，尤其像“哈狗幫”的流行，一度令眾家長都反對自己的孩子聽這樣的音樂。不過，完全從內地土壤上成長起來的黑棒說：“我們的音樂不罵人！”
黑棒之一的小獅子說：“我們希望做音樂時能充分保留文化的原味和精髓，更適合華人的聽覺習慣。對我們來說，如果根本聽不清表達的內容，那又何來認同和共鳴？”黑棒之一的尚皓更是直言不諱在音樂上的追求：“相對於咬字的乾淨，我們更追求音樂的乾淨。黑人最初是通過Hip-Hop表達反抗的情緒，但音樂是和生活相關的，我們沒有那么多反抗的東西。所以我們沒有必要把音樂做得充滿憤怒。用罵人的方式表達，或完全用粗口做音樂，其實也不是純正的Hip-Hop，而是譁眾取寵。”
上海話
黑棒最早受到關注還是因為他們上海話版本的單曲《NO.1》在網路上的廣為流傳。在這張全心專輯《嘻哈第一棒》中，從上海走向全國的黑棒更是將“本地滬語”進行到底。正在各電台打榜的《霞飛路87號》，就是用上海話和國語雙聲演繹了一段弄堂童年的浪漫回憶，同門師妹郭凌霞在其中用吳儂軟語加入的童謠，更是讓歌曲回到舊時石庫門老房子裡的感覺里。
“我們的音樂其實就是在講述自己的生活感悟，尚皓從小生活在上海，我也是後來才到美國，上海對我們而言就是生活里的一部分。歌詞里玩鬥雞、香草味的朱古力、隔壁弄堂的小弟弟……都是平常瑣事，但是我相信很多人聽過以後都覺得熟悉，不會厭煩，共鳴正是因為經歷的相似性。”黑棒之一的小獅子如是說。
在音樂的句式上, 黑棒堅持了自<NO.1>開始所形成的流暢的編配和律動、原汁原味的饒舌、豐富而且動聽的音色、純美的R&B唱段，以及有意思,有意義的歌詞…尤其是歌詞貼近生活，對身邊假、惡、醜的事物進行了毫不留情的批判，而他們號召年輕人獨立思考、同不良現象做鬥爭的呼籲也同樣令人動容。
歌曲賞析
01 No.1
02 哎喲 A-YO
03 伊拉克緊張局勢
04 散了
05 光輪兩千
06 霞飛路87號
07 面具
08 嘻哈不斷
09 非典型女友
10 今天唱什麼
