創作背景
專輯籌備初期，曹方想要打破原有的創作格局，從而展開了“北京——新疆——青海——若爾蓋草原”的自駕之旅。在旅途中，曹方想到了“自我回歸”的專輯概念。專輯名稱則來源於曹方坐在新疆的賽里木湖畔時得到的感觸 ，作為歌詞收錄在專輯中第一首創作的歌曲《賽里木》中，曹方在一戶牧民家門口的山坡上完成了該曲的初稿 。
專輯核心是“生活感”、“回歸自我”和“女性創作”，曹方想借該專輯分享她生活中的種種感動，讓聽眾遇見昨日的自己 。曹方除一手包辦詞曲外，還親自參與了專輯的內頁設計專輯內頁的校對，內頁中的許多照片也是由曹方在旅途中拍攝的 。歌曲《南部小城》是曹方在1999年創作的作品 。
專輯由王曉東擔任製作人。為突出純樸與淡然的質感，達到人聲與旋律的完美結合，王曉東在簡化編曲的同時，在樂器的選擇上回歸了木質樂器，加入了手風琴和大提琴的配器，並採用全樂手真實樂器錄音 。
專輯在北京錄音，邀請了鼓手貝貝、木吉他張希、貝司韓陽、女手風琴張丹、國家交響樂團首席劉雲志，錄音師張軍軍等參與錄製工作。錄製時，錄音師把樂器擺放到5、6個不同的位置，調換不同的空間，並對大班音樂工作室進行了合理改造：用三塊製造聲場的吸音大幕搭建不同的空間，以達到最好的“聲場和空間感”。在混音製作完畢後，曹方及整個製作團隊把幾個版本細心比對，並選擇不同場所進行播放，從中選擇音色及聽覺最舒服的一個版本，收入專輯 。
在專輯的平面照拍攝工作中，女性攝影師大力花選擇了古董膠片相機作為專輯平面拍攝的工具，以配合回歸主題，還原曹方最本真的一面。同時，為貼合“女性創作”的專輯核心，曹方還邀請了女性服裝設計師林默默為她量身定做服裝，邀請破殼藝術工作室的女性設計師司瑋負責專輯平面設計部分的工作 。
專輯曲目
| 曲序 | 曲目 | 作詞 | 作曲 |
| 1 | 《覺醒》 | 曹方 | 曹方 |
| 2 | 《信》 | ||
| 3 | 《我是認真的》 | ||
| 4 | 《四季天》 | ||
| 5 | 《門》 | ||
| 6 | 《無聲劇》 | ||
| 7 | 《南部小城》 | ||
| 8 | 《賽里木》 | ||
| 9 | 《快樂頌》 | ||
| 10 | 《等人》 | ||
| 11 | 《紀念冊》 |
專輯鑑賞
《哼一首歌等日落》是曹方創辦大班音樂的首張專輯，曹方的心態沒有上張EP《比天空還遠》時的猶豫不定了，而是呈現出了原始、率真與寫實的美。曹方表現的不是作為新人初出茅廬時的一鳴驚人，而是一種從容與不迫的狀態。雖然支撐作品的還是民謠元素，但無論是北歐民謠、校園民謠還是古典民謠，曹方已經加重了indierock的樂隊氣氛。這種變化是不經意之間完成的，是粗糲的也是原生態的。正是因為不再糾結和沉浸於過往作品的甜美，她才拿出了率性的勇氣 。
專輯中，曹方的作品整體性和統一度大大加強。開篇的《覺醒》，曹方的真假聲轉換讓人印象深刻，而傳遞的是自省式的思考。《四季天》中加入了黑膠唱針雜音，而吉他旋律走向又像是“女版許巍”。《門》立足於復古，卻有了一句哲學家的神來之筆，“每一扇門的後面都有一個世界，你是否願意開啟從此面對自己”。《南部小城》的採風和敘事角度類似於張懸的《南國的孩子》。歌詞寓意並不是曹方的長處，但她卻越來越擅長於用生活中的細節和托物言志，創作視野正在有意識的拓寬 。
專輯弱化了舞台化的現場感，不再有像《ICY是淑女》這樣樂隊成員呼之欲出的作品。但在《覺醒》和《四季天》等作品裡，現場感卻同樣見縫插針又無孔不入地滲透到每個細節，很有一種一個人旅行卻隨時帶著樂隊的感覺，也讓樂隊的現場感融入了曹方音樂里的那種自然原野的風景，讓曹方音樂里著重表現的主題能與音樂同步 。
獲獎記錄
| 時間 | 獎方 | 獎項 | 獲獎者 | 結果 |
| 2010年7月28日 | 華語金曲獎 | 最佳國語女歌手 | 曹方 | 提名 |
| 2010年9月3日 | 最佳民謠藝人 | 曹方 | 獲獎 | |
| 十大華語國語唱片 | 曹方 | 獲獎 |
