任伯年與吳昌碩繪畫藝術讀解與鑑賞

任伯年與吳昌碩繪畫藝術讀解與鑑賞

《任伯年與吳昌碩繪畫藝術讀解與鑑賞》是2010年陝西人民美術出版社出版的圖書,作者是歐陽雲。主要講述了任伯年、吳昌的繪畫藝術。

基本信息

內容簡介

中國的繪畫藝術博大精深、源遠流長,從古樸率真的遠古壁畫到浪漫宏大的楚漢帛畫;從絢爛莊嚴的魏晉佛畫到精湛瑰麗的隋唐界畫;從雄峻悠遠的五代山水到飄逸簡潔的宋元水墨,直至明清各家各派的巍然壯觀,中國繪畫形成了一條獨一無二的藝術之路,中華民族的民族意識和審美情趣乃至對自然、人生、社會、政治、宗教、倫理、道德等許多方面的理解和認知,一次次地在歷代藝術大師的筆墨中得到詮釋、升華,中國繪畫可說是中華民族的才智與創造力最集中的表現之一,標誌著華夏文明在古典藝術領域的最高水準。

目錄

任伯年繪畫藝術

一、任伯年生平與藝術

二、任伯年題跋

三、名家評任伯年

吳昌碩繪畫藝術

一、吳昌碩生平與藝術

二、吳昌碩題畫詩

三、吳昌碩題跋

四、吳昌碩論藝

五、歷代名家評吳昌碩

部分章節

他的花鳥畫內容和形式高度統一,造型準確而生動,色彩富麗而和諧,章法自然而巧妙,既富中國傳統風味,又有西方人也能接受的藝術語言,極大地豐富和發展了中國花鳥畫的藝術寶庫。

徐悲鴻先生說:“舉古今真能作寫意畫者,必推伯年為極致。”(《陳之初任伯年畫集》序)。

《紫藤翠鳥圖》的左側為一片峭險的山石,下臨空谷,上聳碧霄。山石間盤繞著一株紫藤,大片爛漫的藤花透著一派陽光,鮮艷嬌嫩。一隻藍頂紅爪的翠鳥,俯頸啄羽於枝間,腹部的絨毛潔白蓬鬆。

徐悲鴻題跋云:“庚寅(1890年)為伯年先生五十歲,是其最成熟時。”並認為此圖全幅皆美,“無懈可擊”。

法國畫家達仰對任伯年的色彩也讚不絕口:“多么活潑的天機,在這些鮮明的水彩畫裡,多么微妙的和諧,在這些如此密緻的彩色中。”(徐悲鴻《任伯年評傳》)

《柳燕圖》以墨筆飛白法畫柳樹主幹,柳枝由於春風的吹拂斜向一邊,疏疏的綠色柳葉也在風中搖擺。背景以淡墨塗寫初春寒風料峭的景況,一群活潑的燕子從枝頭穿過,讓人感到一種很濃的春意。圖中的燕子,僅數筆寫出,不僅造型準確,且姿態優雅,為後來許多畫家師法。

《逆風》是任伯年的名作之一。畫面上部是秋樹紅葉,兩隻小雀落在乾枝上,下面是山石,一紅一白,全以淡墨、硬毫、破鋒畫出,筆勢飛動而有情致。風向右吹,一隻小雀頂風由右下向左上飛,似欲去尋那兩個夥伴。它張著嘴,奮力飛行著,展現出無盡的活力。

《桃柏雙燕》為紙本設色,下半幅畫一向右欹斜的樹幹,一根桃枝反向逸出,於空中折回畫面;上半幅畫了一枝斜偃的桃花,有意到筆不到之趣。整株桃樹向右傾倒,表現了強勁的風勢。畫幅中央空白處,一雙燕子頂風向左飛翔,使向右傾倒的畫面趨於穩定。該畫構圖新穎,意境空靈。樹幹用雙勾皴染,樹枝用沒骨法一氣呵成,枝端點出幾筆黃綠色的新葉,桃花用飽含水分的粉紅色點成,清新淡雅,妍嫩欲滴。兩隻飛翔的燕子用寫意簡筆,濃墨淡彩畫成,神情畢肖,似有不勝風力之態。這幅畫筆墨嫻熟,造型簡練,概括力極強,充分表現出春天蓬勃的生機,畫面詩意濃郁,是任伯年花鳥畫的代表作。

任伯年花鳥畫的布局,看似平凡,實則出奇。他能在有限的空間之內創造出各不相同的畫面。以他畫的雞為例,有引吭高歌的、有匍匐樹下的、有草間覓食的、有蹲在石上打盹的、有突然驚醒嗚叫的、有悠閒地啄著羽毛的、有逛游在花間的……;表現手法上有白描的、有兼工帶寫的、有大寫意的、有沒骨的、有用水彩畫法的,尤其是他畫白雞蘭冠,僅畫嘴腳,空著整個身子,四周用淡墨或景物襯之,形象概括,對比鮮明,布局巧妙,結構完整,表現了高超的構圖技巧。

他還畫過許多貓,如《四貓圖》、《二貓圖》,有的畫面色彩繽紛,有的則是淡墨淋漓。

《藤石貓戲圖》突出了作者描寫生活情趣的特長。在有花有石的庭院裡,兩隻正在戲耍的小貓恣意嬉鬧,一如幼童的頑皮可愛。伏於其側的一隻老貓,安靜而又關切地注視著,微風下的藤花似乎真的就要動起來。這一情味豐饒的作品無疑來自對生活的細心的觀察

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