劇情簡介
劇照有一天，他的生活迎來了轉機，他碰到了漂亮的女鄰居。當然，兩個人很快墜入愛河。可是好景不長，女鄰居的老公被從監獄裡放了出來。隨後，黑幫之間的鬥爭逐漸升級，在得知自己的愛人會有極大的危險的時候，無名氏決定背水一戰，要幫助她和她的丈夫逃出困境。可是沒想到他卻幫了倒忙，一場黑吃黑的陰謀漸次展開。
演職員表
演員表
| 角色 | 演員 |
|---|---|
| Driver | 瑞恩·高斯林 |
| 艾琳 | 凱瑞·穆里根 |
| 香農 | 布萊恩·科蘭斯頓 |
| 伯尼·羅斯 | 艾伯特·布魯克斯 |
| 斯坦達德 | 奧斯卡·伊撒克 |
| 布蘭奇 | 克里斯蒂娜·亨德里克斯 |
| 尼諾 | 朗·普爾曼 |
| 醫生 | 魯斯·譚柏林 |
| 女服務員 | 蒂娜·黃 |
職員表
| 製作人 | 大衛·蘭開斯特、米歇爾·利特瓦克、約翰·帕勒莫、馬克·普萊特、加里·麥可·沃爾特斯、加里克·迪翁 |
|---|---|
| 導演 | 尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 |
| 副導演（助理） | 馬克·卡特、羅南·康納、戴倫·普雷斯科特、帕梅拉·夢露 |
| 編劇 | 霍辛·阿米尼、詹姆斯·薩利斯 |
| 攝影 | 牛頓·托馬斯·西格爾 |
| 剪輯 | 馬修·紐曼 |
| 選角導演 | 馬林·明蒂 |
| 藝術指導 | 貝絲·米克爾 |
| 美術設計 | 克里斯多福·坦登 |
| 服裝設計 | 艾琳·本納克 |
| 視覺特效 | 傑里·斯皮瓦克 |
| 布景師 | 麗莎·K·賽森 |
角色介紹
 瑞恩·高斯林 | 瑞恩·高斯林飾演車手 擁有著高超的車技的"車手"在天是一個特技演員，而到了晚上，他又成為幫助那些罪犯逃亡的司機，為搶劫團伙當眼線的活計，但一次搶劫銀行的計畫失敗後，他發現自己陷入了一場陰謀。 |
 凱瑞·穆麗根 | 瑞恩·高斯林 飾演 車手 擁有著高超的車技的"車手"在天是一個特技演員，而到了晚上，他又成為幫助那些罪犯逃亡的司機，為搶劫團伙當眼線的活計，但一次搶劫銀行的計畫失敗後，他發現自己陷入了一場陰謀。 |
 艾伯特·布魯克斯 | 艾伯特·布魯克斯 飾演 伯尼·羅斯 是香農所認識的最富有的人，雖然他的錢來路不正，但是夏農還是建議伯尼做他們的投資人。尤其是看過了"車手"在高速公路上表演的驚人車技之後，成為了他們的合作夥伴。 |
 香農 | 布萊恩·科蘭斯頓飾演香農 對於“車手”來說，夏農既是導師又是他的經紀人，自從他挖掘出了“車手”駕駛汽車的偉大天分之後，他就不斷地向娛樂行業的電影或電視導演推銷和叫賣“車手”作為一名司機的才能。 |
 艾琳 | 凱瑞·穆麗根飾演艾琳 一位坐過大牢的男子的妻子，有著7歲小孩的年輕媽媽，在這起搶劫案中作為一名乘客不幸被捲入其中，正好遇到了“車手”。 |
音樂原聲
| 曲目 | 專輯資料 | |
|---|---|---|
| Nightcall (Kavinsky & Lovefoxxx) | Rubber Head |
|
| Under Your Spell(Desire) | I Drive | |
| A Real Hero(College feat. Electric Youth) | He Had a Good Time | |
| Oh My Love(Riz Ortolani feat. Katyna Ranieri) | They Broke His Pelvis | |
| Tick of the Clock(The Chromatics) | Wrong Floor | |
| Kick Your Teeth | After The Chase | |
| See You in Four | Hammer | |
| On The Beach | Bride of Deluxe | |
| Where's The Deluxe Version | My Name on a Car | |
| Skull Crushing | 發行日期：2013年3月22日 | |
獲獎記錄
| 時間 | 獎項名稱 | 得獎作品/人物 | 備註 |
|---|---|---|---|
| 2012年 | 奧斯卡金像獎最佳音效剪輯 | 朗·本德 | 提名 |
| 美國金球獎電影類-最佳男配角 | 艾伯特·布魯克斯 | ||
| 英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳影片 | 亡命駕駛 | ||
| 英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳女配角 | 凱瑞·穆麗根 | ||
| 英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳導演 | 尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 | ||
| 英國電影和電視藝術學院獎電影獎-最佳剪輯 | 馬修·紐曼 | ||
| 2011年 | 金衛星獎最佳劇情類影片 | 亡命駕駛 | |
| 金衛星獎最佳導演 | 尼古拉斯·溫丁·雷弗恩 | 獲獎 | |
金衛星獎最佳男主角 | 瑞恩·高斯林 | ||
| 金衛星獎最佳男配角 | 艾伯特·布魯克斯 |
製作發行
製作公司
上映信息
幕後製作
劇本創作
影片的其他海報於是霍辛·阿米尼在劇本中加重了瑞恩·高斯林扮演的無名氏的戲份，把他從一個鋌而走險的罪犯，描繪成了一個西部英雄。影片的導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩在讀過劇本之後，我被那個有著雙重身份的人的故事迷住。在霍辛·阿米尼的劇本里，這個無名氏的故事和行為成為了關鍵，他的過往、選擇和行為是整部電影的看點和亮點。
拍攝過程
影片幾乎全片都在洛杉磯拍攝，獲得的投資只有1300萬美元。為了能更好的工作，導演尼古拉斯搬到洛杉磯居住，而且還把編劇和主演和大半劇組都帶到了自己的家裡，以夜以繼日地工作。在洛杉磯的拍攝工作非常繁忙，一般情況下劇組白天修改劇本或者是拍攝，晚上則因為劇本的情節拍攝飛車鏡頭或者是剪輯樣片，尼古拉斯甚至把洛杉磯家裡的一個房間改裝成剪輯室。
因為電影中有大量飛車戲，所以導演組使用了拍攝《奔騰年代》中賽馬鏡頭的那種裝在汽車外面的攝像機構件。這種構件可以讓高斯林在拍攝時全神貫注於表演，而由真正的特技演員在暗中駕駛車輛。雖然高斯林也完成了幾個特技鏡頭，但是真正危險的駕駛還是由專業的特技師完成的。而攝影機方面，尼古拉斯則選擇了阿萊的數碼攝影機。
為了展示出一種大氣磅礴的氣勢，尼古拉斯在影片中大量使用的廣角鏡頭，而放棄了手持式攝影。為了能拍攝好影片中的“爆頭戲”，尼古拉斯還專門請教了加斯帕·諾，向他詳細詢問是如何拍攝《不可撤銷》中的爆頭場面的 。
票房成績
影片於2011年9月16日在美國本土正式上映，放映時共在全美的2886家影院進行放映，放映的首個周末獲得1134.1萬美元的票房收入，平均單塊銀幕收穫3929美元。影片最終的全美累計票房為3506.1萬美元，而美國之外的累計票房為4111.4萬美元 。幕後花絮
1.影片入圍2011年64屆坎城電影節的主競賽單元，也是19部競賽片中唯一的一部商業二字打頭的影片，最終摘得了當屆電影節的最佳導演獎。2.憑藉《末路狂奔》系列創下丹麥票房奇蹟的北歐導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的好萊塢處女秀，他之前已經執導過三部英文片。
瑞恩·高斯林扮演的好萊塢特技車手的角色原本是為休·傑克曼準備的。
3.尼爾·馬歇爾原本是影片計畫中的導演，但是卻被尼古拉斯·溫丁·雷弗恩頂替了。而挑選尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的“幕後推手”正是瑞恩·高斯林。
4.在拍攝一場海濱戲的時候，朗·普爾曼弄壞了自己的護膝。
5.在影片開拍前，瑞恩·高斯林親手修復了一輛1973年的雪佛蘭馬利布（Malibu），他所扮演的角色在影片中開的就是這個型號的車。
6.這是尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的第一部從小說改編而來的電影，而且他本人也是首次沒有參與到劇本的編寫之中。
傑茜達·芭瑞特曾經為了布蘭奇這個角色來到劇組試鏡。可是後來這個角色被交到了克里斯蒂娜·亨德里克斯的手上 。
影片評價
歐美評價
1.影片中1980年代黑色電影的那股子邪典勁讓人慾罷不能，尼古拉斯·溫丁·雷弗恩和他的演員班底帶來了一齣好戲。（《衛報》評）2.這部發生在當下的黑色電影，一定能滿足很多觀眾對於類型片的需求。影片看起來的確很爽，而且故事和表演也都很不錯。（《好萊塢報導》評）
3.影片的演員陣容不僅令人欣喜更令人驚喜，所有演員的表演都非常出色，尤其是瑞恩·高斯林扮演的飛車賊，有血有肉、有情有義。（《BBC評）
4.影片比那些令人厭倦的動作罪案電影要真實許多，在劇本、表演和技巧方面都具備豐滿的技巧，是對影迷的最好尊重。（《芝加哥太陽報》評）
5.影片的形式技巧純熟，深受經典黑色電影影響；氣氛沉鬱，表演精妙，故事令人緊張不安精彩異常。（《今日美國》評）
整部電影很有意思，概括來說：帶有現代黑色電影風格和暴力動作場面的《亡命駕駛》應該會讓尋求這種類型的觀眾滿意。（《好萊塢報導者》評）
6.《亡命駕駛》是陰鬱的，老套的，真誠的；可惜影片成了自身空虛的囚徒，用情緒和借來的大膽的暴力風格取代了感情。（《紐約時報》評）
7.影片是又一個對舊好萊塢黑色電影原則的出色闡釋：即電影的生命不僅是通過那些英雄形象表現出來的，更是通過對英雄的暗影的描繪而得到的。（《芝加哥太陽時報》評）
8.在那些令人震驚的暴力場面瞬間爆發前，《亡命駕駛》製造出了非凡的緊張感——簡直就像那種武士電影一樣。（Salon網站評）
9.這是一部同時深受傳統黑色電影以及當代暴力風格影響的電影，但這種結合遠未達到理想的狀態。（《洛杉磯時報》評）
《亡命駕駛》沉醉於一場關於感覺的細節狂歡之中：這是一部視與聽的輪廓鮮明的帶有歐洲風格的黑色電影風格的超酷的美國獨立電影 。（《娛樂周刊》評）
中國評價
影片在坎城電影節的宣傳圖片2.《亡命駕駛》是將美國文化與文藝、暴力美學最巧妙的結合，它集合了太多令人震撼的元素。氣質陰鬱，全篇基本上沒有大篇幅的對白，一切的語言和情感都用氛圍的營造來突出。動作戲犀利大膽血濺熒幕，飆車部分雖不多，但設計感及整體水準卻完全不輸傳統汽車動作電影。
3.在主角冷靜的視角，激烈的速度、淡淡的情感中，電影散發著令人迷醉的殘酷低氣壓。巧妙的逃脫橋段，黑幫分子們慘無人道的報復說短以及簡單卻足夠悲壯的感情線，極冷與極熱的碰撞交匯火花四濺，但這一切卻充滿了平緩、真實和力量 。（網易評）
4.丹麥導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩以一種北歐式的疏離，“沉降”掉影片可能的尖峰呼嘯。在導演的調度下，影片節奏在“悶”和“爆”之間劇烈擺動，令人窒息的速度衝撞著緩慢悠長的細節生活，血腥暴力的隔壁是珍惜又珍惜的柔情。拍攝這部邏輯感並不強的黑色電影，導演顯然放棄了敘事的圓滿，轉而以詩性的表達和清奇的骨格，撐起故事的維度。
5.影片的“北歐式打光”獨樹一幟，它整體不明亮甚至黯然，卻在某些並不合理的“點”調至高度飽和，如人物的額頭、眼神光，創造出一種真實與夢幻同在，迎合與拒絕交織的奇特視覺。這種光影完全弱化了故事的具體地點、各種身份，取而代之的是一股情感的清氣暢行無忌 。（《大眾日報》評）
