簡介
小時居川南黔邊的鄉間，讀書上學放學的，皆會路過鐵道旁一磚瓦窯。看那匠人牽牛和泥，把泥搬來，木模布繃地脫磚坯、瓦坯，再細細碼了陰乾，送窯燒成，那一堆泥便變了青灰挺刮的磚瓦出來，覺得真是神奇。經常誤了上學放學，一個小男孩呆呆站著，看了又看，看成了童年記憶的一部分。為這，可沒少挨罵。
鄰居中，又有一家人家是編藤椅藤器的，在院兒里，經常鋪了攤子。那時，不比現在，家家的家具，皆是自備了木料，好菜好酒的請來木匠，忙上幾天，把一堆木料，變了合用的器具。然後，再來漆工，用的是生漆，有人看了摸了，眼上手上會腫。
或就是這般看多了吧，長大後，學了美術，家是沒成，亦成了個匠人。又四土八方的走得多，便對民藝匠工看得多，也想得多了些，深深喜歡這些生於民，長於民亦泯於民的手藝之美。那美，如玉如老家具，氣色溫潤之間，皆是經年累月指搓掌摩，如蘊涵著手掌的體溫。
日本作家鹽野米松，便是這樣一位忘不了那“手掌的體溫”的人。寫作之餘，他走遍日本各地，去尋訪那些匠工們，通過雜誌、報紙的連載文章來介紹他們。但又發現不能盡意，“匠工的工作之偉大，之有趣，反映在他們的手藝上、人品中和他們的言談舉止里。”他於是在高島屋購物中心以“脫口秀”形式，花了四年時間，現場操作和訪談了二十八位匠工（可惜中文版只錄得十四位）。而後結集，出了《留住手藝——對傳統手工藝人的訪談》這本書。
以為此書最精彩處，當為原汁原味的訪談記錄，其中每位匠工之辛酸榮辱、得意失落、花開花落俱在。不拔高，不添油加醋。言者記者，皆是大白話，又皆是大道理。
比如那位專造廟宇的宮殿木匠小川說，蓋殿堂時，“所有木頭的方位要跟它生長的方位相同。”如將原木一分為四柱的話，“生在南側的樹就一定要用在建築物的南側。”而南方向陽多枝，所以古建築後側北側皆是平整好看的木料，獨南側多為有節眼的木料。
如此靜靜讀來，匠工們對自然，對規則的敬重，躍然紙上。
《爾雅》中有載：“匠治也。”昨日之治，今日之治與明日之治當有不同。所以想想與其溢美拔高，真是不如忠實記錄，讓明日之人得知昨日曾有如何，於是可以想，可以念，想起那有體溫的手藝來。
拿著這書細細看完，仰天遐想，竟為自己退休後，列了個計畫。只是不知到那時，數年前得識的那位新疆的英吉莎刀匠、那位貴州苗寨的銀匠，前一時在雲南得識的那位雕“紙馬”的老藝人等等，還健在么？還能握得著他們有體溫的手藝么？
參考資料：
http://www.why.com.cn/epublish/node3689/node8019/node8026/userobject7ai71213.html
