個人簡介：
陳波在中學任了8年美術教師後，1993年進入湛師藝術系任教。1999年畢業於華南師範大學美術系的陳波，在大學藝術殿堂勤懇耕耘已有16個春秋，積累了極其豐富的教學經驗。陳波將自己的心得和獨具見解，以大海的胸懷毫無保留地傳授給學生。上專業課時從選材構圖，到線條明暗，色彩運用等啟發學生的心智，讓他們創造出更為優美的藝術境界。他經常帶領學生到田頭、工廠、漁村、農場寫生實習，接受大自然給予的創作元素。如今他的教學成果豐碩，所教學生遍布南粵大地，不少人已成為優秀的美術教師和美術界中堅力量。
陳波將自己多年教學經驗加以總結，撰寫了一批具有較高學術水平的論文。如《略論水彩畫的文化品格》發表在中國藝術研究主辦的《美術觀察》；《民族審美精神與中國水彩畫的發展》發表在中國美術家協會水彩畫藝委會編制的《中國水彩》；《雷州半島的石狗雕刻藝術》發表在清華大學美術學院主辦的《裝飾》刊物。另外還有多篇學術論文發表在省內外具有影響力的美術專刊。
創作歷程：
近三十年的藝術創作生涯，使陳波的素描功底，色彩理念，作畫風格，在湛江美術界久負盛名。從2006年嶺南美術出版社出版《陳波畫集》的96幅作品以及近幾年的畫作，無論是版畫、油畫，還是水彩畫，見證了畫家繪績輝煌和造詣超卓。從他的作品中，可以見到他紮實的基本功和推陳出新的探索精神。陳波的藝術作品關注都市人的生活狀態，熱情謳歌湛江本土文化，大量作品以海洋為題材，如以《我心似海》為名就創作了16幅作品。他的作品用刀用墨可以說是傳統的，而審美卻是現代的。一方面傳承了中國文化的精華，在傳統的基礎上創新，另一方面又重視在生活的感受中汲取創作素材和藝術營養，發現其中的真、善、美。在長期的教學和創作實踐中，堅持篤學、慎思和嚴謹的創作作風，形成了鮮明的藝術個性。在他的作品中還可以明顯地看到追求藝術高品位的同時很注意“雅俗共賞”。
陳波入選1996年第三屆全國水彩畫展的作品《秋天的收穫》，描繪的是粵西農民秋收的景象，畫面棕黃色的基調，把農民收割、打穀、運糧、牛車運送及稍事休息的情景融合起來，畫中人物體型粗壯，稍顯誇張，沒有太多的細部刻畫，畫面整個形式感成為視覺的亮點，是作者當時成功之作，曾獲得省水彩畫展的銀獎。2000年陳波的《生生不息》水彩畫入選全國第五屆水彩水粉畫展。該作品在構圖上近似《秋天的收穫》，但經過4年的磨練，藝術構思有了明顯的變化和升華。如人物增多了並形成組群，留出的天際突出了人物的動態和秋收的壯闊場面，各組人物的構成更富有生活味，人物動態和必要的形象刻畫更為深入，沒有瑣碎的色塊，而且解決了大構圖中人物眾多色彩繁雜的問題，從而突出了“紅土地上農民世世代代承傳這樣的生產方式和生活方式將會不會有好的變革”這樣的主題。
2002年廣東省第二屆水彩畫展，陳波的作品《風平浪靜》入選並獲銀獎。這幅描繪現代漁工午休的寫實水彩，在構思和構圖上更加新穎。波紋、舢板尾部的橫桅、後艙蓋和艙壁，再加上橫躺著歇息的漁工，所有橫線構成了平衡的態勢，舷板向視點集中的斜線，約束了視覺的游移，使主人公睡態突現，體現出作者創作的勇氣和以自己的意念去嘗試不同表現手法，把自己的藝術理念提高到一個新高度。
在藝術創作的道路上陳波也畫了許多油畫，如抗法歷史畫，寬達8米，這是湛江人民抗法鬥爭的紀念性巨作。還有油畫《家鄉八月》入選1989年廣東美展；《金色的季節》、《沉默之石》入選1993年廣東嶺南美術新作展；《我心似海·之二》、《快樂藍球》分別入選2003年和2005年廣東省當代油畫展。
陳波還耐住寂寞，以一顆藝術家平常心，創作了大量優秀的版畫作品。從版畫《月上夢舟》於1991年在日本展出開始，至《歌手》入選第十一屆全國美展，有16幅作品入選省級以上美展， 3幅作品獲獎及多幅作品被省級以上美術館收藏。
《歌手》是陳波版畫中的精品。該作品在刀法的運用上既融合了水彩畫流動般的線條，又結合了油畫渾厚的藝術特點，充分激活了版畫語言的藝術表現力，作品的風格和樣式充滿時代氣息。
