北京名流書畫院外聯部主任
人物簡介陳仲龍，亦名中龍，1957年生於北京，現為中國國際書畫藝術研究會理事，基督教青年會白雪美術研究會理事，北京指墨藝術家協會理事，北京書法家協會會員，海峽兩岸書畫家聯誼會會員，北京名流書畫院外聯部
自幼酷愛繪畫，六歲時在喜愛繪畫的姐姐影響下，便拿起了畫筆。那時的他，雖然並未意識到繪畫會成為他一生的追求，但幼小的心靈中那份對藝術的喜愛確是無容置疑的。隨著年齡的增長和閱歷的不斷積累，仲龍對書畫藝術的認知也在不斷地提高。1971年，求知若渴的仲龍拜在了山水畫家牛瑞田先生的門下，潛心鑽研和學習山水畫的繪製技巧。這期間，他在老師的指點下，從臨摹芥子園的畫作入手，開始了大量臨摹中國歷代名家作品的系統“工程”，不過由於那個年代可供參考的資料少之又少，年少的陳仲龍不得不經常徒步去故宮繪畫館臨摹。好在家住宣武區的仲龍離故宮並不是特別的遠，故而數十年的艱辛和執著，使他完成了對歷代名家山水畫作的臨摹這一浩瀚的“工程”。正是通過對歷代名家畫作的臨摹，加之他的聰慧和好學，使其對中國山水畫的發展、演變有了一定的了解和認知。從而對他繪畫基本功的提高起到了至關重要的作用。其後，仲龍又師從於北派名家祁大夔先生學習山水畫。在師從祁大夔先生的數年中，仲龍又有機會接觸到了中國當代畫壇的知名人士董壽平、郭傳璋、秦嶺雲、何海霞等名家，在他們的關懷指點下，仲龍的繪畫技巧發生了質的飛躍，其作品也開始一步步的走向成熟。
除臨摹外，仲龍對寫生也是情有獨鍾。他深知生活的豐富和大自然的神奇是山水畫創作的源泉，傳統的筆墨之所以能意蘊無窮，就是因為融入了生活和自然的靈氣。多年來，他走遍了祖國的名山大川和京郊的山山水水，長期堅持寫生。正是由於他有著大量寫生和臨摹的基礎，才使他的創作得心應手，瀟灑自如。應該承認，在我所熟悉的南城書畫家中，仲龍先生是較為年輕的一個。儘管如此，他的老練和對藝術的執著仍給我留下了極深的印象。從他的作品中，我們既可以發現宋，元繪畫的章法，又能夠領悟到明清畫派的神韻。
雖以山水畫見長，但仲龍的畫路並未受山水畫所局限，花鳥、草蟲、動物、人物等在他的作品中都有所涉獵。不僅如此，他還曾嘗試過工筆畫法，其作品亦有較高的藝術水準。仲龍先生是一位多才多藝的書畫家，他的愛好十分廣泛，在痴迷繪畫的同時，還追隨著名學者劉葉秋先生（辭源主編）學習詩詞和書法。在劉老先生多年的指導教誨下，仲龍在詩詞格律、以及書法創作等方面也取得了不俗的成就。仲龍的書法，沿襲了劉葉秋老先生的學者風範，其書風氣韻生動，筆墨酣暢，功力及其淳厚。而他書法作品的內容，則受益於他較紮實的詩詞功底，與當今書法界一些人古詩，古詞當道的習慣不同，他書法作品的內容，大都來自於自己的詩詞，而他撰寫的對聯，更是會把求字人的名字巧妙的嵌入其中，令求字者喜出望外。仲龍先生告訴我：跟隨劉葉秋老先生的數年中，使自己受益匪淺，尤其是文學功底的提高，其中對詩詞格律更是從一無所知到有一定的理解，他近年來創作的數百首格律詩，也得到了詩詞界的充分肯定。此外，仲龍在金石篆刻和治印方面也有較高的造詣。細觀仲龍的作品，有相當一部分都屬於融自己詩、書、畫、印為一體的精心之作，他的畫作，從構圖開始，包括命題、題詩、用印等各個環節均傾注著他的大量心血，是他精心創作的產物。
近年來，仲龍的作品得到了社會各界的廣泛關注，其藝術成就亦得到了社會的肯定和認可。故宮，天安門城樓，毛主席紀念堂，北京雲居寺，西安大雁塔等處分別收藏有他的畫作；90年他應邀參加在故宮舉辦的百名畫家書畫展，98年他與另外三名畫家應邀參加北京畫店為其舉辦的四人畫展，均取得了成功。2000年其作品參加日本東京的水墨畫展獲銀獎，2004年作品參加軍事博物館舉辦的當代書畫家精品展獲銀獎，2005年5月他應邀參加在日本東京舉辦的中、日、韓三國書畫家大展，其參展作品榮獲銀獎。此外，他的藝術成就還被收錄於《中國當代藝術家名人錄》等多部典籍中。其作品也被數十家報刊雜誌登載刊發。
義烏電視台社教部主任
陳仲龍，男，六十年代出生，浙江義烏人，現任義烏電視台社教部主任，主任記者。1986起在義烏市上溪鎮黃山中學、上溪鎮中學等學校任教，1994年開始從事電視新聞工作，其創作的外宣專題片《故鄉的女兒》曾獲“中國彩虹獎”中文專題節目一等獎。從事紀錄片創作八年來，共獲國家級政府獎三次、學術獎一等獎三次、二等獎四次，浙江省政府獎一等獎五次。2004年獲第六屆“全國百佳新聞工作者”稱號，並榮獲浙江省新聞工作者最高榮譽獎“飄萍新聞獎”。主要作品有:《故鄉的女兒》、《在和平的日子裡》、《東京日記》、 《我們怎能忘記》、《隔不斷的親情》、《為歷史作證》、《江南風箏王》、《商城老闆學外語》、《歷史不能忘記》、《感受中國》、《奏響生命的樂章》等。
