畫作內容
竹鳩圖這幅作品雖名“竹鳩”，但畫中的飛禽應為長尾灰背伯勞。伯勞類似猛禽，喜歡棲息在突出的枝頭，游目四方，伺機捕食昆蟲、爬蟲、小型哺乳動物。畫中這隻獨踞在竹叢、荊枝上的伯勞，如鐵鉤般銳利的尖喙與趾爪、堅毅篤定的眼神，透露了它絕非等閒柔弱之輩。豐實的身軀上，迷人的銀灰披肩、層層披覆的背羽、長曳氣派的尾羽，使它看來猶如一名風采非凡、威風凜凜的將軍。
此圖是一幅傳世有緒的李安忠真跡，款題：“武經郎李安忠畫”。鈐印：“陝西郡汜”。收傳印有“大觀瓢印”、“柱坡安國鑑賞”，“宣統御覽之寶”。
創作背景
李安忠的《竹鳩圖》現藏於台北故宮博物院，屬於被挑選帶到台灣的上上等藝術作品之一。李安忠，錢塘（今浙江杭州）人，生卒年不詳。宋徽宗宣和（1119—1125）時為畫院祗侯，歷官成忠郎。南渡後紹興（1131—1162）間復職畫院，賜金帶。工畫花鳥、走獸，尤長於“捉勒”（鷹鶻之類），《畫繼補遺》謂其“工畫捉勒，得其鷙攫及畏避之狀”。此《竹鳩圖》當屬其繪畫精品，繪製的是一隻站立在荊枝上的飛禽。宋之前的繪畫大多沒有題款，所以，《竹鳩圖》應該是後人根據李安忠的畫面內容所擬的名字。
藝術鑑賞
作者用方尺之大的絹素，在顯著的位置上及畫面的大部分，畫出伯勞鳥一‘只，’芭棲息於荊條枝上，爪喙鉤曲，姿態從容，在雙色羽的頭部藏有一對圓圓的眼睛，背羽與胸羽毛色不一，但都是毛茸茸的，一條長尾下拖至木叢之中，其挺拔有力的一筆，顯然與竹葉與荊條的枝狀完全不同：一叢竹葉及幾根荊條，畫於下方，烘托著伯勞鳥在荊條枝上居高位勢，同時，似有風吹枝斷之勢，其構思之妙，是本圖之特色：
從此圖中處處可以看出作者挺拔有力的畫筆，從對鳥形體的塑造，能夠顯示出鳥的雍容富態的羽毛，犀利敏銳的眼睛；畫荊、竹的形體能顯出此類植物的高節挺立．總之，筆筆著力刻畫，各自形象生動，富有藝術感染力。
作者簡介
李安忠，生卒年不詳，南宋畫家，錢塘人。宋徽宗宣和年間為畫院祗候，授成忠郎，南渡後紹興年間復職。工花鳥走獸，尤長於“捉勒”（鷹鶻之類），得其搏攫驚避之狀。傳世作品有《晴春蝶戲圖》《鶉圖》等。
