樂隊專輯簡介
基本資料
公司: 水木同創
時間: 2006-09-01
地區: 大陸
語種: 國語
曲風: 搖滾
專輯簡介
⊙高旗與超載：生命是一次奇遇...
1991年，1999年，超載樂隊第二張專輯《魔幻藍天》出版，以不同的樂風嘗試新音樂的無限多種可能性。2002年，高旗與超載樂隊即將推出第三張專輯。更完整的結構，更美好的鏇律，更純熟的技藝，以及高科技後面更加豐富的音樂元素構成了超載樂隊在二十一世紀的嶄新出擊-----這是樂隊成軍的第十一個年頭，高旗在專輯中歌唱著比曾經的青春激情更深層次的感悟，關於愛，關於友情，關於生命際遇的種種表象與內涵。他說：生命是一次奇遇。
生命是一種奇遇
現在到永遠
專輯主打曲 《現在到永遠》 中節制內斂的樂隊演繹與迷幻的電子音效結合，營造出歌曲沉靜優雅的獨特氛圍。歌詞與音樂貼切結合，從理性的高度關照感情：愛情究竟有否永遠？歌聲流利而清冷，於沉溺中不失理智。宛如在含霧結霜的黎明，於現實的冰面上優雅滑行而過。而歌唱里的愛情，好像是生命肩頭一襲華美的袍，縱使精緻高貴，卻不足以抵禦生命本質的孤寒，不堪融化與生俱來的冷漠和隔膜。這首歌的MV在一座廢棄的古堡中拍攝，殘缺與頹敗後面，是幻想中優美和神秘。而那樣的思考和疑問，更在音樂與畫面中超越時空，恆古而來。《完美夏天》
音樂構造簡單清晰，樸素的箱琴，純淨的弦樂，鋪排著一個夏天的故事。充滿畫面感的感性描述里，那是每個人在青春里都會遭遇的夏天：有義無反顧的愛戀，有孤注一擲的沉醉，也有終於黯然罷手時的疲憊，和絕望到底仍不願放棄的不甘——“故事的結尾/會不會有以外的峰迴/不願辨清流言的真偽/我像孩子一樣/堅守著沙做的堡壘/抗拒著海浪的摧毀”。這樣的一個夏天，也是一場青春，或者一場青春後的紀念。“再見愛人/我曾這樣無畏/渴望並不存在的完美”。這樣的一場告別，在多年後回顧的剎那，那年少時的愛戀便只如一場櫻花急雨，完美、短暫。在創作中，高旗始終沒有放棄對生命的思索。以往的激情澎湃與狂飆突進隨著年齡的增長經歷的積累，婉轉伸向更加的內涵。《孤獨的長跑手》，急促進行節奏敲響“欲飲琵琶馬上催”的征程。“掙扎我一次一次試圖去停下/像拒絕你的世界對我的融化/算了 我知道你有無邊的魔法/我知道我的明天在你的掌控下”。象徵主義的表述中，生命被賦予炯測的宿命色彩，每個人都是相似的，而各自又是絕然孤獨的。我們在屬於自己的紅舞鞋上跳著無法停止的舞蹈，我們年復一年，推著自己的石塊上山。
FORGET
是一種準迷失的狀態。真假樂器音效結合的編配，散漫的歌唱，帶著一點放肆，一點任性，一點不經心的慵懶。好像走在街頭，恍惚一瞬間的茫然。這是一種狀態。我們活著，常常並沒有什麼確定的方向，也不可能永遠清醒。高旗說：有時候我也很迷糊，不知道向什麼方向走，大部分時間靠自己的本能走著看。誰也不知道明天會發生什麼。生命是一次奇遇
世界浩大，人群擁擠，每個生命勢必背負屬於自己的孤寂和寒冷，索性還有友情。專輯的同名歌曲《生命是一次奇遇》鏇律優美動人，是由高旗與他的好友——同屬“戰國音樂”旗下藝人羽·泉、黃征共同演繹的。“我知道跋涉千里終會遇到你/生命是一次奇遇”。這樣積極的主題下，仍然貫穿著高旗創作中常常流露的宿命色彩-----生命本源的孤獨，“我不再有耐心/繼續這樣沒結尾的旅行……也許會在平庸里/耗盡我最後一絲力氣”。總是這樣吧，在對快樂的追求中掩飾著憂鬱，在調整腳步加入人群時，仍保留著內心的驁。在《依靠》中，舞曲風格的音樂奏響寂寞的靈魂之舞，“我們都在浮生中掩飾著脆弱”。在傳統樂隊吉他、貝斯、鼓的編制上，加入電子音效，甚至是七、八十年代的DISCO，多種音色鋪墊起繁複莫測的心靈交響。每一次都想擁抱你
另外值得一提的是，在這張專輯中，收錄了高旗重新演繹的早期作品《每次都想擁抱你》和《陳勝吳廣》。其中《每次都想擁抱你》是高旗十幾年前完成的第一首完整創作曲，曾被之後收在呼吸樂隊的首張專輯裡。這次是高旗重新編配親身演繹的，頗有紀念意義。專輯評價
在這張專輯收錄的十首歌，大多數都是高旗在2000年—2001年間創作的。同時，它幾乎包辦了專輯中全部詞曲創作、編曲製作，甚至電腦編程。他說，現在樂隊成員每個都是電腦研究專家。電腦音樂工作站使個人即時創作成為可能，也為樂隊音樂的創作方式提供新的方式與途徑。傳統樂隊中，以個人有了創作動機，必須等到排練的時候，各種樂器配合演練，才能初具眉目，對於創作有相當的局限和阻礙。所以傳統的樂隊大都必須“死磕”在一起，秘密排練切磋方能拿出作品。超載樂隊的每個成員拿出去，都是國內頂尖樂手，所以各自的工作日程都很忙碌。平時有了好的創作動機，可以自己在電腦家庭工作站中先編排起來，覺得效果不錯再拿出來大家排練，不好的立即捨棄。這樣既能節約時間，又可以保住稍縱即逝的靈感，同時，讓好音樂成為一種好玩的遊戲，賦予音樂工作更多樂趣。三年一張專輯的速度，給高旗和超載樂隊的積澱與進步留下了從容的空間。滾石旗下“戰國音樂”對於專輯的重視，來自業內界友人的協助都保證了這張專輯的製作水準。對自己演唱嚴格要求的高旗，特意邀請同門實力唱將陳羽凡為專輯監製演唱部分，相信歌迷會對高旗在這張專輯中的演唱表現驚喜連連。
在《生命是一次奇遇》專輯的創作中，高旗並沒有因為自己詩人出身的文學功底而堆砌堂皇瑰麗的辭彙，他只用最平時樸素的字句，來紀錄思考，披露思想。而且，其中鮮少博文大義的主題，更多是來自個體生命的思考和感悟。他說自己在把一些相對“大”的主題白表達出來以後，有意識深入探討內在細節；同時可能也是年齡越來越大的關係，對事情的了解不再局限，更加明白。現在，對於曾經年少時的熱血激憤仍然欣賞，但那只是人生的一個階段。在現在的階段，它不再想用驚世駭俗的論調標榜形上學的所謂搖滾主題。也不再介意輿論對於形式的糾纏，在這張專輯中，高旗繼續嘗試。將更多種的音樂風格融入作品。他說好的音樂不拘於形式。是否能夠寫出為大眾欣賞的好鏇律，是否能獲得更廣泛的大眾賞識和認可，對於所有藝術家都是一種挑戰。
⊙生命中最值得珍藏的音樂奇遇GAME START遊戲開始戴上耳機，鑽進人群，按下PLAY鍵，撲面而來的轟鳴聲在頭頂爆裂，鍵盤所構建的宏偉背景讓聽者仿佛跨入了電影場景，真實與虛幻模糊了界限。在音樂中，我們終於成為了勇猛的武士,閃過一個又一個障礙，不斷向前方挺進。
前進，後撤，出錯，在遲疑中迷惑；逃脫，災禍，別讓你找到我。下套，藏躲，瞄準你的胸口；臥倒，發射，把你一槍結果。
這就是高旗與超載將要呈現給我們的全新世界，一次玄機四伏、陡轉迂迴、每每給人以驚奇與刺激的聆聽體驗。
新專輯《生命是一次奇遇》的第一首作品《三角洲戰士》可以說在某種程度上奠定了整張唱片的基調，那就是在聽覺上前所未有的豐富、節奏律動的多變、主題和載體的新穎，以及種種音樂元素近乎無止境的運用。
由此看來，高旗在發表上一張專輯《魔幻藍天》至今的三年中，並沒有裹足不前、放慢在音樂道路的腳步，反而加快了速度，大踏步地朝著未知前行。
三角洲戰士
無疑開創了一種全新的音樂風格，它既延續了超載骨子裡一直沒有消逝的兇狠、無所畏懼和藐視一切的霸氣，又將吉他、貝司、鼓這些傳統的電聲樂器與最先進最時髦的音樂元素和技術手段巧妙結合，探索著音樂無限的可能性；幻想與真實融為一體、夢境與現實交相輝映，歌曲背後所體現的後現代概念呼之欲出。在高旗的音樂中，世界與人生是他從來不曾背棄的主題。曾經，他把人間看成是有如地獄一般、將每個生在其間的人比做遊蕩在荒原的困獸、認為人的一生不過是通往結束的過程。而隨著金屬外殼的褪去和對人生感悟的愈漸深刻，高旗這回把打拚的生活看做一個遊戲的戰場，而包括他在內的所有人都是一個個“孤獨的長跑手”，注定要獨自完成漫長的人生旅程。
孤獨的長跑手
在音樂氣質方面與《三角洲戰士》有幾分相似，都是超載駕輕就熟的重型音樂風格，尖銳的吉他撕裂空氣，密不透風的各種聲音飛速掠過，橫衝直撞，讓人幾乎無法喘息，只能拋掉一切，任由身體跟隨音樂飛奔向前。這首歌最特別的地方就是高旗對於drum ‘n bass 前所未有的獨特運用。drum ‘n bass是時下最流行的音樂類型，貝司和鼓被用作是基本工具，多以中板甚至慢板的速度來渲染低靡、迷幻的氛圍。而高旗卻在此別出心裁地將drum ‘n bass放進速度十分激烈的快歌當中，一方面介由貝司與鼓的遊走使節奏感和律動感得到空前的加強，一方面也通過重型音樂的突出特徵給drum ‘n bass賦予了新的色彩和別具一格的味道。另外，整首作品在結構和段落上所做的逐漸推進的處理也異常出色，一氣呵成不留痕跡。
永遠的愛情夏天曾幾何時，愛情已經成為高旗作品中一個很重要的主題。人生無常，愛情脆弱，既然已經冷眼看透世間多變，那么同樣難以琢磨的愛情也會讓人窮盡所有追隨到底吧。當先前的嘶吼都已沙啞，憤怒漸漸平息，惟有愛情可以醫治所有的創傷，點燃所有剩下的點滴希望。
現在到永遠
第一主打歌《現在到永遠》恢弘而華麗，絕望又孤寂，悽美的弦樂連同流暢的吉他共同描畫出哥特風格的超現實畫卷，四處充滿著迷幻的氣息和氤氳的色彩，宛若在雲端若隱若現的古老城堡，一位英俊的騎士穿越時空等待愛人的出現。盪氣迴腸的愛情故事向我們展現了高旗內心世界中平時少以示人的深情感性的一面。完美夏天
同樣的波瀾壯闊，同樣的海誓山盟，在《完美夏天》中卻又有著別樣的體會。夏日的愛情和天氣一樣，都會由溫暖變為熾熱，再從濃烈轉向淡薄。這首歌有著很強的流行色彩，真摯而樸實，坦白而透明的歌詞娓娓講述了一段美麗又讓人心碎的愛情。樂曲始終保持了溫和的速度，各種樂器的運用也談不上複雜，段落隨著情緒的變化而自然而然地一步步走向最高點。雖然在中後部也同樣加入了大量的弦樂，所顯露的深埋於心底的苦痛和欲罷不能卻與《現在到永遠》的壯美有著很大的不同。就像高旗在歌中所唱的“我像孩子一樣，堅守著沙做的堡壘，抗拒著海浪的摧毀”——也許每個人都經歷過如此的愛情，如此的“完美夏天”：不論曾經是怎樣的波濤洶湧，最後所有的一切都會如同人行道上留下的夏日痕跡，被大雨沖刷得無影無蹤。如果說《現在到永遠》是深藏在戀人之間永恆的承諾和相依的未來，而《完美夏天》是曾經滄海之後無奈的感慨和對遙遠戀情患得患失的追憶，那么，《1+1》則表達了兩個人陷入愛情中所感受到的迷茫和對未來的疑惑。
一個人加一個人，答案是什麼？高旗用音樂給予我們他的解答。這首歌是整張專輯中最為安靜和純淨的作品， 沒有一絲雜質，雖不能像鑽石一樣耀眼奪目，卻如同水晶，讓我們透過它看到愛情和人生中最為真實的一面。也正是出於這個原因，李延亮在編曲時只選擇了簡單的箱琴，用含蓄、直接、行雲流水般的琴聲營造出雪白天地；同時，高旗在演唱時也擯棄了所有技巧和修飾，把最真實和誠懇的聲音完完整整地呈現了出來，觸手可及的音樂讓所有的人為之動容。
沿途點滴動人風景在高旗與超載的音樂旅途中，深刻的人生與動人的愛情雖然是必不可少的過站，但一路上自然還有更多其他點滴可以盡情摘取。
FORGET
有著濃濃的城市氣息的《FORGET》就是其中之一。《FORGET》有幾分出自上一張專輯的歌曲《私奔》的味道，慵懶而隨意，乍聽上去是在講述一對青年男女遊蕩在都市、穿梭在人群中無所事事、沒有方向的場景，而細細聽去卻又品出些許高旗對待生活的看法與主張——快樂地生活需要忘掉不開心的一切，不要刻意、不要怨恨，與其背負沉重負擔，不如做個都市遊俠。歌曲輕鬆自由，歡快又明亮，沒有過分突出的演奏和演唱，而鼓的音色則聽起來特別舒服，為作品增色不少。高旗在音樂各方面的積極拓展不僅體現在他對電子樂等音樂元素的理解和運用，這次，他甚至破天荒地首次嘗試了朋克的手法，炮製出《因為你》這樣衝勁十足的歌曲。幾乎到達極致的速度、最原始的樂器音色、不經修飾的演奏和演唱，再配上直白的歌詞，所有SKA--PUNK需要具備的條件一一在此。誰說金屬與朋剋死不相容？高旗和樂隊運用OFFSPRING似的衝擊力和流暢讓我們看到了他們身為一支老牌樂隊的旺盛生命力和對不同音樂高超的駕御能力。
回歸回歸再回歸。就在剛經歷完新千禧的世界再次為上個世紀80年代的跳舞音樂而瘋狂的時候，高旗當然也或多或少地感受到了撲面而來的DISCO熱浪。《依靠》就是他向遠去的年代致敬的作品。老式舞曲的貝司在行走，吉他也玩回80年代根源搖滾的味道，但這遠遠不是全部：歌曲中從頭至尾都貫穿著各色時髦而奇特的音效——它們不僅出自貝司手歐陽和音樂人郭亮之手，很大部分都來自高旗家中的VIRUS。甜蜜不朽的誓言配上種種看似不相干的音樂元素，沒有了沉重和嚴肅，多的是幾分靈動和跳躍，帶出的是前所未有的舒暢感覺。
生命中的音樂，音樂里的奇遇生命是一次奇遇。每個人都是：從出生到長大，遇到什麼人，碰到什麼事，所有的一切都是由無數的偶然所組成。這次，高旗和羽泉、黃征走到了一起，於是便共同演繹出一首溫暖、美麗的歌曲，名字就叫做《生命是一次奇遇》。
高旗並沒有把這首歌做成傳統的ROCK風格，依照其所具有的動聽鏇律而乾脆將它編成了流行味道相對濃厚的作品，而且還加入了一點HIP-HOP的節奏，讓人在聆聽的時候不禁跟著柔軟的節拍搖擺身體，投入其中。另外，值得一提的還有圈內多年好友、吉他手謳歌的出色加盟——部分吉他與箱琴的編排和演奏充滿靈氣，讓人叫絕。在演唱方面，四個人由於私交甚好，所以配合得默契十足，錄音時每個人都相當放鬆，甚至把小小的錄音棚變成了自家客廳，像大男孩一樣，打來鬧去，其樂融融。
除去9首新歌，高旗與超載的新專輯中還收錄了重新翻唱的兩支老歌：《每次都想擁抱你》和《陳勝吳廣》。昔日膾炙人口的舊作被重新改編，原來的靈魂還在，但新的演繹終會表露新的立意與感覺。
《每次都想擁抱你》是高旗的處女作，寫在他年僅17、18歲的時候，當時年輕叛逆的他和“呼吸”樂隊的其他成員選擇了用高亢、狂野的方式來演唱這首歌曲。十多年後，不變的鏇律依舊在耳邊迴響，而當初的驕傲已化作最真實的感情：對待往事、對待愛人、對待人生。全新的《每次都想擁抱你》依循著高旗創作最原始的初衷，以本色的配樂和演唱流露自然的情感，還歌曲以歌曲本身的面貌，按照高旗自己的話來說，就是“煽情卻不狂情”。
陳勝吳廣
歌手:超載樂隊 專輯:現在到永遠呼喊你快給我站起來
抓住這刀你的生命仍在
鮮血噴濺到我身上
分不清什麼是仇恨與死亡
踏著我超度去天堂
你見這戰場上平靜如常
挺起我沉重的胸膛
選擇這唯一的篇章
人群聚散
只有我一人還在高聲喊
淚水流乾
天空從此不在湛藍
跟我來
讓我的旗幟飛起來
把天空遮蓋
眼淚再次流下來
無數的靈魂在期待
誰能再忍耐
快把我胸膛刨開~~
快把我胸膛刨開~~
也算是超載早期著名的作品，原來的表現方式是十足的“THRASH METAL”，劈頭蓋臉的吉他、聲嘶力竭的吼叫和猛烈的鼓點，一切都屬於那個曾經讓人熱血沸騰的年代。重新演繹這首歌時，高旗和樂隊的成員對原有歌曲做了很大的修改和補充。比如在原來的結構上做得更加豐富，將原來複雜的和聲全部去掉，最後變成更簡單和更直接的東西。整首歌曲以強烈兇狠的工業電子為基色，還加入了大量鼓的採樣，根據段落的變幻改變著節奏，不僅層層分明，還格外讓原來不很突出的相對“柔”的部分浮出水面，如同鋼鐵上的絲綢，堅硬卻細膩、順滑卻冰冷。唱片以遊戲開始，以夢境結束，從頭至尾，點滴不漏。高旗在他生命的旅程中以音樂為伴，從未停息地尋找音樂和人生的新方向。在他的音樂世界中，搖滾、電子、金屬甚至流行已經失去了界限，每種風格每種元素都相互交融、不分彼此。當音樂成為音樂自身，所有苛刻的評判和僵硬的分類已經沒有意義，因為我們的心臟和音樂節奏共同跳躍，血脈相連。生命只是一個短暫的旅程，但有了音樂，我們會碰到一個又一個美好的奇遇。既然“生命處處充滿仙境”，不如讓我們合著節拍，跟隨高旗與超載的歌聲一起：“閉上眼睛”、“跳舞到天明”吧。
碟評
簡述
謹以此文獻給成軍11年的超載樂隊當我再次踏進位於南郊的這所大的音像店，面對熱情的售貨員的詢問，不抱任何希望隨口說出“高旗”二字，卻意外的發現手裡捧著的已是那張讓我“愛恨交織”的新專輯——《生命是一次奇遇》，那一瞬間我感覺身上倏的一下，像過電一樣。仿佛歷經磨難終成正果，早日的焦急不安煙消雲散，無限的感慨湧上心頭，竟不敢揭去盒帶外的塑膠封皮。我趁著夜色，懷揣專輯匆匆的匯入洶湧的人群。與它的奇遇，中間經歷了多少波折，又包含了多少期許。——寫在前面的話 Kurtzyf給人寫樂評，生平是第一次，實在是不敢妄自下結論，所以我在完整的聽了三遍專輯後，只是在第一時間把自己的第一感受描述出來，與各位超友切磋交流罷了。
評價
首先這是一張製作很精良的音樂作品，高科技與人的智慧結合給人的聽覺帶來了美妙的享受。稱的上是一張準DIY作品，鏇律流暢，音樂的律動性強，並且增加了很多新的音色，我個人認為這張專輯的縮混效果要超過前兩張專輯，各個聲部以及每樣樂器渾然一體，非常的細膩，沒有那種兩張皮的感覺。整張專輯延續了《魔幻藍天》中質的東西，即以流行為基調，愛情為主題。《生命是一次奇遇》這張專輯可以肯定的定義為一張流行音樂專輯，這固然對於重金屬起家的高旗而言是一次痛苦抉擇的結果，可我還是要恭喜他層層思考後的變通，這次終於放開手腳沒有束縛大搞流行音樂了。人們不怕超載風格的轉變，怕就怕的是進退維谷，縮手縮腳，最後的結果是兩頭得罪人，更何況專輯中還是呈現出了像《因為你》《孤獨的長跑手》《陳勝吳廣》這樣有力量的音樂。將三張專輯聯繫起來看，涇渭更加分明，《魔幻藍天》真的是承上啟下繼往開來，體現了音樂的延續性，這種風格的漸變我覺得要比突變好，無論是作者還是聽者都有一個緩衝承受的過程。所以說新專輯的音樂風格在人們的意料之中，實屬必然。巨觀而言，超載的三張專輯間，每張專輯歌曲之間都是軟硬搭配，動靜快慢結合，如第一張專輯中《夢纏繞的時候》《距離》《九片稜角的回憶》就相對於整張thrash metal風格而言更鏇律話，更pop；微觀的講，就一首歌來說，高旗&超載通常的表現風格是風平浪靜之後的波濤洶湧，像《夢纏繞的時候》《每個夜晚充滿愛的火焰》《九片稜角的回憶》《看海》《給孤星打電話》，這樣錯落有致的搭配，起伏跌宕的感覺更能扣人心弦，引人入勝。
有人說“高旗作流行一定紅”我同意這種說法。其實十多年前高旗的作品就很人性化，就是以愛情為主題，因為他的性格決定了他將作什麼樣的音樂。曾經的經歷，成長中的迷惘，或者說在一種感觸一種衝動下寫出了像《生命之詩》《祖先的陰影》《陳勝吳廣》這樣具有歷史背景大的主體的作品，但這畢竟不是主流。在激情過後更加漫長日子裡，在更多是平和輕鬆的心態中，愛情必是他表現的主題。我們不得不感嘆時間解決了一切問題。
整張專輯的感受把握之後便是仔細的品嘗每一道菜了，高旗帶給了我們怎樣的驚喜呢？
專輯目錄
因為你
整張專輯的開場曲，先是吉他聲音響起，很亮的音色，猶如在午夜寂靜的街頭響起的警笛聲，扣人心弦引起懸念，而後強烈的鼓與貝斯加入，恰似一節奔騰的火車頭衝進夜色，伴隨著失真吉他，高旗的嗓音穿梭縈繞于吉他貝斯鼓構成的這座城市的角落中央，仿佛衝浪選手被風浪掀到高空又被狠狠的拋甩入海底。這是一手很Rock，很有男人味道的歌曲，送給衝鋒陷陣，英勇殺敵的將士最好不過了。相信聽過Bryan Adams的18 til die 這張專輯的朋友會記得《we are gonna win》這首歌，與《因為你》真是有異曲同工之妙。現在到永遠
從《如果我現在》到《現在到永遠》，高旗不僅在哲學上達到了一個高度，超越了時空的界限，進而在音樂上也創造出了《如果我現在》的姊妹篇《現在到永遠》。同樣是優美的鏇律和很“性感”的詞作，讓人愛不釋手，回味良久。電子樂，傳統電聲樂器以及鍵盤模擬的弦樂的綜合運用使得這首歌曲很大氣，很貴族。吉他音色表現出來的潺潺水流聲，雷射聲和電子鼓相映成輝，時間空間三位一體，使人仿佛置身於太空之中遨遊，面對愛人傾訴心聲，在無限的空曠與深遠中讓愛情沉澱，越發顯得情深意切。完美夏天
味道很正的都市民謠情歌，乍聽還以為是許巍第二張專輯中的歌曲呢，哈哈亮子給許巍彈多了。總覺得
1+1=？
這首歌是新專輯的一個亮點，主要是在高旗金屬和流行風格之外的一個新發現，覺得很有特色。Blues,jazz音樂元素蘊含其中，亮子的這種古典吉他演奏在超載的音樂中並不多見，似乎在《讓每個夜晚充滿愛的火焰》中若隱若現，編曲極具匠心。舒緩的節奏加之符點、切音的連續使用讓此曲看似平淡無奇，是則處處陷阱。想把曲子全扒下來會很棘手。歌曲好像是已為飽經坎坷的人在訴說著過去。歌曲最後一句歌詞“有多少冷漠擁有快樂的外表”實為經典之作，很有哲理，就像上一張《看海》中的一句“喜悅來自每一次心靈崩潰的結尾”一樣，讓人回味無窮，歡喜至極。1 陳勝吳廣 超載
2 距離 超載
3 依靠 超載
4 如果我現在 超載
5 夢纏繞的時候 超載
6 現在到永遠 超載
7 不要告別 超載
8 感受 超載
9 生命之詩 超載
10 魔幻藍天 超載
11 生命是一次奇遇 超載
12 不要怪我 超載
13 完美夏天 超載
14 出發 超載
15 九片稜角的回憶 超載
16 太空2001遨遊 超載
17 讓每個夜晚充滿愛的火焰 超載
生命之詩的歌詞
歡樂的翅膀插在我身上搖搖蕩蕩
嘗試的渴望
從樓頂飛向人群聚集的地方
充滿眷戀的目光
茫然搜尋
無處藏身的的空曠
幸福的夢想
圍繞我胸口陣陣刺癢
無助的目光
告訴我明天世界仍會是這樣
緊握手中槍
黑暗降臨
我的天空會放光
縱身投向天堂
結束的過程另我悠悠神往
自由的選擇軟弱
也許會勝過堅強無奈的活著
欲望被命運折磨
歡樂的鬼魂在嘲笑我們的執著
仇恨愛真理正義
再白日的麻木中
支撐著我的軀體
進出的狂想
財富和權利
在漫長的黑夜中
帶給我幻想和夢囈
每一個清晨從宿命中醒來
在時間的曠野中幻想著幸福
快樂如美夢
在無邊的心田中編織我的情感
讓我生命的深處為之而感動
快樂如美夢
從浪漫而展轉的噩夢中驚醒
陽光和簡單而虛幻的美好
仍另我淚眼朦朧
更多的麻木更多的欺騙
更多的生死呈現在眼前
命若琴弦
水木年華演唱歌曲
基本信息
歌手：水木年華
作詞：盧庚戌
作曲：盧庚戌
編曲：盧小旭
專輯：生命狂想曲
發行日期：2006.04.03
語言：國語
發行公司：京凰唱片
歌曲簡介
《生命之詩》凝練的歌詞字字珠璣。引入的女聲詠嘆，是古典與搖滾融合的最佳典範。讚美詩一般的花腔女高音，在沒有任何配樂的背景中呈現豪華歌劇院帶來的虔誠禮讚。而現代的失真節奏以及水木年華野性的搖滾唱腔完美的融合其中。“有一種自由叫做孤獨……”，“有一種夢想叫做迷惘……”，連續的排比，沒有副歌的變化。古典的磅礴與搖滾的尖銳也成就了歌詞帶來的直面心靈的撞擊。 在女高音如何在美聲唱法與通俗唱法之間找到一個完美結合點的處理上可謂煞費苦心。最終，在專輯裡我們聽到了如此宛如天籟一般的詠嘆。
歌曲歌詞
啊……啊……
有一種自由叫做孤獨
它在我一生靜靜飛舞
有一種愛情叫做殘酷
它讓我心痛無法停步
有一種夢想叫做迷惘
它在我不眠的夜裡飛翔
有一種永恆叫做悲傷
它讓我奔跑不悔路上
有一種自由叫做孤獨
它在我一生中靜靜飛舞
有一種愛情叫做殘酷
它讓我心痛卻無法停步
有一種夢想叫做迷惘
它在我不眠的夜裡飛翔
有一種永恆叫做悲傷
它讓我奔跑不悔路上
