![李開國[湘劇著名表演藝術家]](/img/3/669/nBnauM3XxUjM4UjNykDN4kTO0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL5QzLyMzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg "李開國[湘劇著名表演藝術家]")
學藝歷程
李開國在《黃鶴樓》中飾演周瑜
李開國之《盤盒拷寇》李開國從小受家庭影響，國小未曾讀完，就考入湖南省湘劇團附設小演員訓練班，師從廖運生，習唱工老生，學了《雪裡訪普》、《梅龍戲鳳》一些唱段。1958年省戲劇學校成立，被轉入戲校湘劇科，改習小生，湘劇科主任、著名小生王華運是開國的主要老師，幾年之中，在王師精心指導下，學會了《黃鶴樓》、《三討荊州》、《轅門射戟》、《盤盒拷寇》、《桂枝寫狀》、《琵琶記》等20多出以袍帶戲為主的文武小生戲。王師教戲要求嚴格，一齣戲未學到位，就不轉入第二出戲，為開國往後出道，打下了較為堅實的基礎。
開國除課堂認真受教以外，還受過湘劇名家劉春泉、余福星、李雲鵬等老師的教益，經常看他們的演出。開國認為看名家的演出是一種有效的學戲方法，他從中受益匪淺。
1960年畢業後，先後在湖南省湘劇院、長沙市湘劇二團、湘陰縣湘劇團唱戲，將所學之戲，付諸舞台實踐，與觀眾交流過程中，悟出許多戲道，提高了刻畫和表演人物的水平。開國一直勤奮好學，不以能在劇團立足而自滿，繼續努力繼承優秀傳統，向有關老師學習了《群英會》、《五郎出家》、《北門樓》等小生戲，有不少戲是朝學暮演，在邊演邊學的數年中，開國由一個稚嫩的少年演員，逐漸在藝術上走向成熟，在觀眾中小有名氣。
中途“生變”
京劇《智取威虎山》中飾演楊子榮正當開國在藝術上繼續攀登之際，卻變嗓了，且變得厲害，幾乎唱不出聲來，使他的演員生涯、人生命運出現了重大轉折，他痛苦而又不得不改行他就，進了鐵道部四局，當了一名修路工人。
但開國對當演員唱湘劇並未絕望，在艱苦的築路勞動中，大清早在空曠的工地堅持練桑，暗地裡獨自試唱，居然在絕望中萌生了新的希望，幾年下來，他的嗓子慢慢地恢復，越唱越開，常在工地上唱上幾段“樣板戲”，受到鐵路工人的熱烈歡迎。不久被鐵路四局宣傳部門發現，將他調到業餘文工隊，繼而又調到頗具規模的總指揮部文工團，參與了幾部現代京劇、歌劇的主演。他認為條件已經成熟，開始爭取回到湘劇的懷抱，終於在1978年，他又回到闊別15年的湘劇舞台。
藝術成就
李開國《琵琶記`書館》之蔡伯喈開國身材頎長，面目清秀，繼承傳統戲較多，功底夯實。在唱腔方面，他曾涉獵京劇、歌劇藝術，他兼收並蓄，將其發聲、演唱方法，有意識地用於湘劇唱腔之中，在湘劇小生演唱藝術上，逐漸形成了自己的風格。
李開國、左大玢之《拜月記·搶傘》
李開國在《唐太宗與魏徵》中飾演李世民當他回到湖南省湘劇院後，就挑起了當家小生的重擔，連續在新編、改編的重頭戲中扮演主角，如《拜月記》之蔣世隆，《琵琶記》之蔡伯喈，《金印記》之蘇秦，《白兔記》之劉智遠，《唐太宗與魏徵》之李世民。其中《拜月記》曾多次赴港、台、美獻演，獲得當地同胞和媒體的高度評價，並讚揚李開國是“唱念俱佳紅小生”。1990年，《琵琶記》進京演出，他飾演後集蔡伯喈，此劇榮獲文化部首屆“文華獎”。1992年，《唐太宗與魏徵》赴京演出，在文化部藝術司召開的座談會上，有莊家評開國“堪稱湘劇聲樂家”。老一輩戲劇理論家張庚題字相贈，給他以極大的鼓勵。1982年，省湘劇院安排開國在上海向崑曲大師俞振飛先生學戲，為時一月有餘，俞老向開國傳授了《桂枝寫狀》的表演片段和小生表演技巧。原文化部藝術教育司副司長、中國劇協藝委會主任李超，觀看開國《唐太宗與魏徵》後，作《甘洲子》詞相賀：
醉心湘劇舍家情，生行內，世民紅。聲紅形美富深功，德藝獲雙馨，荷眾望博浪盛潮中。
近30年來，開國獲得許多殊榮，如湖南省戲劇“芙蓉獎”、省“田漢戲劇表演獎”等6個獎項；國家一級演員；省電視台通過觀眾投票，他被評為“最受觀眾喜愛的戲曲演員”；央視戲曲“名家名段”欄目，連續6次播放了他的精彩唱段；台北電視台將《拜月記》錄成光碟發行。他把這些榮譽當做起點，孜孜不倦地為湘劇耕耘。
推廣湘劇
在演戲之餘，李開國曾擔任省藝術職業學院戲劇系客座教師，還熱情為湘劇戲迷們教戲，和他們交朋友，為票友們開展自娛自樂活動拉贊助，給予經費支援。讓大家都來支持陷入困境的湘劇。
2006年退休後，受聘於長沙電視台公共頻道，擔任戲曲欄目藝術顧問兼嘉賓主持，為擴大湖南地方戲曲的影響發揮餘熱。
