個人經歷
1954年，李游宇出生在湖南省岳陽縣的一個書香門第。這是一個與陶瓷頗有淵源的風水寶地。早在唐代，岳陽就以岳州窯燒造的陶瓷而聞名於世。當年研製“7501”主席用瓷時，湖南澧陵與景德鎮一樣，產品達到了極高的水準。
自懂事起1954年，李游宇出生在湖南省岳陽縣的一個書香門第。這是一個與陶瓷頗有淵源的風水寶地。早在唐代，岳陽就以岳州窯燒造的陶瓷而聞名於世。當年研製“7501”主席用瓷時，湖南澧陵與景德鎮一樣，產品達到了極高的水準。李游宇就開始練習書法和繪畫，讀過私塾的父親是他的啟蒙老師。在回憶起熱愛美術的起因時，李游宇說：“當時就是憑著一種直覺喜歡畫畫，畫山水、畫荷花。”上國中時，12歲的李游宇已被鄉親們稱為小畫家。到1973年高中畢業時，小畫家在當地已是小有名氣。李游宇當上了許市鎮的文化站長，輔導農民畫畫、參加縣裡的各種農民畫展等，更增添了他對畫家的認同感。
此時的李游宇，深受岳陽“先天下之憂而憂，後天下之樂而樂”文化的影響。因為屈原與范仲淹，岳陽文化中擁有了一種上下求索、憂國憂民的情懷。多年之後，當李游宇為中國陶瓷的恥辱而奮起時，他說，正是這種文化基因發揮了作用。
求學之路
1975年，李游宇被推薦上了湖南省輕工業專科學校（現湖南省理工大學）工藝美術專業，開始了正規美術學習。這期間，他開始師從於國畫大師田世光的高徒李天玉學習國畫，打下了堅實的美術功底。1977年，李游宇又以優異的成績考入中央工藝美術學院，就讀於陶瓷系。他因此得以師從一批中國美術界和中國工藝美術界最著名的藝術大師——吳冠中、於致貞、白雪石、龐薰琴等。在基礎課階段，李游宇的目標仍然是成為國畫大師。他不分晝夜地潛心習畫，像著了魔一樣，所有的節假日他都在故宮等地臨摹名畫，或外出寫生。
在中央工藝美術學院學習期間發生的一件事，改變了李游宇一生。1978年冬天，被稱為日本畫國師的東山魁夷在中國美術館舉辦畫展，由於畫技高超引起了極大的反響，學生們看後更是佩服得五體投地。當時中央工藝美院的老院長張仃見狀後跟同學們說：“東山魁夷的畫是很好，他吸收了很多我們中國國畫的精髓。但是，你們都不能趴下，你們要站起來看，要有信心將來超過他！”
老院長的這番話，對李游宇產生了巨大的震撼，以至一直深埋在他的心底。他因此形成了一個堅定的信念：學習前人，但不迷信權威；繼承傳統，但不為傳統所累；吸收外來文化，但絕不簡單模仿——對自己的信心比什麼都重要。
大學三年級，陶瓷專業課開始了。這是李游宇接觸陶瓷的開端。此前陶瓷對他來說只是罈罈罐罐，沒什麼感覺。幸運的是，他初識陶瓷就有幸成為中國陶瓷界一批泰斗的弟子。造型大師楊永善、裝飾大師陳若菊、設計大師張守智、陶瓷史大師葉喆民等中國最權威的陶瓷大家，都成了他的啟蒙老師。當年，正是這批大師奠定了中國陶瓷教育的堅實基礎。
陶瓷課是李游宇轉向陶瓷大師夢的開始。瓷器是中國獨有的發明創造，至今已有3000年的輝煌歷史，作為主流瓷器的白瓷也已經發展了1500年。在瓷器領域，先人們以創造性的智慧、超前的意識、領先的科技、無與倫比的技藝，燒制了無數精美絕倫的瓷器，影響了全世界。
李游宇越來越感受到陶瓷的魅力。他開始深深地熱愛上了陶瓷。一個新的夢想開始在他的內心深處悄然生長——要成為一個陶瓷大師，發揚光大我們的陶瓷事業。他逐漸地把身心都投入到陶瓷上。
十年鑄就陶瓷魂
1981年，從中央工藝美術學院陶瓷系畢業的李游宇，因學業出眾，被組織分配到中國人民銀行總行，從事人民幣設計工作。期間李游宇臨摹了法國、俄羅斯等國家高水準造幣的圖案和浮雕，為其浮雕藝術打下了基礎。1983年底，李游宇終於如願再度踏上陶瓷藝術的旅途。他來到上海，負責籌建上海大學美術學院陶瓷系和陶瓷研究所，並出任陶瓷研究所常務副所長。
陶瓷是科學與藝術的有機結合體，是形象思維與美學升華的結晶，包含設計、選料、工藝、燒制等幾十道流程和工序。瓷器的技藝從低級向高級發展，是靠科學技術和創造性藝術結伴而行。行話說，陶瓷需經七十二過手，是集體智慧的結晶，是一群人協作的結果。精通陶瓷必須精通設計、造型、繪畫、裝飾等藝術，還要精通材料、成形、燒制等技術與工藝。作為學科帶頭人，李游宇帶領大家開始了產學研相結合之路。
要掌握並領悟陶瓷的精髓，除了天賦之外，還需要頑強的毅力和吃苦耐勞精神。1983年至1993年，李游宇把中國歷史上官窯的工藝和技術進行了全面系統的研究，並對陶瓷製作的每個細節都進行了無數次的實踐。李游宇把老師的講義和當時能蒐集到的所有關於陶瓷的資料都找回來，慢慢咀嚼品味。
此時，李游宇已對中國陶瓷開始感到憂慮。中國的窯火雖然延綿數千年不滅，直至今日中國仍然是陶瓷大國，全世界2/3的陶瓷產在中國，但近百年來中國陶瓷在不斷滑坡，每況愈下。粗製濫造，一味仿古，缺乏創意，儘管產量在以驚人的速度在發展，卻被排除在世界陶瓷強國之外。而國外一些皇家瓷廠，仍然在學習中國陶瓷的傳統手工作業方式，卻使其產品成為世界名牌。
隨著研究的深入，李游宇團隊的工藝水平和製作技能也快速提升，他們作為實踐而生產的陶瓷產品大受市場歡迎，以至於研究所每年為學校創收1000多萬元人民幣。
1989年，李游宇被作為交換教授，派到日本大阪藝術大學講授中國陶瓷。每周兩節課後，有時間他就繼續研究、訪問。他走遍了日本所有的陶瓷產區。日本古代也受中國陶瓷的影響，在全面繼承了中國傳統制瓷工藝後，現在已完全形成了自己大和民族的特色，並擠進了現代世界陶瓷強國之列。
作為中國陶瓷專業的青年學者，無論在哪裡，他都受到日本同行的尊敬。他在講中國陶瓷的輝煌歷史時，也是慷慨激昂，底氣十足；但當講到現代陶瓷部分，他心裡就不免發怵，深感汗顏。迄今為止，世界各大拍賣行瓷器拍賣創下天價紀錄的，都是中國的瓷器。在日本，他也看到了被日本奉為國寶、每年只公開展出幾天的“耀變天目”。這隻產於我國宋代吉州窯的瓷碗，能夠閃爍一圈圈幽幽的光，光因何而生，至今還是個未曾破解的謎。但同時，他在日本走訪調研中，更看到了中國當代陶瓷的差距。當代世界級的名牌瓷器，已不再是產自中國，而是產自德國、英國、日本。中國的瓷器只能在國外的普通商場、超市，甚至地攤上廉價出售，而且絕大部分是貼牌加工產品。
日本求學
在日本講學期間，發生了一件令李游宇深感震撼和刺激的事情。
當時，為了研究日本陶瓷，李游宇遍訪日本陶瓷界的權威人物。在拜訪日本陶瓷考古泰斗騰崗了一時，李游宇日本禮節給這位前輩行禮，可這位泰斗卻面無表情，紋絲未動。然後，他以十分傲慢的口氣告訴李游宇：“你講的中國陶瓷史，最早是我們日本人寫的。”
這使李游宇當場感到十分恥辱和震驚。儘管內心十分震撼，但李游宇仍冷靜地告訴騰崗了一：“中國陶瓷的研究，已發生了很大的變化，中國陶瓷史已經重寫，你會看到一本由中國人自己寫的中國陶瓷史。”
拜訪日本現代陶瓷的鼻祖山田光時，李游宇遭遇了令他更加尷尬的問題。山田光問李游宇：“你們中國的陶瓷在歷史上很輝煌，為什麼你們現代陶瓷卻越來越不行了呢？”這是個令李游宇窒息的問題。他忍住內心的悲情，堅定地回答：“這裡面有很多歷史的原因，但是，中國陶瓷文化的傳統非常深厚，陶瓷的傳統工藝還在，中國的陶瓷迎來了最好的發展時期，我們會讓中國的陶瓷重新發揚光大。”
接下來發生的事情，雖然也讓李游宇感到難堪，卻使他看到了我們陶瓷教育的缺陷所在。一天，正在給學生們上課的李游宇被學生們要求當場示範中國式拉坯。當時，李游宇看到學生們都能拉得很好，深知自己技不如人，所以找各種理由推辭。可學生們硬是拽著要他拉。實在推辭不掉，他就給同學們表演手工做茶壺，這是他的強項，總算抵擋過去了。事後，他對同學們說：“拉坯在中國是工人幹的活，教授是不拉坯的。”日本學生們很奇怪，在日本，教授拉坯都是一流的。李游宇認識到，這是我們陶瓷教育的缺陷，教育方式得改。後來他自己練就了全套陶瓷工藝的好手藝。他說，這應該是作為一個陶瓷藝術家最基本的要求，卻被我們忽視了。
在日本的這一切，深深地觸動了一個中國陶瓷人的心。李游宇開始深度地思考中國陶瓷的振興之路，他的內心深處像是將要噴發的火山一樣在積聚著巨大的能量。
李游宇在回憶那段心路歷程時說：“我是湖南人，性格上有個特點，就是不服輸，有一種倔騾子精神，我想的就是一定要超過你，不能被你看不起。必須要臥薪嘗膽，奮發圖強，有所作為。”
講學結束後，日本人極力地用高薪地位等挽留他，但李游宇不為所動。回國後，他重新走訪了醴陵、景德鎮、宜興、石灣、潮州等中國的幾大產區，在重新審視和調查中國陶瓷的現狀後，他做出了一個令他人感到震驚的決定。
1993年8月，李游宇毅然決然辭去上海大學教授的公職，開始了他振興中國陶瓷的不懈追求。
一步跨越三千年
李游宇召集了一批志同道合者，創立了中國第一家民辦的陶瓷研究機構——上海漢光陶瓷研究所，豎起了“漢光”這面重振中國陶瓷的大旗。“漢”指代中國，也指中國瓷器誕生於漢代。“光”指重振輝煌，發揚光大，照耀世界。他決定用自己下半生來實現這個目標。
李游宇分析，中國陶瓷近代的落後是暫時的，世界幾大陶瓷巨頭如德國的麥森、羅森泰爾，這些世界名牌實際上至今也未能趕上中國歷史上陶瓷的工藝。中國的優良制瓷傳統還在，論手工技術，中國還是世界第一，落後的只是思想觀念以及在落後觀念下衍生出來的陶瓷產品。
深度思考之後，李游宇認為我們能做的就是從根本上超越。他要創造出一種在技術、材質、原料、器形和裝飾風格上都有別於史上中國瓷器的精品。他說，那些可以量化的標準，一定要做到史無前例。他的追隨者們說，我們都相信他這個人特有的潛質和夢想，他的驚人的藝術創造力，還有他那股湖南人特有的倔犟勁頭。
1993年秋天，李游宇在上海城鄉結合部的龍華地區一所中學租下一間平房，做了兩個燒制陶瓷的窯。他和他的同伴們像一群虔誠的煉丹家，在兩個爐子邊，開始了無數次的試驗。
沒有資金，沒有設備，李游宇的超越之路只能選擇研發這條成本最低的路。但經費對李游宇來說仍然是個難題。在研究所創辦前，為了解決經費問題，他默默地為宜興紫砂廠做了兩年顧問，積累了一點經費，但不到一年錢就用完了。為了研究經費，李游宇不得不一邊給人家做顧問、講課、做設計等，一邊研發漢光瓷。
為了站在前人的肩膀上，李游宇再度重走各大陶瓷產區，解讀歷代官窯，遍訪民間藝人，挖掘瓷藝精華。
李游宇和他的創作團隊以“7501”主席用瓷作為研究超越的藍本。“7501”被說成不是官窯，勝似官窯，是中國瓷器工藝和技術上的頂級水準。他認為“7501”之所以成功，成為經典，就是因為它打破了歷史成規，有獨創性，而中國陶瓷的出路就在於超越前人。李游宇從輕工業部陶研所弄來了“7501”的殘片和歷史資料，進行理化分析，發現“7501”瓷的冷熱膨脹係數上有缺陷。李游宇試圖從材質、工藝、造型、裝飾、設計等各方面超越“7501”。
另一方面，為了超越世界頂級品牌，李游宇跑遍了國外久負盛名的皇家瓷廠和陶瓷產區，潛心研究他們的長處，並把他們的瓷器買回來進行解剖，尋找超越的突破口。
材質是瓷器的根本。為了尋找優質高嶺土，他和所有研究人員分散到全國各地去找礦。跑了全國上百個礦區，歷經3年終於開發出最優質的原料和獨創的6元配方。
1995年，李游宇和同伴們創辦了上海漢光陶瓷製造有限公司，並收購了一家鄉鎮企業廢棄的陶瓷廠。這個陶瓷廠位於距上海城區50公里的鄔橋鎮，這裡雖然交通不便，但最大的優點是非常安靜。漢光瓷的研製就轉移到了這個沒有任何干擾的地方，拉開了持久戰的序幕。
隨後，李游宇組建了精英生產製作團隊，設計了漢光瓷獨特的工藝流程，在各主要工序集中了一批從業10年以上，在同行中最優秀的技術工人，這些人個個身懷絕技，都已成為所從事工種的專家。但為了實現超越，李游宇要求他們在工藝技術上超強化訓練，把每一工序單獨列為研究課題，探索各種方法，窮盡各工序的終極可能。
李游宇強調：“我的原則就是每個環節都做到極致，為了質量不擇手段，採礦、選料、除鐵、制泥、拉坯、利坯、成型、彩繪……都用純手工操作並做到極致，就是不惜工本做到不能再好了為止。”
經過5年艱苦的研製攻關，直至確認各項指標和工藝都領先全世界的陶瓷，李游宇才對外揭開漢光瓷的面紗。在這5年時間裡，李游宇沒有賣一件瓷器。
功夫不負有心人。1999年3月，苛求每個環節，歷經千萬次試驗，李游宇終於“煉”成了被國內外公認為一舉超過歷代官窯和世界當今頂級品牌的“漢光瓷”。
至此，大師出山，驚濤拍岸，一步跨越三千年，漢光瓷巧奪天工，橫空出世。
個人成就
開創中國陶瓷新時代
一出世就被譽為巧奪天工、登峰造極的漢光瓷，至今已獲得國家多項發明專利和400多項設計專利，設計作品獲國家級各類金銀獎二十多次，被國務院紫光閣和國家博物館、國家珍寶館、國家美術館典藏，並作為國禮由黨和國家最高領導人贈送給美國、日本、希臘、韓國、阿拉伯等國家元首。
2005年，李游宇因其成功研創漢光瓷及在瓷器領域的卓越貢獻，被命名為中國陶瓷大師和中國工藝美術大師。上海市政府把他作為創意產業的典範，為其命名設立了“上海陶瓷藝術原創設計大師工作室”。工作室配備了二十多人組成的專業研發團隊和現代化的研發設備，計算機多媒體、展示空間、接待設施、試驗設備一應俱全。2007年，漢光瓷登入中華第一商業街——上海南京東路最繁華路段，800多平方米的展示館，是漢光瓷展示、銷售的旗艦形象店。
改建於1995年的漢光瓷生產基地，如今已建成花園式生產中心。由大師親自設計建設的歐洲別墅式廠房，充滿藝術氛圍。
漢光瓷從研製成功到批量生產，從白胎素瓷發展為實用瓷和藝術瓷兩大系列數百個品種。
國際上流行的日用瓷器正向兩極發展，要么走精緻經典之路，巧奪天工，找不到一絲缺憾，如慕尼黑寧芬博格、柏林皇家瓷廠；要么走拙樸之路，如一些日本瓷。而我國以往瓷器卻是“半吊子”，精美上不去，拙樸不到家。漢光瓷的誕生，為中國精美瓷器的創作開了先河，使我國日用陶瓷脫離了“實用”的單一功能，邁向“實用”與“藝術收藏”兼具的新境界。
作一個陶瓷大師，李游宇將作品做到了極致。但作為一個企業家，李游宇尚欠火候。近年來，漢光陶瓷每年雖有幾千萬元的銷售額，但那不是行銷出去的，幾乎全都是人家慕名上門購買的。因為公司至今還沒有設立銷售部，也無專人負責銷售。所以漢光瓷雖好，可知之者不多。對此，李游宇表示：“現在產品做好了，實現了第一步的目標，接下來就要開始做品牌。下一步我們要進入德國、英國、日本、美國，與國際頂級品牌一決高下。我們有這個信心，因為我們產品的硬指標都已經超過了他們。”
李游宇認為，陶瓷是中國之魂，國家強，陶瓷興；國家弱，陶瓷衰。如今適逢盛世，又即將迎來新中國60華誕，李游宇與他的團隊正在研發製作極具收藏價值、世界將為之傾倒的迎國慶60華誕套瓷。它將告訴世界：中國強大，陶瓷振興。
