內容簡介
《日本漫畫創作技法:色彩運用》為北京電影學院動畫藝術研究所推薦優秀動漫遊系列教材之一
作者簡介
作者：(日本)草野雄 譯者：陳方歌湯銳
圖書目錄
序言
第一章 色彩是什麼
第二章 怎樣記住這些顏色
第三章 把各種顏色放在一起會發生什麼
第四章 如何表現明亮和陰影
第五章 什麼是“渲染”
雙色調著色的單個人物圖例
雙色調著色的人物組合圖例
第六章 著色要用哪些工具
計算機系列設備
用計算機著色
在計算機上給線稿著色的步驟
乾介質
濕介質
更多的濕介質
賽璐珞顏料
馬克筆
第七章 進入實際操作
電腦著色、顏料著色以及用馬克筆著色的練習
用電腦著色
用顏料著色
用馬克筆著色
第八章 有關臉部和肌肉的知識
一些優先選用的膚色
更多的面孔
更多的肌膚
第九章 形象研究
第十章 顏色來自哪裡
描述色VS．表觀色
描述色VS．表觀色——兩個例子
第十一章 大氣層與色彩
讓我們感受更多的大氣層效果
一些處理大氣層效果的例子
第十二章 給你的形象一個背景
第十三章 組合與著色
光與色彩的組合
給觀眾的視線設定一個目標
組合：改變光線，焦點隨之改變
第十四章 太空的色彩
星際機器人
怪獸攻擊
汽車和其他發亮的材料
附錄練習
練習1——簡單的雙色調著色
練習2——戲劇性在哪裡
練習3——拆分複雜形狀
練習4——單一顏色方案_
練習5——前景，中景，背景
練習6——反差鮮明的對比色
練習7——發亮的新轎車
練習8——被火光照亮
練習9——遭遇降雨
練習10——大爆炸理論
練習11——分離對比色
練習12——各種表面材料的組合
結束語
序言
事實似乎就是如此，日本的大多數漫畫都是用黑色的墨汁印刷在白色的紙上，或者，至少是用單一的色彩印刷在有輕淡顏色的紙上。彩色圖畫在流行的漫畫雜誌中還只是少數幾頁整幅的插頁。你最喜愛的漫畫故事都是用鋼筆或畫刷及黑墨汁而不是彩色墨汁畫出來的。
這是由於過去的物質條件所限。漫畫在日本是作為非奢侈消‘費群體的娛樂產品而出現的。彩色印刷品比較少見是因為它抬高了出版商的成本。主要的銷售策略是保持價格便宜，以便出版商能夠印刷和銷售儘可能多的冊數。
在計算機出現之前，漫畫產業已經發展了很長時間，包括在動漫DVD和視頻遊戲出現之前，在掃瞄器和家庭印表機出現之前，在網際網路、計算機桌面印刷系統和你身邊的複印店裡出現便宜的彩色印表機之前，以及卡通文化、趣味藝術展覽，乃至網上購物出現之前。
有了當前的各種新工具和技術，運用色彩已經不再是奢侈的事了，當代的漫畫藝術家們可以隨心所欲地運用色彩。用老式的商業印刷機印刷彩色漫畫可能仍然是昂貴的，但是現在已經有了諸如網際網路等各種可兼容色彩的媒體可供雄心勃勃的畫家使用。
