劇情簡介
戰國時期,七雄爭霸。齊將 田忌 之女田夕率兵與魏軍交戰,原以為勝券在握,不料卻被半路殺出的 孫臏 用匪夷所思的計謀打敗,手下傷亡慘重。田夕滿懷悲憤力擒孫臏,原本想殺了他為齊國將士報仇,誰知求賢若渴的齊王卻下令赦免闖下大禍的孫臏。河洛大會上,孫臏親自上陣幫齊國賽馬,奇才初露之時,偶遇昔日同門師兄 龐涓 。已經成為魏國大將軍的龐涓以三座城池為代價,將孫臏換到魏國。孫臏對師兄一片赤誠,原以為可以從此團聚相守,誰知他身懷絕世的兵法卻埋下禍根。 龐涓、 龐妃、魏王為其針鋒相對、劍拔弩張,幾大諸侯國也是虎視眈眈。懸疑重重的權勢角力之中,一場曠古未有的殘酷戰爭一觸即發。而在這一切的背後,一個更可怕的驚天奇謀剛剛露出冰山一角……主要角色
孫紅雷飾孫臏 | 孫臏——孫紅雷飾 孫紅雷說:“這是我覺得塑造起來最難、挑戰最大的角色。我演的孫臏與大家想的可能會有很大出處,但這就是我對於他的認識。孫臏其實就是個普通人,扔到人群中可能就找不到了,有些人會覺得他很傻甚至看不起他,但他真的有一技之長,而且特別真誠。” 孫紅雷戲裡的“愛人”景甜也談了自己的看法:“孫臏雖然是提倡‘紙戰’,但他其實有極高的武功,只是一直沒有展現,而且這個角色其實特別懂得心疼他愛的人。” 【簡介】 孫紅雷,中國內地男演員,有“小姜文”之稱。1997年,從中央戲劇學院表演系音樂劇班畢業,演藝之路走得順暢。話劇《居里夫婦》和《三毛錢歌劇》,使觀眾對於他的演技有了深入了解。孫紅雷還憑藉《三毛錢歌劇》獲得了戲劇界大獎———梅花獎最佳男主角。 |
景甜飾田夕 | 田夕——景田飾 一個古代罕見的“女將軍”,英姿颯爽的氣質不僅征服了孫臏和龐涓,也成為了攻城拔寨、推動劇情的關鍵人物, 【簡介】 出生於西安的景甜,從小即顯露出過人的藝術天賦,是當地赫赫有名的小童星。經過多年的專業訓練,她在音樂,表演等方面的天賦更加顯現出來。12歲離開陝西省小天鵝藝術團考取了北京舞蹈學院附中,17歲畢業就簽約星光燦爛,同時推出首張個人EP和一部電影。作為一個新人,景甜覺得自己很幸運…… |
金喜善飾龐妃 | 龐妃——金喜善飾 金喜善出演的“龐妃”一角,出品方星光燦爛可謂用盡心思,不惜擲重金為其打造六款華美造型,並詳細參考了戰國時期深衣的製作,上下連屬,腰間縫合,彩錦緣邊,將金喜善華貴雍容的氣質彰顯無遺。這次展示的金喜善古裝扮相不只美輪美奐,而且暗藏玄機,每一個造型都對劇情的推進起了重大作用。面對魏王時的奢華大氣,面對孫臏時的糾結隱忍,面對龐涓時的痛惜掙扎,面對田夕時的溫柔義氣,都讓人過目難忘。 【簡介】 至今為止,金喜善所扮演的角色都是一些在困境中勇敢地生活下來的堅強人物,這似乎和她那俊秀的外表有些不太協調。但是與角色相比,她更注重和誰一起工作。自信的行動,以及一句話就可以打動許許多多觀眾的心正是她的魅力所在。 她已經成為了韓國90年代新生演員中首屈一指的代表人物了。 |
吳鎮宇飾演龐涓 | 龐涓——吳鎮宇飾 |
姜武飾田忌 | 田忌——姜武飾 【簡介】 姜武原名姜小兵,國內實力派青年男演員,畢業於北京電影學院,在北京電影學院的期間,擔任北京電影學院的班長。現供職於中央實驗話劇院。代表作品有《大都市》、《活著》、《洗澡》、《我的兄弟姐妹》等。 |
中井貴一飾齊王 | 齊王——中井貴一飾 【簡介】 中井貴一是中國影迷非常熟悉的一位日本性格巨星,在日本素有“高倉健的接班人”之稱。他畢業於成蹊大學經濟學系,後來轉行做了演員。在大學時代首次演出電影《連合艦隊》。自1981年從影以來,他共參與拍攝了包括《緬甸的豎琴》、《四十七人之刺客》、《情書》等在內的三十多部電影和近60部電視劇其中《武田信玄》曾在央視播映,並灌錄過10張個人演唱專輯。 |
兵器展示
血濺兵書 | 頭盔 |
匕首 | “描金銅弓” |
彎刀 | 箭囊 |
兵法竹 | 雕花弩弓 |
影片製作
幕後趣聞
相關數字
*總投資1.5億人民幣以上。*拍攝時投入超過2000萬興建各種大場景。
*拍攝結束後,一直處於緊張的後期製作中,將長達7個月。
*特效鏡頭超過800個,創華語單片特效歷史新高。
*直徑超過800米的橢圓形跑馬場堪稱古代“ 奧林匹克 ”。
盛夏再現雪景奇謀
《戰國》拍攝時,正值盛夏,氣溫極高,而著名的馬陵道之戰,卻發生在大雪紛飛的寒冬。為了在銀幕上呈現出讓人稱奇的宏偉畫面效果,劇組採用好萊塢最為流行的綠幕實拍加後期CG的方法進行製作,其中最長特技鏡頭長達4分半鐘,特技量之大堪稱國內之最。劇組全部採用環保型無公害的食品添加劑當造雪材料。每次“下雪”成本都高到達數十萬元!劇組都笑稱:“這下的不是雪,是錢啊!”
電影《戰國》的配樂由日本New age音樂三巨頭之一、 曾操 刀侯孝賢 《悲情城市》 的 神思者 擔綱。
神思者表示:“之前一直都在做 純音樂 ,這次《戰國》的畫面和色彩讓我感覺非常震撼,而且它所傳遞的和平、大愛精神也觸動了我的內心,所以除了曲子之外,我也毛遂自薦的寫出了歌詞,希望通過文字傳遞出我心裡的激動情緒。”
主演看點
【關於孫紅雷】從《潛伏》的余則成到《非誠勿擾2》的李香山,時代不同人物不同,孫紅雷卻一直扮演滿身硬氣、沉穩厚重的"大男人"。到了《戰國》里,化身傳奇軍事家孫臏的孫紅雷卻變得天真憨直,甚至有點兒"傻"。孫紅雷說:"拍《戰國》的時候每一天我都在琢磨,怎么才能演出孫臏身上的缺點,因為孫臏不是神,而是歷史上活生生的人。他因為這些缺點而真實可愛,同時這些缺點也能讓他的智慧、才華更加閃耀。"而當被問到如何演出孫臏受刑後的痛苦絕望時,一向以硬漢形象示人的孫紅雷更是紅了眼眶,七尺男兒幾度落淚:"演這一段的時候我總是想到我的母親,當初她重病的時候,我因為工作原因不能每天陪在身邊,那時候我看著她,以為她的難受完全是因為病痛。當演過孫臏之後,我覺得我已經完全能理解她的痛苦,那不僅是肉體上的痛,更是精神上的孤獨。" 除了在性格上給孫臏"找茬",孫紅雷還在《戰國》開拍前特意趕往雲蒙山,親自去到孫臏的"學校"和"宿舍"體驗了一把。孫紅雷表示,他不僅參觀了千年前孫臏與龐涓共同學習的地方,還獨自走進孫臏的"書房",席地而坐"冥想"了一番。"模模糊糊中,似乎真的感應到孫臏在說話、在走動。那一刻我知道,我已經開始進入孫臏的角色了。"
【關於景甜】提及電影開拍時第一次見到孫紅雷的情景,景甜表示:"其實以前看紅雷哥的電影電視劇,心裡都會偷偷感嘆一下,要是有一天能跟這么牛的演員一起拍戲就好了。沒想到夢想實現得這么快,而且電影裡還得一直欺負他,覺得挺不好意思的。"雖然心裡覺得不好意思,但初次見到孫紅雷的景甜卻一點沒有怯場:"我就豁出去了,拎了個小凳子往紅雷哥面前一坐,直接說:'我覺得我不會演戲,您看怎么辦?'當時紅雷哥的表情都驚了。"不過也正是這樣的"語出驚人"得到了孫紅雷的肯定:"當時我就想,就憑這股實誠勁兒,這個女孩一定能行。" 初出茅廬就在史詩大片中飾演女主角,景甜表示這純屬意外之喜。雖然自己很早就接觸了劇本,但直到開拍前半個月才正式確定由自己擔綱主演,加上拍攝期間劇本一直在改動,不得已要一邊拍攝一邊適應角色需求。但到了拍攝後期,自己已經完全與導演的想法"同步"了。
【關於姜武】非一般"田忌賽馬" 。
《戰國》巨星雲集,姜武與孫紅雷、吳鎮宇、景甜都有精彩對手戲。他表示此次能與這么多自己比較喜愛的演員合作,是很幸福的一件事情。《戰國》的劇本和角色都很吸引他,所以才接下了這部戲。姜武對田忌這個歷史人物的印象也來自於歷史故事,"在國小的時候,我就看過《田忌賽馬》那篇文章。"但姜武自己又介紹說,《戰國》中的田忌與史實相比"很不一樣",起點就在於田忌的造型。
鎧甲有如裹棉被 "我纏了四五層" 。
許多人都讀過"田忌賽馬"的經典故事,大家對於田忌的形象想像各異。姜武說,在電影《戰國》的劇情設定中,他飾演的齊國將軍田忌是一位智勇雙全的老將軍。從片方公布的劇照中看,田忌將軍身形寬大、造型厚重。不論是屹立沙場,還是端坐馬上,都威武霸氣、不怒自威。不過,要打造出如此的造型卻並不容易。"田忌這個角色的衣服本來就很厚。"談起在《戰國》片場的苦頭,姜武有點感慨。拍攝本片的時間正好是夏天,所以造型給姜武帶來的痛苦陡然翻了番。姜武自己揭秘,這厚重造型的背後是有"秘密"的:"我纏了四五層,其中有一層像被子似的,要故意墊出那個厚度來。天天出汗,確實熱。而且穿著三十多斤的盔甲,特別沉。" 他補充說,鎧甲甚至重到一個人根本拎不起來,平時更是需要兩個人協助才能把鎧甲穿上。姜武透露,粘鬍子粘頭套,外加由他人幫忙穿上里外幾件戲裝,就要花去接近兩個小時的時間。
破例為戲粘鬍子。
影片配樂
在《戰國》的主題曲配樂中,為了適合影片的宏大氣勢和古典元素,勝木由加里準備了上百種古代樂器採樣,包括中國的編鐘,日本的三弦等。最終的成曲,不但會盡顯影片波瀾壯闊的氣勢,還包含了對人性的思考,對愛情的渴望。片方表示:"勝木由佳里為《戰國》所作音樂感人至深,肯定物超所值,大家看到電影時會被深深感動和震撼"其實,神思者能做出這樣的效果,離不開對中國文化的了解。早在1996年,神思者組合就為日本NHK電視台製作的大型記錄片《故宮三部曲》,製作主題音樂輯。中國的皇家園林,在神思者組合的配樂下,更顯出華麗與輝煌。"
影片道具
"每一個細節都要精彩,這是星光燦爛在開始醞釀《戰國》時就立下的誓言。" 《戰國》製片人,北京星光燦爛執行副總裁宗珊表示,"除了在演員表演、電腦特效、後期製作等層面的嚴格要求外,劇組在美術、服裝、化妝方面也是精益求精,力求到極致。製片人宗珊透露:"每一個在片中曝光的道具,哪怕再微小,都要儘量符合歷史上的原型。甚至要做到能進博物館的程度。"在拍攝現場,戰國竹簡、漆器、錯金器、樂器、……隨處可見,讓人仿佛置身"戰國"時代。宗珊表示"這些只占我們使用的道具的一小部分,片中用到的器皿,以及長短兵器等,不下上千件。各種陳設均由全手工打造,之後的雕刻、上漆等工藝也是全手工完成。" 如:在孫臏受"髕刑"的一場戲中,根據不同用途,施"髕刑"的刀就有十把之多。在外景地,還出現了戰國征戰時所用的長兵器"戈":幾十把戈立於城樓之上,每把都有三米多長。即便於片中只有樹秒鏡頭的長兵器,也製作得非常逼真。
影片服裝
兩大美女金喜善與景甜於片中爭奇鬥豔,為該片一大亮點。因此,在兩大美女的造型上,劇組也力求在視覺衝擊力上帶給觀眾新奇的感受。據田夕的飾演者、"新銳小天后"景甜介紹,"我每天拍戲,除了在文戲上投入感情,武戲上展示身手,還要不斷地換衣服,有時候,為了穿一件衣服,得花好幾個小時。沒想到,戰國那會兒的人穿衣服那么費勁,層層疊疊里外好幾層。"她展示於片中所穿的數十件艷麗華服,均為手工製品,她說,"每一針每一線,都是由頂級的服裝設計師縫製的,我都愛不釋手,甚至不忍心去穿。" 特別是其中一套"寒冰玉甲"造型,這套玉甲由專業制甲大師閉關四個月純手工打造,總價值高達十多萬元,景甜每次"聖衣加身"都需要至少六位工作人員幫忙,加上髮型和佩飾,將近三個小時才能全部穿戴完畢。
兵器創作
【孫紅雷無刀勝有刀】
《戰國》兵器譜中,一把雕刻著陰森鬼頭、造型奇異的彎刀非常搶眼。原來這把"鬼頭彎刀",是專為孫紅雷準備的恐怖刑具。面對這把彎刀,連一向以硬漢形象示人的孫紅雷也忍不住發出痛苦的嚎叫聲,看來它的恐怖程度,絕對可以媲美"滿清十大酷刑"了。不過"魔高一尺道高一丈",孫紅雷扮演的大軍事家孫臏也擁有保護自己的"殺手鐧"。打仗時他不用親自動手,就能殺敵制勝於千里之外。這門"絕技"靠的當然不是特異功能,而是他從鬼谷子那兒繼承的傳奇兵法。孫臏以智取勝的錦囊妙計近能防身,遠能救國,看來他雖然手裡沒有刀,但戰鬥力絕對賽過最厲害的武林高手。【景甜長劍在手贏天下】
《戰國》中景甜扮演的女將軍田夕需要在戰場上奮勇殺敵,所到之處血流成河,她的武器裝備自然也是不可小看。據《戰國》出品方星光燦爛宗珊透露,田夕的佩劍由純手工打造,劍刃寒光閃閃,霸氣外露,同時,布滿劍鞘的華美雕花又彰顯了她精緻柔美的一面。"這把寶劍長達1.4米,幾乎接近一名成年人的身高,如果沒有經過專門訓練,普通人都很難將它從劍鞘里拔出來。"看來此劍雖然屬於女將,但論長度,論殺傷力,很多猛男大俠的寶劍都要俯首稱臣。
【金喜善玉女變身強悍弓箭手】
不同於"田夕"扮演者景甜的陣前拼殺,深居後宮的"龐妃"金喜善所用的武器,則是一把精工細作的描金銅弓。產後復出的金喜善在《戰國》中以全新形象重出江湖,昔日被成龍貼身保護的柔弱公主如今蛻變升級,成為了拿起武器主動進攻的強勢王妃。玉女轉型成熟女,金喜善以"弓箭手"的驕傲姿態向大家宣告:這年頭,保鏢不可靠,自強是王道。
拍攝花絮
·孫紅雷演戲太投入了,對著那狗大叫,完全陷入瘋狂。那條狗是經過專業訓練的,但還是被他嚇住了。
·為拍孫紅雷落水戲,劇組不但花20萬專門搭建了一座全木豪華浴室,還特地準備了一百多箱純鮮牛奶,炮製出一池熱氣騰騰的"鮮奶浴"。因為高價打造的戲服和髮型不能反覆泡水,導演要求孫紅雷爭取"一次過,零NG",孫紅雷還囑咐配戲的演員"用力推,不要怕"。
·有一場戲龐妃要為魏王按摩,沒想到金喜善按摩的手法非常老道。
·拍戲時景甜教金喜善說中國話,金喜善很快就學會了兩句,一句是"好漂亮",一句是"看什麼看"。
·影片消耗了40萬尺膠片,最終剪定版本由原來的4小時壓縮到2小時。
精彩對白
·來到這個世上,見過最美的東西是什麼嗎?門主的眼睛。
·魏王瘋了、齊王瘋了、孫臏瘋了、夕兒瘋了、婉兒你也瘋了……
·每個人的路不一樣,你是不會明白的。
·你藏的真好,我們都找不到你。
·你能讓天狗食日,這么大的本事,怎么連自己都保護不好。
·黑乎乎的,怪害怕的。
·太殘暴了!
·殺馬何用?還是輸
·不做官又不從軍,那就做田氏的門客吧。
·上將軍問,孫臏是真瘋還是假瘋?
·人可欺,唯食不可欺。
·——真美
·——什麼?戰場嗎?
·——不,夕兒的眼睛。
影片評價
這部史詩大爛片為了把女一號景甜拍美,片方可謂無所不用其極,找來吳鎮宇、孫紅雷、中井貴一、金喜善、姜武等一票演技派來陪襯,一切情節都在為女一號服務,跟吳鎮宇比狠,跟金喜善比舞,跟孫紅雷比演技事實上看過的人都知道,孫紅雷在這片子裡基本沒什麼演技可言,結果是賠本沒賺來吆喝,最後的票房似乎還不夠付大牌片酬的。(鳳凰網評)平心而論,《戰國》其實並不是那種驚世駭俗的爛片,和國內蜂擁而至的某些“中國式大片”相比,《戰國》並不是最糟糕的——當然,換個角度看的話,這部如此高調的電影連爛都爛得那么平庸,也是蠻悲劇的。
對於這樣一部在各種電影元素上都犯了錯誤的影片來說,企圖去認真地探討電影本身的得失怕是沒有意義的。唯一讓我們好奇的,就是《戰國》這部電影怎么才能如此把所有事情全都搞砸?這部電影從編劇、導演、演員到美術、造型、音樂,甚至小到預告片和海報設計這樣的細節都無一倖免,簡直可以充當“如何避免拍砸一部電影”的反面範例了。
伴隨著中國電影市場的高速增長,銀幕數量急劇增加,帶來了中國電影票房的井噴。在這樣一個淘金時代里,各種各樣的“大片”不斷粉墨登場,你方唱罷我登場,但它們唯一的共同點就是共同有意無意地忽視了電影最本質的藝術特性,而企圖利用市場熱潮撈一筆快錢。《戰國》作為這種電影的最新代表,它企圖複製的模式實際上是非常清晰的:砸大錢請一堆明星,加上香港或亞洲成熟的製作團隊,配合國內強勢的發行,最後在國內市場回收成本乃至取得盈利。
之前走這種製作模式的“大片”有的成功有的失敗,已經充分說明這種製作模式並非萬靈藥。而此次《戰國》剛開局就面臨著觀眾和媒體的雙重口碑危機,則可能是我們的市場和觀眾開始對這種假大空的“大片”產生厭倦的信號。雖然中國電影之前可以憑藉市場高速增長帶來的紅利而獲得一定的繁榮,但有一些事情是不能僅僅只靠錢來搞定的,電影正是其中之一。除了錢,好電影還需要才華和對電影而非女演員的真愛。(張小北評)