內容介紹
在各種美術思潮的匯聚交融與美術日益多元化的今天，如何對美術基礎課程如素描、色彩等基礎技能學科進行教學，既能讓學生掌握紮實的基本功，又能與整個美術大環境接軌，是我們這些美術教育工作者們經常在思考和交流的問題。繪畫的表達方式有很多種，如寫實的、表現的、裝飾的、抽象的等等。雖然不同的表達方式都各具其審美特徵，但學生們在學習繪畫的初始階段，還是應該遵循傳統的寫實性的美術學習，研究繪畫對象的形體、色調、解剖、透視等。如果我們不能合乎客觀大環境的規律，任由教育者個體主觀地去進行教學，美術教育教學必將陷入紊亂的狀態。
寫實性基礎課素描與色彩的教學在前輩們的研究下已逐漸形成了一整套的課程體系。筆者非常榮幸，站在他們已取得的成果上進行教學實踐與教學反思，在實踐中反思，在反思中繼續實踐，根據學生的實際情況與學習中碰到的具體困難，特編寫了此叢書。此叢書歷時較長，在編寫的過程中得到西冷印社出版社的大力支持，內容及結構在原提綱的基礎上又增加了很多內容，逐漸得以完善。這套教材力求淺顯易懂，以一定的理論知識貫穿始終，在教學內容上遵循由淺入深、循序漸進的原則，以期同學們在寫實性繪畫基礎技能的學習中獲得舉一反三的學習能力，取得事半功倍的效果，運用於美術實踐之中。
美術教育不是一種終結教學，而是一種在實踐中不斷完善，同時也在反思中不斷提高的教學。為此，我把自己多年來在教學實踐中所積累的經驗寫下來，為美術基礎教育盡一點淺薄之力，真誠希望同仁、讀者朋友多提寶貴意見，便於進一步學習提高。
